Historie origami sahá mnoho staletí zpět. Dnes se dokonce stal symbolem zvláštní filozofie, stejně jako přání míru a víry v zázraky. Kde a kdy k nám ale umění skládání papíru přišlo? Co do toho vkládají samotní Japonci – lidé, kteří origami vyvinuli jako umění?
Úžasná věc je schopnost skládat papír do rozeznatelných figurek bez pomoci pomocných prostředků (lepidlo, nůžky). Kirigami (řemeslné práce z papíru pomocí nůžek) je samozřejmě také umění, s tím se nikdo nepopere. Ale musíte uznat, že řezáním listu určitým způsobem zjednodušujeme „cestu“ vytváření řemesla. V klasickém origami je to nepřijatelné.
Neměli byste hledat jednoduchou cestu, měli byste hledat řešení, harmonii, krásu, smysl. Přitom řešíte geometrický a matematický problém, i když nejste v těchto vědách školeni. Během navíc jste meditujícím filozofem, trpělivým hledajícím, holistickým člověkem, schopným tvořit a dávat část své duše stvoření. Přicházíte velmi blízko k pochopení křehkosti všech věcí a skrze to chápete věčnost, podstatu života.
Tolik Japonci vidí za origami. Nicméně, daleko od těchto questů, Evropané a Arabové také šťastně přijímali origami již v 8. století. Jednoduše proto, že je krásný, zajímavý a na tu dobu - .
Je zcela přirozené, že origami vzniklo v Číně, ve starověku, kdy byl vynalezen papír. K rozvoji tohoto umění ale došlo v Japonsku. Nejprve se papírové figurky vyráběly výhradně pro náboženské rituály. Postupně tato tradice přešla do sekulární kultury, i když si tuto činnost mohli dovolit jen velmi bohatí lidé.
Podle některých zdrojů byli prvními origami figurkami motýli. Byly vyrobeny pro novomanželské svatby, symbolizovaly lásku a ochranu duchů.
Do Evropy se však origami nedostalo z východu (Japonsko nebo Čína). Do Španělska jej přivezli bohatí Maurové v 11. století a v 15. století se stal tradičním v německých zemích. Stalo se tradicí vyrábět speciální origami figurku z křestního listu pro štěstí dítěte a ve Španělsku se v 17. století objevila silná tradice výroby nejjednodušších forem v podobě čepice nebo čepice, lodi , domečky, kde mohly bydlet malované panenky.
Od té doby se mistři origami začali objevovat v západní části světa. Jedním z klíčových momentů ve vývoji origami byl návrh Friedricha Froebela zavést toto umění jako rozvojový kurz v mateřských školách na počátku 19. století.
V 60. letech minulého století mistr Yoshizawa-Randlett vyvinul jednotný systém symbolů, které nyní pomáhají všem, kteří chtějí cvičit origami.
Mimochodem, pokud vás zajímá, jak pracují opravdoví profesionálové, pak je samozřejmě lepší jet do Japonska. Ale abyste pochopili všechny nuance a triky tohoto umění, musíte znát jazyk. Pokud to ještě neovládáte, je tu skvělá příležitost. právě teď!
Modulární origami je považováno za moderní výdobytek. Také nepoužívá nůžky a lepidlo, ale velká kompozice nebo „socha“ je sestavena z několika integrálních figurek (modulů).
Druhy origami:
Pro origami je vhodný téměř jakýkoli papír, ale mnoho mistrů a začátečníků pracuje se speciálním papírem „kami“ ve tvaru čtverce od 2,5 do 25 cm nebo více. Může být buď zcela bílá, nebo jednostranně barevná.
Pro grafičtější postavy, jako je jeřáb, se hodí běžný psací papír. Ale pro mokré origami jsou vhodné těžší typy papíru a jsou považovány za odolnější. Fóliový papír (sendvič) perfektně udržuje tvar postavy a působí elegantně.
V samotném Japonsku se origami vyrábí z tuhého washi papíru. Vyrábí se z Edgeworthia papyrifera („papírový strom“, používá se kůra), jejíž vlákna dodávají buničině zvláštní stabilitu a tuhost. Figurky z něj vyrobené vypadají jako hračky.
Je těžké si nevšimnout přísnosti geometrického tvaru v origami, ale profesionálové a badatelé v tomto umění vidí nejen interakci mezi autorem a divákem, ale také syntézu vědy a kreativity. Za prvé, origami je cvičení pro mysl. Za druhé, lidé, kteří alespoň trochu umí origami, jsou schopni netriviálních řešení, rozvíjejí schopnost zaujmout nestandardní pohled na problém.
To se týká pozitivního dopadu na člověka, ale co exaktnější vědy? Předmětem velmi vážného výzkumu matematiků bylo dilema „plochého ohybu“. Otázka zněla: Lze složený vzor složit do modelu ve dvou rozměrech? Barry Hayes a Marshall Burnom dokázali, že „kompozice plochého modelu je NP-úplná“. To se neprokázalo prostým skládáním papíru, ale matematickými vzorci a výpočty.
Jak jsme již zmínili, existuje obecně uznávané schéma ohýbání (skládání) cedulí, ale kupodivu ne každý jej hned zvládne. Velmi často se začínající origamista zmást pravidly. Existují samozřejmě řemeslníci, kteří zvládnou skládání bez schémat, ale ujišťujeme vás, že se z toho nevyvine umění, ale zůstává na počáteční úrovni.
Základy a pravidla jsou základ, bez nich je mistr negramotný. Prioritní jsou ohyb „údolí“ - roh směřuje k sobě a v závislosti na „pohybu“ ohybu „hora“ - roh jde pryč od sebe. „Údolí“ je označeno stínováním a „hora“ tečkovanými čarami.
Špička šipky ukazuje směr přeložení. Někdy jsou značení vícebarevná, v takovém případě je ještě potřeba znát posloupnost barev (záhybů). V diagramech jsou často naznačeny neviditelné strany (tečkované čáry).
V počáteční poloze se na listu objeví spousta záhybů. Tyto záhyby mají také označení, stejně jako záhyby. Rozdíl je v tom, že šipky k jejich označení jsou obousměrné a jsou naznačeny pouze jednou.
Uzavřené šipky doporučují otočit plech do roviny pracovní strany, nebo jednoduše řečeno převrátit.
Spirálová šipka znamená, že musíte list otočit podél svislé osy druhou stranou.
Rovná šipka se tahy označuje opakování akce podle počtu tahů na šipce. A tyto záhyby musí být vyrobeny s prvky, které jsou navzájem symetrické.
Samozřejmostí je sada tvarů, ze kterých se skládá mnoho figurek. Obecně lze rozlišit 15 forem a rozdělit je na: jednoduché, střední, složité, palačinkové.
Palačinky:
Zvažte například tvar klasického ptáka, protože ten je základem mnoha krásných tvarů.
Nejprve složte dvojitý čtverec a udělejte záhyby v každém rohu, jsou nutné, aby rohy byly uvnitř. Výsledkem je figurka, která matně připomíná ptáka, slouží jako podnět k fantazii a nabízí jakousi hádanku, ve které se musíte rozhodnout, co dál.
Vyberte krk, aby byl tenký, pak pokračujte k ocasu. Hlava se vyznačuje zakřivením krku, křídel a ocasu. Místa označená tečkami můžete uchopit, mírně je roztáhnout a jeřáb zamává křídly.
Kdo by neznal mýtus o 1000 jeřábech: pokud milujete ve svém srdci a se vší zodpovědností složte tisíc papírových jeřábů a pak je dejte lidem kolem sebe a získejte od nich na oplátku tisíc úsměvů – všechna vaše přání se splní.
Papírový jeřáb se již nějakou dobu stal symbolem vysvobození z jaderné války a boje proti nemoci z ozáření. Ale na samém začátku, před všemi formami, když byly teprve objeveny, vynalezeny, známé, origami ve své nejjednodušší podobě sloužilo k zastrašení zlých duchů.
Gofu amulety sloužily k přilákání štěstí. Oběti byly bohům přinášeny v papírových krabicích a čím složitější krabice, tím příznivější by byli bohové a duchové.
A v jedné, nejdůležitější legendě o bohyni Slunce - Amaterasu, z níž pocházejí všichni císaři, se píše toto:
Amaterasu byl kvůli něčemu rozrušený a schoval se v jeskyni, čímž skryl světlo slunce před vším živým. Aby bohyni nalákali, zavěsili jiní bohové na strom amulety Gohei a umístili tam budoucí klenoty císařů. Byly tam i takové nabídky: náhrdelník z jaspisu Yasakani-no-magatama, zrcadlo Yata-no-kagami, kohouti a mnoho dalšího. A pro větší přesvědčivost začala bohyně Ame-no-uzume tančit tanec kagura za všeobecného smíchu ostatních bohů. Amaterasu se začal zajímat a vyhlédl z jeskyně. Popadla ji za paži a vytáhla, čímž rychle zavřela vchod do jeskyně.
Tyto amulety Gohei byly první papírové figurky - origami.
Když se origami přesunulo do světských kruhů, stalo se součástí vzdělání a každý vážený aristokrat byl povinen znát alespoň základy.
Velmi často milenci posílali svým blízkým milostné poznámky v podobě květiny origami nebo jeřábu. A motýli origami symbolizovali transformaci, transformaci, a proto se dávali jako dárky na svatby. Svatební motýli symbolizovali nevěstu a ženicha, kteří byli předurčeni stát se manželi.
Ale klasické origami získalo své základy až poté, co papír víceméně zlevnil. Byli to obyčejní lidé, kteří založili tradice a povýšili skládání papíru na úroveň umění. Dovednost se předávala po ženské linii a získala své vlastní charakteristické rysy. Na základě zdánlivě stejných čísel by se dalo pochopit, ze které provincie pocházejí.
Flexibilita mysli, která existuje v raném dětství, se s přibývajícím věkem ztrácí. Aby se to neztratilo, existuje mnoho praktik. Ale origami je jedno z nejstarších a jedno z nejdostupnějších. Zde potřebujete interní „metr“, který vám pomůže ohnout přesně ten kus papíru, který potřebujete.
Každý z nás alespoň jednou v životě složil letadlo a ví, že oko nestačí. Co je potřeba, je vnitřní pocit, podobný hmatovému vidění, moudrost.
Jen se nad tím zamyslete, je těžké udělat to, co je již známé, ale jací byli tito lidé? Objevy v origami se objevily spolu se znalostí nových věcí. Například nemůžete vyrobit žirafu z papíru, aniž byste to zvíře neviděli. Nemůžete vytvořit modulární kopii molekuly, aniž byste věděli, co to je.
Nová symbolika je prostě moderní interpretace zapomenutého starého. Ne každý rozumí japonské filozofii a mytologii, ale každý rozumí origami, které se pokaždé proměňuje podle své doby, ale ve svém jádru zůstává neměnné.
Jde o jedno z nejupřímnějších umění, ve kterém není místo pro přetvářku. Pokud jste někde rozmazali lepidlo nebo použili nůžky, není to origami a vy to víte. Před ostatními to může být skryté, ale nejste mistr, pokud si lžete.
A hlavní věc v origami je, že nic není konečné. Stejný list papíru může být žába, pes, portrét, strom... Forma je konečná až ve chvíli, kdy se figurka stane dárkem.
Po Hirošimě a Nagasaki získal slavný jeřáb nový význam. Nemoc z ozáření učinila člověka křehkým srovnatelným s origami figurkou, která nemůže uniknout ohni. A ani tisíce tisíc jeřábů nikoho nezachránily, ale posílily víru v lidstvo. A umí toho hodně. Proto dělejte origami, rozvíjejte se, věřte v to nejlepší!
Jakou roli hraje origami ve vašem životě? Je mezi našimi čtenáři mnoho mistrů nebo začátečníků? Jak se k tomuto umění cítíte a co pro vás znamená? Bude zajímavé číst vaše komentáře.
Origami je jedním ze slavných kulturních fenoménů Japonska, ale abyste se seznámili s dalšími aspekty, stejně jako s japonským jazykem, doporučujeme vám projít si ten náš.
Olga Kuramshina
Jedná se o staré japonské umění skládání papíru.
K výrobě origami si musíte připravit kancelářský papír, lepidlo, kancelářské sponky a nůžky. Můžete si vybrat různé barvy papíru, jak chcete. Můžete si připravit přízi na lano.
Nejprve uděláme čtverec, přebytek odřízneme
Ohneme na 2 strany, aby vznikly trojúhelníky, nezapomeňte přehyby dobře vyžehlit.
Poté přeložte na polovinu
Poté poloviny ohněte na polovinu
Ukazuje se, že je to čtverec
Přeložte dovnitř, abyste vytvořili čtverce.
Poté čtverce ze všech stran ohneme do trojúhelníků a všechny sklady dobře vyžehlíme
Zbylé díly ohneme zpět, abychom je mohli později slepit.
Ohněte se na všechny strany
Trojúhelníčky narovnáme a ze všech stran z nich vytvoříme kytičky, nezapomeneme je na přehyby dobře zažehlit
Musíte vytvořit šest takových figurek
Poté je slepte dohromady. Slepené figurky můžete přitlačit kancelářskými sponkami. Získáte tyto krásné koule, které můžete vyrobit s dětmi ve starší, přípravné skupině a ozdobit skupinu na svátek. Mezi moduly můžete natáhnout lano z příze, abyste jej měli na co pověsit.
Děti baví navrhování s papírem. S dětmi ve své skupině se vždy snažím vyzdobit skupinu věcmi, které jsem vyrobil vlastníma rukama.
Publikace k tématu:
"Jarní Kusudama" Kusudama je papírový model ve tvaru koule, který vzniká slepením mnoha stejných modulů. V.
Kusudama je papírové řemeslo ve tvaru koule, slepené z několika částí. Říká se tomu „medicinbal“. Dnes uvádím.
Cíl: vyrobit hračky pro slavnostní výzdobu novoročního stromu; seznámit rodiče s různými technologiemi pro výrobu Silvestra.
Mistrovská třída „Bubeníci“ pro starší předškolní věk. Vážení kolegové, již jsem Vám představil projekt „Hudební nástroje s vlastním.
Mistrovská třída „Květiny“ Jaro je obdobím roku, kdy vše ožívá, kvete, kvete. Duben už končí a květen se blíží.
Velikonoce neboli Zmrtvýchvstání Krista jsou hlavním církevním svátkem. Nemá pevné datum, ale připadá vždy na neděli v dubnu resp.
Je to vzrušující příležitost vyzkoušet se jako skutečný hodinář a dekoratér. A vdechnout život svým novým.
Origami (japonsky: 折り紙, „skládaný papír“) je starověké umění skládání papírových figurek. Umění origami má své kořeny ve staré Číně, kde byl vynalezen papír.
Origami se původně používalo v náboženských rituálech. Po dlouhou dobu byl tento druh umění dostupný pouze zástupcům vyšších vrstev, kde bylo zvládnutí technik skládání papíru známkou dobré formy. Teprve po druhé světové válce se origami dostalo mimo Východ a dostalo se do Ameriky a Evropy, kde si okamžitě našlo své příznivce.
Existuje určitá sada symbolů nezbytných pro načrtnutí schématu skládání i toho nejsložitějšího produktu. Většinu konvenčních znaků uvedl do praxe v polovině 20. století slavný japonský mistr Akira Yoshizawa (1911-2005).
Klasické origami vyžaduje použití jednoho čtvercového, rovnoměrně barevného listu papíru bez lepidla nebo nůžek. Formy současného umění se někdy od tohoto kánonu odchylují.
Historie origami
Existuje mnoho verzí původu origami. Jedna věc je jistá – z velké části se toto umění vyvinulo v Japonsku. Nezávislé tradice skládání papíru, i když ne tak rozvinuté jako v Japonsku, existovaly mimo jiné v Číně, Koreji, Německu a Španělsku.
Origami se stalo významnou součástí japonských obřadů na začátku období Heian. Samurajové si vyměňovali dárky zdobené noshi, jakýmsi symbolem štěstí, složeným z papírových stuh. Složení papíroví motýli byli používáni během šintoistických svatebních oslav, aby představovali nevěstu a ženicha.
V 60. letech se umění origami začalo šířit po celém světě, jako první se rozšířilo modulární origami a poté četná hnutí, včetně kirigami. V tuto chvíli se origami skutečně stalo mezinárodním uměním.
Papír a další materiály
Přestože je pro skládání vhodný téměř jakýkoli listový materiál, jeho volba značně ovlivňuje jak proces skládání, tak konečný vzhled modelu. Pro jednoduché modely, jako je jeřáb nebo vodní bomba, je vhodný běžný papír do tiskárny 70-90 g/m². Pro skládání za mokra lze použít papír těžších tříd (nad 100 g/m²).
Existuje také speciální papír na origami, často nazývaný „kami“ (papír v japonštině), který se okamžitě prodává ve formě čtverců, jejichž rozměry stran se pohybují od 2,5 cm do 25 cm nebo více. Obvykle je jedna strana takového papíru bílá a druhá barevná, ale existují i dvoubarevné varianty a varianty s ornamenty. Origami papír je o něco lehčí než papír do tiskárny, díky čemuž je vhodný pro širokou škálu figurek.
Fóliový papír nebo také „sendvič“, jak se tomu často říká, je tenký list fólie nalepený na tenký list papíru, někdy je fólie pokryta papírem z obou stran. Tento materiál má důležitou výhodu v tom, že velmi dobře drží tvar a umožňuje vypracování malých detailů.
V samotném Japonsku je dominantním materiálem pro origami typ papíru zvaný washi (和紙). Washi je tužší než běžný papír vyrobený z buničiny a používá se v mnoha tradičních uměních. Washi se obvykle vyrábí z vláken z kůry Edgeworthia papyrifera, ale může být také vyrobeno z bambusu, konopí, rýže a pšenice.
Velikost papíru
Nejčastěji se pro origami používají čtvercové listy papíru, ale jsou povoleny i jiné formáty. Například obdélníkové listy (formát A), trojúhelníky, pětiúhelníky, šestiúhelníky a osmiúhelníky.
Druhy a techniky origami
Modulární origami
Jedním z populárních typů origami je modulární origami, ve kterém je celá postava sestavena z mnoha stejných částí (modulů). Každý modul se složí podle pravidel klasického origami z jednoho listu papíru a následně se moduly spojí vložením do sebe, třecí síla, která se v tomto případě objeví, zabrání rozpadnutí konstrukce. Jedním z nejběžnějších objektů v modulárním origami je kusudama, trojrozměrné kulové tělo.
Kusudama (japonsky 薬玉, „lékařská koule“) je papírový model, který je obvykle tvořen sešitím konců mnoha identických pyramidových modulů (obvykle stylizovaných květin složených ze čtvercového listu papíru), čímž se získá kulovité tělo. Alternativně lze jednotlivé komponenty slepit. Někdy se jako ozdoba připevňuje na dno střapec. Ve starověkém Japonsku se kusudama používala k léčebným infuzím a kadidlům.
Jednoduché origami
Jednoduché origami je styl origami vynalezený britským origami umělcem Johnem Smithem. Při vytváření modelů pomocí této techniky se hledá minimální sada záhybů, která by odrážela hlavní rysy složené postavy. Jednou z odchylek od tradičního origami je také to, že není nutné jednoznačně definovat nové záhyby pomocí stávajících prvků - mnoho záhybů se dělá okem. Nejedná se však o nevýhodu, kde každý záhyb má maximální expresivitu, nemožnost složit dva stejné modely přináší obrovské možnosti pro dětskou kreativitu.
Ploché skládání
Vzor záhybů je jedním z typů origami diagramů, což je kresba, která ukazuje všechny záhyby základního tvaru modelu a pak už zbývá jen dát mu vzhled podle předlohy autorovy fotografie. Skládání pomocí vývojového vzoru je složitější než skládání podle tradičního vzoru, nicméně tato metoda poskytuje nejen informace o tom, jak model složit, ale také jak byl vynalezen - faktem je, že vývoj se používá při vývoji nových origami modely. Z toho je také zřejmé, že pro některé modely nejsou k dispozici jiné diagramy než rozmítání.
Mokré skládání
Mokré skládání je technika skládání vyvinutá Akirou Yoshizawou, která využívá papír navlhčený vodou, aby figurám dodal hladké linie, výraznost a tuhost.
Tato metoda je zvláště relevantní pro takové negeometrické objekty, jako jsou postavy zvířat a květin - v tomto případě vypadají mnohem přirozeněji a blíže k originálu. Na skládání za mokra se nehodí všechny papíry, ale pouze ty, do kterých se při výrobě přidává ve vodě rozpustné lepidlo, aby vlákna držela pohromadě. Tuto vlastnost mají zpravidla silné typy papíru.
Video tutoriály o skládání origami
Dobrý den, milí čtenáři mých stránek. Za naším oknem je jaro, jarní zahrady rozkvétají a dívky nosí stále více nápadných outfitů. Krása, a to je vše. Krásu ale nelze najít jen v dívčích postavách. Je všude kolem nás. Krása živého světa: příroda, rostliny a zvířata – ti všichni jsou nositeli jedinečné a velmi zvláštní krásy.
Origami- druh dekorativního a užitého umění, který k nám přišel z Japonska. Charakteristickým rysem origami řemesel z jiných výrobků vyrobených z papíru je použití jednoho jediného listu papíru. List nelze řezat a lepit. Toto pravidlo je jedno z nejpřísnějších v tomto umění. Ve vzácných případech jsou výjimky z pravidla, ale spíše potvrzují obecnou situaci a hovoří o velmi specifickém pohledu Japonců na „celek“. Z jednoho listu vystupuje jediná forma představující symbol, jehož význam se autor snaží zprostředkovat svým dílem. Pravděpodobně se taková definice může zdát příliš srozumitelná a domýšlivá, ale jen povrchně odráží skutečný postoj Japonců k umění skládat list papíru.
Umělečtí kritici vidí v origami nejen čisté umění ve formátu autor-divák, ale spíše jakousi syntézu vědecké činnosti a kreativity. V žádném jiném umění skutečně nenajdete takovou kombinaci vizuální krásy a přísnosti geometrických forem. Geometrie hraje v origami velmi důležitou roli; bez ní není možné vytvořit více či méně harmonickou postavu. Geometrie udělala ze skládání listu papíru vynikající cvičení pro intelekt a zároveň dala vzniknout zdroji nestandardních designových nápadů a řešení. Z těchto a mnoha dalších důvodů si origami získalo popularitu v našem materialistickém světě.
Historie umění skládání listu papíru je vlastně docela krátká. Pokud to porovnáme se zbytkem historického a kulturního dědictví Japonska, origami se ukáže jako poměrně mladá umělecká forma. Papír se do Japonska dostal z Číny a v té době to byla velmi drahá záležitost. Je třeba také poznamenat, že gramotnost byla výhradní doménou vládnoucí aristokracie a ministrů náboženských institucí. Proto není divu, že věda o skládání listu papíru vznikla a začala se aktivně rozvíjet právě v těchto třídách. Zpočátku se papírové figurky spolu s ikebanami používaly hlavně při bohoslužbách v chrámech. V těchto historických kořenech leží základ filozofie origami.
Origami. Tradiční japonské umění.
Někteří badatelé naznačují, že umění skládání listů se rozšířilo díky silnému vlivu náboženství na vyšší třídy starověké japonské společnosti. Na konci 16. stol. Na počátku 17. století proniká umění origami z náboženského do světského života společnosti a postupně se stává stále populárnějším. Díky práci Akiry Yoshizawy získalo umění skládat list papíru svou dnešní podobu. Díla tohoto mistra se stala klasikou žánru. Navrhl způsob, jak vytvořit pokyny pro přidávání tvarů, zaznamenávající proces vytváření origami. Díky jeho technice byl proces učení značně usnadněn a šíření origami začalo probíhat rychleji.
Vzájemné pronikání kultur, ke kterému došlo spolu s koncem izolace Japonska od zbytku světa, zasadilo vážnou ránu tradičnímu životu japonského lidu. Mělo to však i pozitivní stránky. Jednou z těchto výhod bylo šíření kultury země za její hranice. Origami v tomto případě nebylo výjimkou a od dvacátého století se stalo známým v mnoha zemích po celém světě. Díky kulturní výměně se na seznamech mistrů začala objevovat italská, francouzská a americká jména. V SSSR a Rusku byl tento trend donedávna ignorován.
Pro začátečníky může být přes zdánlivou jednoduchost skládání složitých geometrických tvarů docela obtížný úkol. Pokud si člověk myslí, že systém nápověd by mu měl vše vysvětlit, tak je na omylu. Někdy jen věci ještě více zamotají. Musíte se naučit číst stopy. Samozřejmě, pokud je vaše touha omezena na dovednosti skládat jen několik figurek, můžete použít poměrně podrobné pokyny a dosáhnout určitého úspěchu. Pokud je vaším cílem vážně zvládnout dovednosti vytváření origami, musíte se naučit základy.
Každý pohyb po listu papíru má svůj zvláštní účel. Hlavní z nich označuje zatáčku a v závislosti na směru se nazývá gori nebo údolí.
Pokud se roh listu ohýbá směrem k divákovi, pak je označen plnou čarou a nazývá se údolí. Šipka označující směr přeložení je vždy stínovaná. V případě, že je roh odkloněn od pozorovatele, je to naznačeno přerušovanou čarou, hrot šipky je v tomto případě vždy dutý. Tento typ ohybu se nazývá hora. Další nápověda - neviditelné strany listu jsou obvykle označeny tečkovanou čarou.
Pokud se složený list vrátí do původního stavu, budou na něm viditelné přehyby. Každá složitá postava má velké množství záhybů. Typ záhybu se určuje podobně jako typ záhybu, ale existují určité charakteristické rysy. Šipka označující sklad je obousměrná.
Dvě uzavřené šipky označují, že je třeba list otočit naplocho. Svisle zkroucená šipka znamená, že list musí být otočen na druhou stranu vzhledem ke svislé ose. Pokud má diagram přímou šipku se tahy, pak je nutné akci opakovat s dalšími symetrickými prvky tolikrát, kolikrát je počet tahů zobrazený na šipce.
Pokud pečlivě prostudujete proces vytváření origami, je zřejmé, že existuje určitá sada základních forem. Předpokládá se, že existuje pouze 15 forem. Lze je rozdělit na jednoduché, střední, složité a zcela složité. Mezi jednoduché tvary patří drak, trojúhelník, dveře a kniha. Tvary střední složitosti jsou ryba, palačinka, dvojitý čtverec, dvojitý trojúhelník. Složité tvary v origami zahrnují žábu, dům, katamarán a ptáka. Nejsložitějším typem tvaru je palačinka. Patří mezi ně palačinková žába, palačinková vodní bomba, palačinkový dvojitý čtverec.
Příběh o všech formách používaných v origami a operacích s nimi zabere spoustu času, takže v tomto článku budeme hovořit pouze o tvaru ptáka.
Nejprve musíte složit dvojitý čtverec. Poté musíte udělat dvojitý záhyb na každém rohu listu. Záhyby poslouží ke skrytí rohů uvnitř postavy. Dostali jsme postavu, která nejasně připomíná ptáka, ale pokud máte dobrou představivost, můžete snadno vidět křídla a hlavu se zobákem.
Kde by měl mladý mistr origami začít svou tvůrčí cestu? Jedním z klasických obrázků v origami je „jeřáb“. Existuje stará legenda, podle které se splní nejhlubší přání toho, kdo vyrobí tisíc těchto figurek. Zdá se mi, že nikdo neví, zda je to pravda nebo ne. Pojďme se naučit, jak složit jeřáb. Nejprve si musíme připravit standardní „ptáčí“ tvar. Okamžitě tento tvar upravíme – krk ztenčíme, zvýrazníme. Dále použijte záhyby ke zvýraznění ocasu. Poté ohneme ocas, křídla a krk, čímž jasněji zvýrazníme hlavu. To je vše. Náš jeřáb je hotový! Nyní uchopte body naznačené na obrázku prsty a zatáhněte. Jeřáb mával křídly! S největší pravděpodobností se právě díky této vlastnosti stal jeřáb jednou z nejoblíbenějších postav.
Chtěl bych doufat, že naše krátká cesta do světa origami pro vás nebyla marná. Pokud máte zájem o ruční řemesla tohoto typu, pak na internetu můžete snadno najít schémata desítek různých origami. Cvičte a zdokonalujte své dovednosti.
Dne 30. března 2018 se v rámci „Dnů Japonska“ věnovaných Roku Japonska v Rusku uskutečnila závěrečná fáze soutěže origami, jejíž účastníci byli studenti Omské státní univerzity. Dostojevského. Organizátory této rozsáhlé akce byly Omská pobočka Rusko-japonské společnosti a Katedra cizích jazyků Omské státní univerzity. Dostojevského (1. budova Omské státní univerzity).
Origami je druh japonského umění a řemesel, který zahrnuje vytváření papírových figurek bez použití nůžek nebo lepidla. Ve starověkém Japonsku bylo origami rituální povahy a bylo to také lidová tradice, která se předávala z generace na generaci. V dnešní době origami pomáhá zdobit interiér, ale pro někoho se stává pouhým koníčkem, stejně jako podle odborníků technika skládání papírových figurek pomáhá rozvoji dětské motoriky. Abyste dosáhli dobrého výsledku při výrobě origami figurky, musíte správně vybrat barvu a tloušťku papíru. Ve skutečnosti existuje velké množství schémat obrazců, které lze navzdory zdánlivé složitosti snadno pochopit studiem jediného systému symbolů.
Podle pravidel soutěže měli účastníci vyrobit tři origami figurky a ke každé vymyslet legendu. I já jsem se rozhodl zúčastnit se této soutěže...
Jako první figurku do soutěže jsem zvolil klasický jeřáb. V Japonsku je to symbol štěstí. Japonský jeřáb je také spojován s tragickým osudem Sadako Sasaki, dívky z Hirošimy, kterou postihla nemoc z ozáření. Věřila v legendu o 1000 papírových jeřábech, ale dokázala vyrobit pouze 644. Když se děti z celého světa dozvěděly o tomto příběhu, začaly posílat papírové jeřáby k pomníku Sasaki Sadako. Toto je příběh o protestu proti válce, o míru. Pro svůj jeřáb jsem zvolil silný papír, aby postava měla jasné křivky. Příběh jsem kreslila ve stylu manga - japonský komiks, protože jsem si myslela, že tak bude moje tvorba asociativně spojena s Japonskem. (V Japonsku čtou mangu lidé všech věkových kategorií a je respektována jako forma výtvarného umění i jako literární fenomén, takže existuje mnoho děl nejrůznějších žánrů a na nejrůznější témata: dobrodružství, romantika , sport, historie, humor, sci-fi, horor, erotika, obchod a další).
Moje druhá figurka byl Koi kapr (koi je japonsky „kapr“). Do Japonska ji přivezli osadníci z Číny a odedávna je symbolem síly a jdoucí proti proudu. Pro kapra jsem zvolil silný papír, ale zde pro ukázku hladkosti a štíhlosti jeho tvaru.
Třetí postavou je japonský drak. Drak je jednou z hlavních postav japonských legend. Předpokládá se, že první drak se objevil v Japonsku a jeho tlapy měly pouze tři prsty. Na draka jsem zvolila tenčí papír, protože figurka má hodně křivek a nechtěla jsem, aby byla "těžká" tloušťkou samotného papíru.
Anastasia Egorina, studentka Fyzikální fakulty, která se soutěže zúčastnila, stejně jako já, připravila tři nádherné figurky - Holubici míru, draka Yamata-no-Orochi a Zlatou rybku. Řekla mi více o svém origami takto:
„Rozhodl jsem se zúčastnit soutěže, protože jsem se chtěl kreativně vyzkoušet. K vytvoření „Holubice míru“ mě vedlo touha připomenout lidem, že ani v naší době nesmíme zapomínat na laskavost a porozumění a na potřebu dialogu mezi zeměmi. Je třeba se snažit tento křehký mír zachovat. A k vytvoření draka mě inspirovala japonská legenda o strašlivém monstru Yamata no Orochi. A k vytvoření Zlaté rybky mě také přiměla touha mluvit o tom, že i přes malou rozlohu samotného Japonska je na jeho území tak rozmanitá a krásná flóra a fauna.
Chci vám říct svou oblíbenou legendu, na jejíž počest jsem vyrobil svého draka Yamata no Orochi. Podle legendy sedm let po sobě děsil zemi Izumo a pohltil dcery pozemského boha Ashinazuchiho a jeho manželky Tenazuchi. Bůh Susanoo-no-Mikoto, který se objevil v osmém roce, se dohodl se svými rodiči na zabití draka a za odměnu požádal jejich poslední dceru Kushinadu-Hime. Samotný Yamata no Orochi je popsán takto: „Jeho oči jsou jako třešně, má tělo s osmi hlavami a roste na něm mech a stromy. Dračí tělo pokrývá osm údolí a osm kopců a jeho břicho je krvavé a pohlcené plameny." Susanoo no Mikoto dala drakovi vypít saké z osmi sudů, a když opilý usnul, nakrájel ho na malé kousky. V jednom z ocasů našel Susanoo meč Kusanagi, který daroval své sestře, bohyni Slunce Amaterasu. Barvy jsem vybíral na základě mých estetických přání. Jsem nováčkem ve vytváření origami, takže se mi zdálo, že ten nejtenčí papír mi pomůže dělat všechno úhledněji a efektivněji.“
Další student Fyzikální fakulty Denis Sidorenko připravil pomocí modulární techniky origami tři figurky a také vyprávěl legendu, která spojovala všechny jeho postavy - draka, čarodějnici a válečníka:
„Rozhodl jsem se zúčastnit soutěže, protože rád vyrábím různá řemesla, včetně origami. Chtěl jsem udělat něco zajímavého, a tak jsem pro draka zvolil modulární techniku origami, válečník byl sestaven ze 3 dílů (helma, meč a plášť) a čarodějnice byla sestavena z modulární základny a 3 dalších dílů (klobouk, plášť a koště). Nejprve jsem vymyslel legendu a pak jsem vytvořil tyto figurky. Moje legenda vypráví o čarodějnici, která chtěla mocný amulet, který střežil drak, a o válečníkovi, který byl čarodějnicí oklamán. Ale ve výsledku válečník porazil čarodějnici i draka. Abych vytvořil moduly, koupil jsem speciální silný papír pro origami a pro ostatní části jsem vzal běžný tenčí papír, aby prvky oblečení čarodějnice a válečníka vypadaly přirozeněji. Zvolil jsem jasné barvy pro draka (červenou, bílou a zelenou) a tmavší barvy (černou, modrou a fialovou) pro válečníka a čarodějnici, aby postavy vypadaly působivěji.“
Studentka fakulty IMIT Sofia Torubara, která se stala vítězkou soutěže, překvapila neobvyklou legendou o dvou dracích a také složitostí svých postav:
„Japonsko přitahuje zvláštní pozornost, protože se liší od zbytku světa, což způsobuje zvláštní zájem o tuto zemi. Chtěla jsem si vyzkoušet origami a soutěž mě také inspirovala k vymyšlení legendy pro mé řemeslo – a to je dvojnásob kreativní práce. To byl přesně ten moment, kdy si řeknete: ano, to je ten správný čas zkusit to. Mám draky moc rád, kolují o nich legendy po celém světě. Ani Japonsko toho nebylo ušetřeno. Okruhy nebyly jednoduché, ale ve skutečnosti byla práce s nimi docela zábavná. Každá sudá křivka byla svým způsobem inspirativní, je to, jako byste papír oživovali vlastníma rukama a to vás nemůže jen potěšit. V japonské kultuře je ryba velmi často zmiňována jako symbol čistoty a klidu, proto jsem jako třetí figurku zvolil rybu. Práce s příběhy byla zábava. To byl důvod podívat se na internet a přečíst si japonské legendy. Ukázalo se, že mají velmi neobvyklý, zvláště pro nás, způsob vyprávění: v dětských pohádkách se můžete setkat s něčí hrdinskou, samurajskou smrtí nebo se seznámit s nevídanými legendárními tvory a bohy, o kterých jste nikdy předtím ani neslyšeli. Podařilo se mi najít jednu nepříliš známou pohádku, která mě zaujala svou moudrostí. Druhou pohádku jsem si vymyslel sám, na základě znalosti japonské kultury. Význam byl sdělen stručně, skoro jako v haiku J Ale kvalita papíru nebyla jednoduchá - v Rusku je pro takovou práci malý výběr papíru, takže mi stačilo najít méně hustý papír, odlišný od běžného, tlustý (kancelářský) papír.
Nebyl jsem to já, kdo vybíral barvu každé figurky... Ale řekl bych, spíše si vybírali sami, příběhy samy implikovaly v symbolice tu či onu barvu. Kapr byl odedávna považován za zlatou, barvu slunce, síly, dlouhověkosti a ctižádosti. Draci jsou svou povahou v legendě srovnatelní přesně jako dvě protikladné, ale harmonizující barvy: černá-bílá, jin-jangová, červeno-modrá."
Na soutěži byla mezi členy poroty Irina Alekseevna Kruglova - Ph.D. věd, docent, vedoucí katedry metod výuky matematiky, IMIT Omsk State University pojmenovaná po. F.M. Dostojevskij, mistr origami. V této konkrétní soutěži stála v čele práce poroty.
Irina Alekseevna nám řekla něco o tom, jak začalo její seznámení se světem origami:
„Origami se vědomě a nadšeně věnuji od roku 1993. Účastnil se a přednášel na konferencích o origami v Petrohradě a Omsku. Po mnoho let vyučovala mezifakultní speciální kurz „Práce s origami diagramy“ pro studenty Omské státní univerzity. Jsem jedním z organizátorů Omsk Origami Center. Omské centrum origami pořádá jedinečné osobní i extramurální festivaly a origami olympiády, kterých se účastní nejen ruští, ale i zahraniční účastníci.“
Od Iriny Alekseevny jsme se také dozvěděli, jak byly práce hodnoceny, o kritériích a konkrétně o postavách jednotlivých účastníků. Hlavní kritéria při kontrole origami: · správné složení modelu podle schématu · přehlednost a přesnost skládání · technická náročnost modelu · zvládnutí provedení (výběr papíru atd.; ).
Umění origami je totiž víc než jen skládání zajímavých figurek z listu papíru. Název „origami“ pochází z japonských slov „ori“ – skládání a „gami (kami)“ – papír. Cvičení origami vždy organicky zapadalo do systému východních světonázorů, které jsou vlastní filozofii zenového buddhismu. Čtverec jako základ pro skládání obrazců nebyl na Východě zvolen náhodou, není to jen geometrický útvar, ale důležitý ideový symbol, zosobňující zemi, která se prolíná s prostorem, jehož hranice byly bezbřehé. Čtverec je tedy v zen buddhismu ztělesněním Vesmíru s jeho prázdnotou prostoru a zároveň nekonečnými možnostmi tvoření.
Podle I.A. Kruglové, studenti účastnící se soutěže vybrali úspěšné modely, které demonstrují filozofii a důležité momenty v historii. Poznamenala, že výběr modelů je holubice míru, kapr, drak atd. – se velmi vydařil a figurky studenti dobře popsali v legendách, které sami namluvili ve finále soutěže. Takže Sidorenko D. (FFB 701) potěšil svou originalitou. K realizaci svých nápadů kombinoval různé modely a doplňoval je navzájem. Minkova A. (FPB-703) odvedla dobrou práci s texturou papíru, její „Karp“ je technicky složitý model, který v tomto provedení vypadá nejpůsobivější.
Existují jednodušší modely a existují velmi složité modely, jejichž popis zabere více než jednu stránku a vyžaduje technickou zručnost. To je přesně ten model draka, který S. Torubara vybral a velmi dobře provedl.
Text: Minková Alexandra
FPB-703, Omská státní univerzita pojmenovaná po. F.M. Dostojevského
[e-mail chráněný]
Fotografie: Korotkevič Bogdan
[e-mail chráněný]
Omská pobočka Rusko-japonské společnosti
