Stilista, bloger
Moda kao industrija strukturirana je tako da ne može a da ne reagira na društvene pojave koje se događaju u društvu, pa će relevantnost izgleda osobe uvijek ovisiti o njima. Ako se zapitamo kakav je imidž djevojke sada u modi, čut ćemo mnogo različitih mišljenja o tome. Neki će reći da su sada za dugonoge i mršave osobe, drugi će slaviti povratak zaobljenih figura na modne piste, treći će glasati za neobičan izgled koji se razlikuje od uobičajenih kanona ljepote, tzv. ”.
Trenutno postoje dva glavna trenda koji postavljaju smjer u modi. To su: 1) zdrav način života, 2) tolerancija. Ako smo ranije, prije 3-4 godine, vidjeli rastuću popularnost "fitnesa", sada ponovo počinjemo primjećivati porast interesa za neobičan izgled. Sve češće na modnim pistama i naslovnicama časopisa viđamo djevojke s rijetkim kožnim oboljenjima, invaliditetom, Downovim sindromom ili jednostavno neobičnog izgleda: isturene uši, krive noge, istaknuti nosovi i tako dalje.
Popularno
Odnosno, poruka je jasna i prilično optimistična: "Mi smo različiti, ali svako od nas je lijep na svoj način." Sada je realnost da što je vaš izgled posebniji, to su veće šanse da postanete popularni i zapaženi.
Oni koji su zainteresovani za modu odavno osećaju ovaj trend: izgledati previše lepo i pametno smatra se lošim oblikom. Zbog napete situacije u svijetu (vojne operacije, finansijska kriza, migracije itd.), modna industrija se fokusira na muževnije stilove: vojnički, grunge, sportski.
I nemoguće je ne osjetiti ovaj talas. Sve češće čujem od svojih klijentica da ih je neugodno zbog svojih ženstvenih oblika i proporcija, odbijaju da nose volane, volane i cvjetne printove. Većina njih želi da bude kao Amazonke: jake, visoke, širokih ramena i uskih kukova. Muške žene, a ne slatke pastirice, vladaju utočištem. To je činjenica!
I s tim u vezi, glavno pitanje koje svaka moderna djevojka koja ide u korak s vremenom treba sebi da postavi je sljedeće: kako pronaći svoj polet? A kako pronaći zlatnu sredinu između trendova i vašeg stila?
Vjerovatno ste primijetili da kada isprobate istu stvar u radnji, jedna djevojka u njoj izgleda savršeno, dok druga, kada je obuče, izgleda smiješno, odjeća na njoj izgleda “kao sedlo na kravi”. Ovo nije slučajno.
U stilistici postoji sistem za podjelu ljudi na tipove izgleda, koji pomaže stručnjacima da odaberu harmoničan kroj za svoje klijente. Po mom mišljenju, poznavanje svog tipa je odlična prilika da izrazite sebe i svoj unutrašnji svijet, jer slijedeći savjete koji se preporučuju za svaki tip lakše ćete izgledati harmonično. Čovjeku postaje jasno što točno odabrati u trgovinama, javlja se jasno razumijevanje njihovih silueta, stilova, tkanina, printova i detalja.
Ipak, postoje i gorljivi protivnici ovog sistema, koji tvrde da različite vrste kucanja čovjeka uvlače u okvir. Umjesto da eksperimentišu i nose sve što im srce poželi, žene se brinu da ne mogu pronaći "svoje" stvari u radnjama i hodaju dok ne porumene u licu u potrazi za tom dragocjenom bluzom pravog stila, boje i teksture.
Moj stav po ovom pitanju je sljedeći: pravila su stvorena da se krše, ali poznavanje ovih pravila je jednostavno neophodno!
Niko ne zabranjuje djevojci da eksperimentiše sa svojim stilom, niko ne kaže da cijeli život treba da nosi volane ili, obrnuto, klasične jakne. Samo morate objektivno procijeniti svoju teksturu i izgled kako ne biste izgledali kao ona ista krava sa sedlom. Na kraju krajeva, mnogi jednostavno ne vide svoje zasluge, ne razumiju kako se spakovati, plaše se da ne budu kao svi ostali i pate u stjecanjima, ne pronalazeći svoj stil.
Selo nastavlja da promoviše efikasno samoobrazovanje. Ove sedmice radimo sa stručnjacima kako bismo istražili kako vam historija odijela može pomoći u svakodnevnom životu i koje knjige i časopise čitati ako vam je moda više od najnovije Uniqlo saradnje.
novinar i kulturolog
Čak i kada osoba umre od gladi, umire obučena.Čini mi se da naši životi nisu tako čvrsto povezani ni s jednim područjem materijalne kulture kao s odjećom: odjeća je i ogledalo svih društvenih, javnih i političkih procesa u koje je svijet uključen, i odraz naših vlastitih. identitet, naše globalne i trenutne kvalitete. Upravo zbog toga mi se čini da je potpuno razumijevanje kulture nemoguće bez razumijevanja načina na koji komuniciramo s vlastitim kostimom. Na sreću, za osobu koja želi bolje razumjeti temu “Čovjek i njegova odjeća” sada postoji mnogo mogućnosti – od knjiga i filmova do otvorenih kurseva i predavanja. Na primjer, možete početi pratiti knjige koje su objavljene u seriji “Biblioteka časopisa”. Teorija mode”: većina njih nije samo lijepo napravljena, već i izvrsna, lako, čitljiva i vrlo dobro prevedena. Možete pratiti i otvorene kurseve na Višoj ekonomskoj školi, predavanja iz časopisa Fashion Theory i tako dalje.
Sa filmovima nije tako jednostavno: Hollywood nije veliki ljubitelj preciznosti. S druge strane, možemo igrati važnu i korisnu igru sami sa sobom: birati filmove ili TV serije o izmišljenim svjetovima u kojima su kostimi pažljivo osmišljeni (recimo, Igra prijestolja je odlična opcija) i naučiti gledati ove kostime od gledište našeg znanja o odjeći u stvarnom svijetu. Šta nam govore o politici, tehnologiji, ekonomiji, rodnim odnosima? Tada brzo postaje jasno da, kao iu stvarnom životu, odeća u dobrom filmu nije samo „da izgleda lepo“, već tajanstven i svetao jezik, neka vrsta proširene stvarnosti, bez koje sve ne bi bilo kako treba. biti.
Ako se počnete zanimati za ovu temu, odmah ćete otkriti da se gotovo sve što naučimo o odjeći ispostavlja ne samo vrlo zanimljivo, već i vrlo lično: malo je znanja koje možemo tako efikasno isprobati na sebi.
novinar, modni kolumnist
Moda je pop kultura, a ne "naslijeđe umjetnika". Ovo nije visoka umjetnost, već dio popularne kulture. Trebate li imati pojma o istoriji muzike da biste slušali klasike? Apsolutno, inače ništa neće biti jasno. Visoka, kompleksna kultura zahteva znanje i proučavanje njene istorije za razumevanje. Popularna kultura - ne. Ali, naravno, ako poznajete kulturnu istoriju uopšte, onda ćete bolje razumeti gde je mesto Coco Chanel u istoriji mode, a gde Else Schiaparelli.
Za razumijevanje mode mnogo je važnije čitati dobre kritičare na engleskom - Katie Horyn, Alexandra Feri, Vanessa Friedman. Osim toga, vrijedi pronaći i pročitati kataloge poznatih modnih izložbi u Parizu, Londonu, New Yorku - oni su zaista vrlo korisni i pružaju mnogo važnih informacija. Tu je i kolumna o modnoj istoriji Colina McDowella na BoF-u. Ali ovo je ako vas zanima istorija mode.
Ako čovjek želi bolje razumjeti kulturu i modu kao dio kulture, mora ići u muzeje i izložbe – prvenstveno u Evropu i Ameriku, jer nemamo instituciju modnih izložbi i modnih kustosa. To je kao sa slikarstvom: možete slušati predavanja, ali dok ne počnete sistematski i dosljedno posjećivati muzeje i razgledati sve važne izložbe, nećete razumjeti ništa o umjetnosti.
Priča američke istoričarke kostima Anne Hollander posvećena je interakciji ljudskog tijela i odjeće u klasičnim djelima svjetske umjetnosti. Smatra se jednom od temeljnih knjiga o povijesti i teoriji mode, s kojom se također možete početi upoznavati s tom temom.
Još jedna studija profesorice njujorškog univerziteta Susan J. Vincent, gdje svako poglavlje opisuje kako je iu kojim epohama modno sakrio ili naglasio jedan ili drugi dio tijela. A kako čitatelja odjednom ne bi dosadio suhoparnim činjenicama o modeliranju tijela uz pomoć odjeće, Vincent je razvodnjavao tekst ogromnim brojem povijesnih anegdota, pa ni onima koji nemaju veze s modom ne bi trebalo biti dosadno.
Kvartalni časopis izdavačke kuće “Nova književna revija”, posvećen modi kao kulturnom fenomenu. To je zapravo više kao serija knjiga sa člancima o istoriji kostima i dizajna; o povezanosti mode i urbanog života, ženstvenosti, muškosti, problemima potrošnje i drugim srodnim temama.
Colin McDowell jedan je od najcjenjenijih komentatora modne industrije, koji je radio u industriji gotovo trideset godina. U Anatomiji mode on objašnjava kako se istorija odnosi na modu, vezu između strukture ljudskog tijela i njegove odjeće i zašto se standardi ljepote mijenjaju svakih šest mjeseci. Ovo se razlikuje od ostalih monumentalnih enciklopedija na ovu temu po tome što je protok informacija ovdje podržan s više od 500 fotografija, ilustracija i filmskih kadrova.
Sociolog Fred Davis raspravlja o nekoliko teorija o društvenom i psihološkom značaju mode u modernoj kulturi: šta odjeću čini modernom i kako moda određuje društveni status, rodni identitet, seksualnost, pa čak i promjene u ljudskom ponašanju.
Kratki kurs Olge Vajnštajn, doktorke filologije i autorke knjige „Dandy: Moda, književnost, stil života“, o tome kako se dogodila revolucija u svetu muških odela u 19. veku. Kurs sadrži samo pet kratkih video predavanja i još 25 članaka o nastanku i razvoju dandizma, uključujući priču o tome kako je Coco Chanel pomogla ženi da postane kicoš, razmišljanja o tome čemu su dendi naučili svoje potomke, te izbor anegdota o grofu Montesquiouu. .
Otvoreno predavanje za sve koji se zanimaju za teoriju i istoriju nošnje. Predavanja drže redovni autori časopisa, pa se velika pažnja posvećuje proučavanju povezanosti mode i drugih oblasti. Predstojeći će govoriti o istoriji plesnih kostima i o tome kako su se u sovjetskim filmovima promijenili stavovi prema modi. Osim toga, MAMM često ugošćuje izložbe fotografija o temama vezanim za modu: na primjer, do kraja novembra možete pronaći izložbu prvih modnih fotografija „Edward Steichen u visokoj modi: Godine saradnje sa Condé Nastom“.
gdje: Muzej multimedijalne umjetnosti
Cijena: 500 rubalja
Kratka serija predavanja novinarke i analitičarke iz oblasti mode, dizajna i arhitekture, Ilektre Canestrija, izazvala je toliku pomutnju da registracija za njih završava za samo nekoliko sati. Najbolje je pratiti sljedeće objave na stranici muzeja na
Jedan proces je prilično zanimljiva stvar. Na kraju krajeva, moda nije samo težnja za novitetom. Ovo je i uvid u njegovu suštinu, pozivanje na stare tradicije, na porijeklo. Postoji mnogo zanimljivih, ali malo poznatih činjenica o modi. Pogledat ćemo 10 najvažnijih i najzanimljivijih.
Naziv ove crne večernje jakne dolazi od engleskog smoking - smoking. U aristokratskom društvu pušačke dame bile su rijetke. Muškarci su, kako bi im ugodili, izlazili da puše u posebnu prostoriju. Kako bi spriječili da im odjeća postane zasićena neprijatnim mirisom, nosili su "pušačke jakne". Posebnost ovog sakoa bili su satenski reveri. Prilikom pušenja, smatralo se vrhuncem nepristojnosti sami očistiti pepeo sa cigare. Stoga je stub pepela morao sam otpasti. A ako bi iznenada došao na rever, lako se otresao sa satena, ne ostavljajući tragove. Kasnije su preduzimljive žene učinile smoking dijelom svoje garderobe.
Da li se iko ikada zapitao zašto su potrebna dugmad na rukavima ženskih i muških jakni? Koje funkcije obavljaju? Ispostavilo se da su dugmad na rukavima izum Napoleona Bonapartea. Naredio je da ih zašiju za rukave vojničkih jakni kako bi se odustali od navike korištenja rukava kada su prehlađeni!
Kada govorimo o modi, mnogi od nas ne vide razliku između pojmova "retro" i "vintage". Većina modnih dizajnera smatra da su vintage predmeti predmeti vezani za period prije 60-ih godina 20. stoljeća. A retro su stvari koje datiraju iz kasnijeg perioda.
Prilikom odabira odjeće za vaše dijete vodimo računa o modernim modnim trendovima. Ali ispostavilo se da se dječja odjeća pojavila ne tako davno. Prvi pokušaji stvaranja dječje nošnje izvedeni su tek u 19. stoljeću. Prije toga djeca su bila obučena u malu odjeću namijenjenu odraslima. Tome su doprinijeli i stavovi koji su dominirali društvom u to vrijeme. Na primjer, djevojčica je trebala nalikovati smanjenoj veličini plemenite, suzdržane žene.
Izum tangi dugujemo Njujorku. Gradonačelnik ovog grada 1930-ih je bio bijesan što plesači nastupaju pred publikom potpuno goli. Naredio im je da se odmah pokriju. Tada su žene osmislile ovaj model, koji je i danas prilično popularan.
Danas se ogroman novac troši na modne revije. A u 16. veku, modni dizajneri su sveli svoje troškove na minimum. Da biste demonstrirali modnu kolekciju, nisu vam ni bili potrebni modeli! Generalno, koncepti kao što su "modni model" i "model" pojavili su se tek u 19. veku. Dizajneri su svu svoju odjeću demonstrirali na lutkama. I to su bili veoma profitabilni projekti.
Ženske kapri hlače ili bermude pojavile su se 1930. godine. A sve zato što je ženama koje žive na Bermudima zabranjeno da otkrivaju bedra na javnim mjestima. Zatim su uzeli kratke hlače i malo povećali njihovu dužinu - do koljena. Tako su rođene kapri pantalone.
Istorija stvaranja suknje seže u antičko doba. Ispostavilo se da su u početku ne samo žene, već i muškarci nosili suknje. Suknja je evoluirala iz natkoljenice. A pojava suknje kao elementa ženske garderobe datira još iz 16. veka. U ruskom selu suknja se pojavila tek u 19. veku. Prije toga, djevojke su nosile sarafane jednostavnog kroja.
Danas se štap obično povezuje sa nečim što je potrebno starijoj osobi. Ali u stvari, štap može postati originalan dodatak vašoj slici. Francuski pisac Volter imao je zbirku od 80 štapova. U J.-J. Russo ih je imao malo manje. Moda za ovaj dodatak doslovno je zahvatila Francusku. I muškarci i žene hodali su sa štapom.
Godine 2006. snimljen je film “Marie Antoinette” sa Kirsten Dunst u naslovnoj ulozi. Glumica je imala priliku da isproba ogroman broj haljina, stilizovanih za vreme vladavine francuske kraljice. Ali ova odjeća glumici je djelovala previše otkrivajuće. Kirsten Dunst je u životu skromna djevojka kojoj je neugodno pokazati čak i svoj vrat.
Proučite povijest mode, jer ona nije ništa manje zanimljiva od modernih modnih trendova!
Ljudi, uložili smo dušu u stranicu. Hvala vam na tome
da otkrivaš ovu lepotu. Hvala na inspiraciji i naježim se.
Pridružite nam se Facebook I U kontaktu sa
Danas možete tačno znati šta će se nositi naredne sezone i koje artikle kupiti na sniženju. Glavne revije nadolazećih modnih kolekcija održavaju se šest mjeseci prije sezone. Proljeće-ljetne kolekcije prikazuju se u septembru, a jesensko-zimske kolekcije u februaru.
Ne morate sve gledati, samo pratite glavne trendseterke: Chanel, Louis Vuitton, Céline, Dolce & Gabanna, Prada, Christian Dior.
web stranica Sastavio sam za vas listu na šta trebate obratiti pažnju prilikom pregleda kolekcija. Na primjer, snimili smo fotografije sa revija proljeće-ljeto 2017/2018.
Sjajna stvar u vezi s modom je da ste potpuno slobodni eksperimentirati i otkrivati nove stvari. Korisno je znati neke osnovne trikove koji će vam pomoći da izgledate najbolje. Naša koautorica Marina di Giovanni dijeli svoje vrhunske stilske savjete koji će vas pretvoriti u pravu modnu djevojku!
Svi smo bili tamo - preopterećeni aksesoarima, neprikladno obučeni i šepurili se u štiklama. Lako je pogriješiti – pogotovo ako ne znate sve modne prednosti i nedostatke – pa evo 10 osnovnih principa koje bi svaka žena trebala znati.
Znajte koje boje vam najbolje pristaju kako ne biste napravili lošu kupovinu. Za one hladnih tonova prikladni su bijeli, sivi, srebrni i plavi tonovi. A tople nijanse usklađuju se sa žutom, zlatnom, smeđom, zelenom i crvenom.
Dekoltea vaše odeće treba da laska vašem licu - uverite se da jeste.
Ko od nas ne voli dodatke? Međutim, vrlo je važno ne pretjerati s njima. Kada su vam svi prsti ukrašeni prstenjem, ljudi jednostavno neće znati gdje da traže; neko ne zna meru narukvica. Ako nosite svijetle minđuše, dodajte mirnu ogrlicu, a ne obrnuto.
Ponekad može biti teško odabrati sliku za događaj, posebno kada kodeks oblačenja nije određen. Međutim, apsolutno nema potrebe za pretjeranom skromnošću - dotjerajte se. Pametan izgled nikada nikome nije naškodio - u ekstremnim slučajevima bićete najljepši!
Šta može biti neugodnije od otrcanog, nemodnog novčanika, posebno kada se izvadi iz dizajnerske torbe? Novčanik će biti s vama najmanje 10 godina - dajte prednost modelu izuzetnog kvaliteta, pravom klasiku, a ne sezonskoj opciji.
Pojas je dizajniran da podupire pantalone ili naglašava liniju struka u širokoj odjeći. Vrlo često vidim žene koje nose kaiš preko uske odjeće – to je besmisleno i ne laska figuri, pa dobro razmislite prije nego što stavite kaiš.
Preterivanje je nešto sa čime se svakodnevno suočavam! Ako imate otvoren gornji dio, zatvorite noge; ako su vam noge otvorene za pregled, sakrijte gornji dio. To je jednostavno.
Uvijek imajte mjesta u svom ormaru za osnovne stvari; od klasične bijele košulje do male crne haljine ili kaputa. Baza ormara je klasična, na temelju koje se stvaraju svi moderni izgledi - nemojte štedjeti na njegovom stvaranju.
Vrlo česta greška je što mnoge žene nose bijelo donje rublje ispod bijele odjeće. Bijela skreće pažnju na bijelu, pa odaberite goli model i niko neće primijetiti.
Ogroman broj žena (uključujući i mene) kupuje neudobne, ali vrlo moderne cipele. Da, trpimo bol, ali kada bismo mogli spolja da vidimo kako izgledaju naši pokušaji da ispravimo hod... Razmislite dvaput pre nego što kupite neudobne cipele sa visokom potpeticom.
