Snímka 1
Popis snímky:
Snímka 2
Popis snímky:
Snímka 3
Popis snímky:
Snímka 4
Popis snímky:
Ženská postava ocitla sa spútaná v korzete kovovými alebo drevenými doskami. Korzet mal dlhú čeľusť - ukončenie výstupkom ostrý uhol, vďaka čomu plochý hrudník plynule a neviditeľne prechádzal do sukne. Na boky bola položená krinolína - rám niekoľkých kónicky sa zmenšujúcich kruhov visiacich na kožené opasky, ktorý dodal sukni nehybnosť a správny kužeľovitý tvar - vertugaden (zo španielskeho „vertugado“ - vetvy, z ktorých boli vyrobené tuhé výstuže na sukniach (1468)). Ženská postava bola spútaná v korzete kovovými alebo drevenými doskami. Korzet mal dlhú lopatku - výbežok zakončený ostrým uhlom, vďaka ktorému plochý hrudník plynulo a neviditeľne prechádzal do sukne. Na boky bola položená krinolína - rám z niekoľkých kónicky sa zmenšujúcich kruhov v priemere, visiacich na kožených opaskoch, čo dodávalo sukni nehybnosť a pravidelný kužeľovitý tvar - vertugaden (zo španielskeho "vertugado" - konáre, z ktorých boli vyrobené tuhé výstuže na sukniach (1468)) .
Snímka 5
Popis snímky:
Snímka 6
Popis snímky:
Vzorovaná alebo hladká látka kroja bola aplikovaná zlatými vyšívanými stuhami a „kreslená“ s geometrickou presnosťou v priamočiarych vzoroch „zlatými“ a „striebornými“ niťami a perlami. Vzorovaná alebo hladká látka kroja bola aplikovaná zlatými vyšívanými stuhami a „kreslená“ s geometrickou presnosťou v priamočiarych vzoroch „zlatými“ a „striebornými“ niťami a perlami.
Snímka 7
Popis snímky:
Snímka 8
Popis snímky:
Snímka 9
Popis snímky:
Snímka 10
Popis snímky:
Snímka 11
Popis snímky:
Snímka 12
Popis snímky:
Snímka 13
Popis snímky:
Snímka 14
Popis snímky:
Snímka 15
Popis snímky:
Muž španielsky kostým XV-XVI storočia Rytieri z iných európskych krajín sa zúčastnili na boji Španielov v období reconquisty, a tak priama komunikácia prispela k rozšíreniu mnohých foriem mužského kroja, ktoré existovali medzi Francúzmi alebo Talianmi. Patria sem predovšetkým prvky gotického kostýmu: topánky s dlhými ponožkami, niektoré typy klobúkov, dlhý plášť bez rukávov. Väčšina vrchného oblečenia bola stredná dĺžka, pokojné, dalo by sa povedať, vznešené formy. Plášť bol povinnou súčasťou kroja španielskeho muža a jeho dĺžka sa menila v závislosti od veku a spoločenského postavenia. Zvyčajne bola jedna strana plášťa prehodená cez rameno. Slávnostné oblečenie, nazývané „kasaka“, bolo dlhé a široké.
Snímka 16
Popis snímky:
Snímka 17
Popis snímky:
Snímka 18
Popis snímky:
Aby mal hubon tvar brnenia, boli vpredu vložené kúsky kartónu. Predná časť hubonu bola obzvlášť vypuklá v 70. a 80. rokoch. Stojačik má zároveň tak vysoký, že mu podoprie bradu a ušné lalôčiky. Pozdĺž okraja goliera sa vytvára volánik, ktorého veľkosť sa postupne zväčšuje a do konca storočia dosahuje 15 - 20 cm, takže sa volánik mení na „grangolu“ alebo gorgueru - slávny vlnitý španielsky golier. V priebehu 16. storočia sa menil aj tvar calces. Aby mal hubon tvar brnenia, boli vpredu vložené kúsky kartónu. Predná časť hubonu bola obzvlášť vypuklá v 70. a 80. rokoch. Stojačik má zároveň tak vysoký, že mu podoprie bradu a ušné lalôčiky. Pozdĺž okraja goliera sa vytvára volánik, ktorého veľkosť sa postupne zväčšuje a do konca storočia dosahuje 15 - 20 cm, takže sa volánik mení na „grangolu“ alebo gorgueru - slávny vlnitý španielsky golier. V priebehu 16. storočia sa menil aj tvar calces.
Snímka 19
Popis snímky:
Už v roku 1530 Tizian namaľoval podobizeň Karola I. (V.) v obleku s úzkymi kalichmi mierne nad kolená a v roku 1542 zobrazil Filipa II. v bohatých šatách vyšívaných drahokamami a kráľovské kalichy boli už vyrobené na malom. rám. V 70-80 rokoch prišli do módy dvojité calces, ktoré pozostávali z úzkych, tesne priliehajúcich nohavíc po kolená a okrúhlych, hrubo vypchatých „gregescos“, ktoré zakrývali iba boky. Už v roku 1530 Tizian namaľoval podobizeň Karola I. (V.) v obleku s úzkymi kalichmi mierne nad kolená a v roku 1542 zobrazil Filipa II. v bohatých šatách vyšívaných drahokamami a kráľovské kalichy boli už vyrobené na malom. rám. V 70-80 rokoch prišli do módy dvojité calces, ktoré pozostávali z úzkych, tesne priliehajúcich nohavíc po kolená a okrúhlych, hrubo vypchatých „gregescos“, ktoré zakrývali iba boky.
Snímka 20
Popis snímky:
Snímka 21
Popis snímky:
Snímka 22
Popis snímky:
Snímka 23
Popis snímky:
Snímka 24
Popis snímky:
Snímka 26
Popis snímky:
Popis snímky: Popis snímky:
Vplyv španielskej módy na módu v iných krajinách. Ostatné krajiny samozrejme nepodliehajú španielskej móde, ale snažia sa – každá svojím spôsobom – zachovať a posilniť svoju národnú identitu. Taliansko uprednostňuje drahé tkaniny, ako je brokát, viac svetlé farby, ladné čipkované vzory, sa snaží „uvoľniť“ príliš strnulé tvary. V Nemecku, kde vládnuce vrstvy začali až príliš ochotne napodobňovať španielske vzory, sa mešťania snažia nasledovať domácu tradíciu – čiastočne pod vplyvom vládnych „odievacích predpisov“ a „prepychových zákonov“, ktoré obmedzujú prílišnú nádheru odevov dvoranov na určité limity.
Snímka 30
Popis snímky: Popis snímky:
Štýlový Svadobné šaty v španielskom štýle. Štýlové svadobné šaty v španielskom štýle.
Španielsko ako ho vidíme? Vášnivý, život potvrdzujúci, bystrý, výstredný, zmyselný a veľmi muzikálny, s melódiami pohladujúcimi dušu a neviazaným tancom. A tiež spojená s cigánkou Carmen, ktorá si podmanila svet svojou krásou a outfitmi. Španielsky tanečný kostým (viď foto v recenzii) má bohatú históriu a je veľmi rôznorodý, v závislosti nielen od regiónu, ale dokonca aj od mesta. A vždy je to triumf farieb, bohatosti zdobenia a látok.
Samotný pojem „španielsky kostým“ je spojený s určitým historickým obdobím - 15.-19. V skutočnosti ide o odevy s pevným rámom, ktoré boli prijaté na dvore habsburských kráľov v Španielsku (výrazne ovplyvnili módu mnohých kráľovských dvorov v Európe). Oblečenie, niekedy harmonicky a niekedy nie až tak, spájalo tradičné štandardy aristokracie, asketizmus katolíckej viery a bývalú slávu rytierskych čias.
V podobe, v akej dnes každý pozná španielsky ľudový odev z filmov, kníh, ilustrácií a stredovekých malieb (teda obraz vytvorený v umení), sa nakoniec sformoval v 18.-19. Kultúra Maho v tom zohrala jednu z hlavných úloh. Ide o špeciálnu sociálnu vrstvu obyvateľstva, španielskych dandies, ktorí vzišli z radov obyčajných ľudí a svoj pôvod zdôrazňujú prvkami odevu.
Krásu obyčajnej ženy a jej celkový obraz ospevujú najmä obrazy F. Goyu. Všeobecne sa uznáva, že sa vyvinula v Andalúzii a až potom sa začala považovať za štandard a vizitku, podľa ktorej je španielčina dodnes uznávaná.
Vyššie uvedená fotografia zobrazuje ženy z regiónu Sardínia. Je tu dámska a Pánske oblečenie obsahoval takmer identické prvky. Kostým makha pozostával z nasledujúcich častí:
Oblečenie v tejto podobe je dnes nemožné nájsť, ale jeho moderné stelesnenie možno čiastočne považovať za španielsky kostým na tanec flamenco.
Na pozadí mantilly čiernej ženy, ktorá skrýva nielen hlavu, ale aj ramená (predpokladá sa, že historicky tento prvok pochádza z východu), vyzerá pánsky odev viac než len jasne. Uvádzame jeho požadované prvky:
Ďalším atypickým doplnkom, ktorý mal dámsky aj pánsky španielsky kroj (viď foto vyššie), je navaja. Veľký zatvárací nôž nosili len obyčajní ľudia, je to kvôli zákazu nosenia veľkých chladných zbraní.
V modernom Španielsku väčšina prvkov takéhoto kostýmu prešla do oblečenia toreadora.
Ako viete, všetko zakázané priťahuje človeka ešte väčšou silou ako to, čo je dostupné - taká je naša povaha. Nemorálnosť života a správania machov, vystavených verejnosti, hlučné tance s kastanetami a tamburínami, piesne - to všetko priťahovalo vysokú spoločnosť. Preto sa v 70. rokoch 18. storočia životný štýl a oblečenie obyčajných ľudí stali šialenstvom pre aristokraciu.
Tento fenomén mal však okrem iného ešte jeden veľmi zaujímavý aspekt. Toto obdobie španielskej histórie je charakterizované dominanciou afrancesados (priaznivcov habsburskej dynastie). Preto ten španielsky majo kostým v tomto prípade pôsobil aj ako symbol národného sebaurčenia a identity. Dokonca aj najvyšší predstavitelia neváhali nosiť samostatné časti oblečenia. Celá Európa bola dobytá empírovým štýlom a v Španielsku sa medzitým v tomto čase Maho dostali na kráľovský dvor.
Ak hovoríme o španielskom kroji v kontexte histórie, mali by sme vyzdvihnúť obdobia jeho vývoja.
V priemere historické obdobie trvalo asi 600-700 rokov. Celý ten čas sa iberskí kresťania (hlavne Portugalci a Španieli) snažili zo všetkých síl dobyť územia na svojom polostrove, ktorý obsadili maurské emiráty. Úžasná a jedinečná situácia, keď sa v jednom „kotli“ miešali tradície národného kroja španielskych Vizigótov, arabské vplyvy, ako aj jednotlivé prvky z celej Európy (na kampaniach sa aktívne podieľali rytieri z iných krajín). Z gotického obdobia sa do španielskeho kostýmu presťahovali najmä topánky s dlhou špičkou, rozpoznateľné pokrývky hlavy (vrátane capirot - dlhá čiapka), dlhý plášť (plášť-amice) bez rukávov, ktorý bol pripevnený cez brnenie (foto) na ochranu kovu pred zrážkami. Výlučne národnými prvkami boli také prvky obrazu ako sobreropa (druh peleríny), abrigo, hubon (typ saka), plášť s drapériou na jednom ramene, kasaka a ropilla.
Španielsky ženský kroj začal nadobúdať svoje charakteristické črty v polovici 15. storočia. Má jasne definovaný pás, z ktorého vychádzajú záhyby látky nadol a nahor, a často používa pelerínu. Účesom dominoval trend hladkej rovnej partie a zapleteného vrkoča. Tradičné pokrývky hlavy sú:
Posledná pokrývka hlavy sa používala do roku 1520 a prijali ju talianske ženy. Trensado sa niekedy kombinovalo s turbanom (trend orientálnych maurských motívov).
Obdobie, keď absolútne všetko umenie prežívalo búrlivý úsvit, sa nemohlo neodraziť na kostýme. V 16. storočí sa gotický kostým s mäkkými splývavými látkami začal premieňať na akési brnenie na pevnom ráme. Oproti talianskej renesancii ponúka vlastnú ideálnu postavu v duchu manierizmu.
Na španielčinu mali silný vplyv aj iné faktory – v prvom rade katolícka cirkev s jej asketizmom, prísnosťou etikety kráľovského dvora a rovnakým rytierstvom. Historici módy hovoria, že španielska móda v porovnaní s harmonickou talianskou módou, kde sa „rešpektovalo“ ľudské telo, získala črty tuhosti a bola ovplyvnená prísnou geometriou, ktorá zmenila prirodzenú líniu siluety a deformovala postavu.
Táto móda však nenašla podporu medzi obyčajnými ľuďmi. Oblečenie ešte pripomínalo moderný španielsky tanečný kostým (prvá fotografia) s malým úvodom - šnurovacím korzetom v žiarivej farbe.
V období renesancie prešiel pánsky oblek výraznými zmenami, nadobudol kužeľovitý tvar, dosahujúci maximálnu šírku v bokoch. V tých dňoch bol obraz šľachty nemysliteľný bez nasledujúcich prvkov šatníka.
Medzi obyčajnými ľuďmi mal španielsky národný kostým renesancie úplne iné črty a bol farebnejší. Namiesto úzkeho sťahujúceho hubonu nosili napríklad voľnú kapucňu.
Aj tá prešla výraznými zmenami a rovnako ako tá pánska stratila hladkosť a ženskosť línií, namiesto toho získala prísnosť a rám. Zdá sa, že silueta pozostáva z dvoch protiľahlých trojuholníkov (živôtik a sukňa), ktorých vrchy sa v páse prelínajú. Kostým pozostával z nasledujúcich prvkov.
V takom obleku bolo zjavne nemožné pracovať alebo viesť aktívny život. Preto mali bežné mestské ženy iný vzhľad. Nenosili pevné rámové sukne verdugos. Používala sa jednoduchá košeľa s úzkym, ale nie tesným živôtikom a odnímateľnými rukávmi. Sukňa sa zužovala nadol do veľkých záhybov alebo sa v páse naberala do volánov. Je to stále hlavný prvok zahrnutý v španielskom tanečnom kostýme (fotografie vzoriek to potvrdzujú), vrátane flamenca.
Na rozdiel od talianskeho jasu a sýtosti farieb dekoratívnych prvkov vyzeralo oblečenie Španielov pochmúrne a viac než asketicky. Farebná škála bola obmedzená na čiernu, sivú, hnedú, bielu a v ojedinelých prípadoch na červenú a zelenú. Uprednostňovali sa jednofarebné hladké tkaniny. Časté boli aj tlačené a vyšívané vzory s kvetinovými alebo náboženskými motívmi.
Muži nosili mäkké topánky vyrobené zo zamatovej alebo farebnej kože, bez podpätku, so širokou špičkou, ktorá sa postupne stáva ostrou. Dizajn dámskych topánok bol podobný, až na to, že pribudla výšivka a koncom 16. storočia sa objavil opätok. Ukazovanie špičiek topánok pod oblečením bolo neprijateľné, výnimku tvorili len chapiny (foto vyššie) - topánky s masívnou drevenou podrážkou, a čím bola dáma vznešenejšia, tým musela byť hrubšia.
Pri sťažovaní sa na asketizmus a pochmúrnosť farieb sa nedá povedať, že španielsky kostým pre dievča alebo ženu bol doplnený veľkými, chytľavými a jasnými dekoráciami. Krajina – milenka Nového sveta si to so všetkým bohatstvom mohla dovoliť. A samotný oblek čiastočne pôsobí ako vyblednuté pozadie. Hlavné prvky: vejáre, opasky, retiazky, náhrdelníky, spony, agrafy, ozdoby hlavy, perlové výšivky atď.
V koncepte oblek-brnenie sa pokračovalo a až v druhej polovici 17. storočia začali do Španielska prenikať trendy, ako napríklad otvorený výstrih. V opačnom prípade sa zachová rámová konštrukcia; Obyvatelia stále nosia voľné ľanové košele, svetlé sukne a farebné šnurovacie korzety. Účesy boli skromné a lakonické - vlasy boli zhromaždené v cope, ktorý bol položený v „koši“ na zadnej strane hlavy. Vysokú spoločnosť a obyčajných ľudí spájala rovnaká mantilla a prítomnosť fanúšika.
Španielsky pánsky oblek prešiel výraznejšími zmenami. Sudové nohavice sa vytrácajú, sú menej nadýchané, po kolená, kde sa zaväzujú na mašľu. Hubon má ramenné vypchávky a často aj ohrnuté rukávy a postupne sa predlžuje. Uniforma je výrazne zjednodušená a najprogresívnejší fashionisti začínajú nosiť obleky podobné francúzskym „mušketierom“. Je pozoruhodné, že španielski muži nepoužívali parochne, strihali si vlasy nakrátko a od polovice 17. storočia bola maximálna dĺžka vlasov do polovice líc.
Na prelome storočí v roku 1700 zomrel posledný zástupca na španielskom tróne. Novým panovníkom sa stal vnuk Ľudovíta XIV. V tom čase bol španielsky kostým „francúzsky“ a nabral absolútny kurz smerom k móde diktovanej Versailles. Historici však nehovoria o jeho reinkarnácii a zmene, ale o splynutí s tou celoeurópskou, no so zachovaním výnimočných národných čŕt.
Od konca 18. storočia dominuje v najvyšších kruhoch spoločnosti kultúra Maho, ktorá ako magnet priťahuje aristokratov. Je to vidieť na mnohých dielach umelcov a prvých fotografiách. V Európe vládol empírový štýl, no miestna aristokracia sa masívne zaujímala o všetko „ľudové“. Okrem otvorenej drzosti a slobody (či už pre dospelých alebo deti) španielsky kroj otvorene zdôrazňoval národnú identitu.
Španielsko je krajina s bohatou históriou a kultúrou. Možno sa veľa ľudí aspoň raz v živote ponorilo do štúdia tradícií, flamenca a veľkolepých býčích zápasov. Okrem iného je veľký záujem o národné oblečenie španielskeho ľudu.
V priebehu stredoveku prechádzal tradičný kroj pravidelnými zmenami, ktoré si nakoniec zabezpečili pozíciu jedného z najvýraznejších a najpôsobivejších.
V našom článku budeme podrobne hovoriť o historických aspektoch formovania tradičného kroja v Španielsku.
Vývoj tradičného kroja Španielska prebiehal v 15.-19. storočí.
V 16. storočí Na dvore španielskych Habsburgovcov sa začali používať tuhé rámy krojov, ktoré boli obľúbené po celé storočie až do 17. storočia. Ovplyvnili vývoj kroja v iných európskych krajinách.
Formovanie hlavných tradičných znakov kroja bolo ovplyvnené rytierskym obrazom, etiketou kráľovského dvora a náboženstvom. Kostým zdôrazňoval prirodzenosť a harmonické proporcie, ktoré boli charakteristické pre renesanciu, ale na druhej strane existovali špeciálne kritériá na skrytie tela.
Obleky sa vždy snažili rozšíriť líniu ramien pomocou špeciálnych valčekov alebo predĺženej línie ramien. Už v 18. a 19. storočí sa začala formovať modernejšia verzia oblečenia, ktorej prvky sú prítomné v moderných modeloch národného kroja.
Obleky pre dámy sa vždy vyznačovali jasnými a pravidelnými líniami a trojuholníkovou siluetou. Šaty mali v páse pevne stiahnutý korzet a uzavretý výstrih v podobe živôtika zložitého strihu.
Pomocou korzetu sa pokúsili urobiť prsia vizuálne menej objemnými. Predná časť živôtika bola zakončená špicatou pelerínou. Na vrch bol prišitý kovový obratlík, na ktorý boli navlečené dve spodničky. Vrchný diel mal vysoký trojuholníkový rozparok a odhaľoval spodničku, ktorá bola vždy inej farby.
Samozrejme, šaty boli zdobené rôznymi druhmi dekoratívne prvky, vo forme šnúrok perál, zlatých nití a ozdobných sietí z nití.
Rukávy šiat boli zvyčajne dlhé a dvojité. Spodná vrstva bola úzka a vrchná vrstva sa mohla líšiť, napríklad mohla mať štrbinu na záhybe, kde bola vložená ruka. Druhý rukáv mal zvyčajne voľnejší alebo rozšírený tvar, pričom okraje rukáva elegantne viseli. Dámsky odev mal mezenterický golier vpredu a otváral krk.
Kostým, ktorý sme opísali, bol typický pre predstaviteľov aristokracie.
Obyvatelia mesta nepoužívali korzety ani rámy na sukne. Ich kostým pozostával z košele, úzkeho živôtika, odnímateľných rukávov a sukní s veľkým počtom záhybov a záhybov.
Neskôr, koncom 18. a 19. storočia, vyzeralo oblečenie žien trochu inak. Bola to priliehavá vesta so širokými chlopňami, bez korzetu, sukne po zem so záhybmi, mantilou, hrebeňom, vejárom a šálom.
Neodmysliteľným prvkom je mantilla - pelerína s čipkou, ktorá zakrýva hrudník, ramená a hlavu. Hrebeň bol pripevnený vysoko k vlasom vo zvislej polohe a na vrchu bola zakrytá mantilla.
Tradičný mužský kroj v Španielsku pozostával z košele, krátkych nohavíc, saka a plášťa.
Košeľu zdobil volánový golier a vysoké cambrické manžety zdobené čipkou.
Skrátené nohavice boli guľovitého tvaru, niekedy doplnené ozdobnou látkou v podobe zvislých pruhov. Takéto nohavice sa nazývali aj bragette a pod ne sa nosili úzke pančuchy nazývané calles.
Tunika, tiež známa ako hubon, bola krátka bunda, ktorá siahala do pása alebo do polovice stehien. Mala vypasovaný strih, zapínanie vpredu, stojačik a zúžené rukávy s vypchatými ramenami a strihom.
Tento golier bol predpokladom vzhľadu vlnitého goliera. Jeho zaužívaný tvar sa postupne zväčšoval, pridávali sa k nemu volány a čipka. Takže koncom 16. stor. už mala veľkosť do 20 cm.
Pršiplášte boli variantom vrchného oblečenia a mali rôzne tvary. Môžu byť krátke alebo dlhé, s kapucňou alebo úplne bez goliera. Najobľúbenejšie boli plášte, nosili sa rozopnuté alebo s jednou sponou pod krkom. Plášť bol vždy zdobený ramennými vypchávkami a efektne visiacimi širokými rukávmi.
Práve v Španielsku bol prvýkrát v Európe použitý rám v podobe prešívanej podšívky z vaty, konského vlásia a pilín. Na takýto rám sa navliekalo oblečenie.
Neskôr prešiel pánsky odev výraznými zmenami. Teraz to zahŕňalo krátku bundu - figaro, úzke nohavice po kolená, vestičku, vlečku zakrývajúcu pás, pančuchy, natiahnutý klobúk, pršiplášť a topánky s prackami.
Detské kostýmy boli v podstate podobné ako oblečenie pre dospelých. Chlapci nosili krátke nohavice s legínami a košeľu.
Pre dievčatá bola vybraná rozšírená sukňa, košeľa a tiež goliere špecifického tvaru. Na rozdiel od kostýmov pre dospelých sa detské kostýmy vyznačovali kontrastnejšími odtieňmi a prítomnosťou vzorov.
Farebná schéma oblečenia sa menila v závislosti od historického obdobia. Na začiatku stredoveku to boli svetlé, nefarebné odtiene: čierna, hnedá, sivá a biela. Prítomní boli tiež relatívne svetlé odtiene: fialová a zelená.
V 19. storočí sa kostýmy vyznačovali pestrými farbami, napríklad červenou. Oblečenie bolo často zdobené zlatými alebo striebornými vzormi. Väčšinou to boli kvety alebo hrach.
Zvyčajne v odevnej výrobe prevládali hladké, hladké tkaniny. V 18. a 19. storočí sa rozšírili vzorované látky, vyšívané alebo potlačené.
Vo vzoroch sa často používali náboženské motívy a zvieratá. Látky boli zdobené aj stuhami, prúžkami a množstvom čipiek.
Ako sme už uviedli, obleky mali jasné línie, ktoré sa použili na vytvorenie lichobežníkových siluet a rozšírených štýlov.
Všetky časti šatníka mali voľný strih, vrátane pánskych nohavíc a košieľ.
Muži nosili plstené klobúky alebo natiahnuté klobúky, barety a červené čiapky podobné frýgickým čiapkam.
Dámy si zdobili vlasy v rôznych štýloch sponkami a hrebeňmi.
Ako v dámskom, tak aj v pánske obleky dekorácie boli vždy bohato vystavené. Mohli by to byť náhrdelníky vyrobené z perál, opasky vyrobené z vzácne kovy, náušnice, prstene, opasky, neobvyklé gombíky, retiazky, kameje atď.
Muži nosili topánky bez opätkov, väčšinou z mäkkej kože alebo zamatu. Od polovice 16. stor. Nastali zmeny v tvare topánok, špičky topánok sa stali ostrejšími. Na zamatových topánkach boli urobené rozparky, cez ktoré bolo vidieť farebnú podšívku.
Dámske topánky boli veľmi rôznorodé. Vyrábali sa aj z mäkkej kože, zamatu či saténu. Od polovice 16. stor. už sa začali objavovať topánky na vysokom podpätku.
Ženy sa vždy snažili skryť svoje topánky sukňou. Výnimkou boli topánky s hrubou drevenou podrážkou. Hrúbka podrážky naznačovala pohodu dámy.
Štandardný štýl je rozšírený od bedra, jemná, ľahká textúra, schopná elegantne plynúť pri pohybe.
Snímka 1
Ruský národný kostým Natalya Akatova škola #1694 Moskva, Rusko učiteľka školského roka 2008/2009: Elena Makhovikova „Portrét neznámej sedliackej ženy v ruskom národnom kostýme“ od I. Argunova (1784)Snímka 2
Časti oblečenia 1. Kokoshnik 2. Kosovorotka 3. Perednik 4. Sarafan 5. Kaftan 6. Tulup (alebo polushubok) 7. Poneva 8. Porti 9. Onuchi 10. Lapti 11. Valenki
Snímka 3
Kokoshnik Kokoshnik je najbežnejším typom slávnostnej pokrývky hlavy. Nosil sa v 14. - 19. storočí. Kokoshnik môže byť špicatý alebo okrúhly. Vzadu na hlave sa viazal stuhou na veľkú mašľu. Zvyčajne bol zdobený zlatom, striebrom, perlami a ozdobnými kameňmi. Z tohto dôvodu bola veľmi drahá a dedila sa z babičky na vnučku.
Snímka 4
Kosovorotka (alebo Rubakha) Kosovorotka je typ roľníckej košele s dlhými rukávmi. Kosovorotka sa dala nosiť každý deň a pri zvláštnych príležitostiach. Mužské košele boli po kolená a ženské po členky. Kosovorotka sa nosila dlhé stáročia. Bol vyrobený z bielej, modrej a červenej látky a ozdobený kontrastnými prvkami.
Snímka 5
Perednik Perednik (zástera) slúžil na udržiavanie čistého oblečenia (najmä šiat) a na jeho ochranu pred nečistotami. Nosili ho roľníci. Ženy ho využívali v kuchyni či na záhrade. Keď pracovali vonku, nosili zástery z hrubej látky. Nielen ženy nosili peredníky. Používali ho aj muži. Napríklad kováči nosili kožené peredníky. Na sviatky to bola dekorácia so vzormi typickými pre región.
Snímka 6
Sarafan Sarafan (pinafore) nosili dievčatá a mladé ženy. Sú to dlhé šaty bez rukávov, ktoré zakrývajú chodidlá a majú podobu vysokej sukne so zapínaním na ramienka vpredu. Nosil sa v 14.-18. storočí. Sarafan bol typický pre ruský sever, najmä Archangeľsk a provinciu Vologda. Roľnícke ženy nosili sarafany počas pracovných dní a sviatkov. Koncom 18. storočia sa stal veľmi populárnym po celej krajine. Mohlo to byť orgován, čerešňový kvet, malinovo ružová, modrá a žltá a bol vyrobený z taftu. Aj malomeštiacke a kupecké ženy nosili sarafany.
Snímka 7
Tulup (alebo Polushubok) Tulup alebo polushubok bol jedným z najdôležitejších odevov v Rusku. V zime muži aj ženy nosili kabáty z ovčej kože, zvyčajne s kožušinou na vnútornej strane. Mohol byť vyrobený aj zo zajačej srsti. Bohatí ľudia nosili dlhý kožuch s názvom „shuba“ vyrobený zo srsti sobolia, líšky alebo bobra. Ľudia si obliekajú kožuchy nielen v zime, ale aj v horúcich letných dňoch, aby ukázali, akí sú bohatí.
Snímka 8
Kaftan Slovo „kaftan“ pochádza z arabčiny a znamenalo „mužské šaty“ Nosilo sa v stredovekej Rusi. Typický kaftan bol s dlhými rukávmi. V zime si ľudia namiesto rukavíc obliekajú kaftany s veľmi dlhými rukávmi. Existovali rôzne druhy kaftanov na rôzne príležitosti. Napríklad: domov, dážď, jazda na koni, slávnostné kaftany a iné. Boli vyrobené zo zamatu, taftu, saténu atď. Slávnostné kaftany boli vyrobené z drahých látok a zdobené zlatými a striebornými gombíkmi, perlami a drahými kameňmi.
Snímka 9
Poneva Poneva je vlnená trojdielna sukňa, vyrobená z domáceho súkna, zvyčajne kockovaná alebo vyzliekaná. Bol zdobený výšivkou, čipkou, flitrami a korálkami. Poneva bola typickým prvkom ruského ženského kroja ako sarafán. Jeho fragmenty sa našli v slovanských mohylkách z 10.-13. storočia. Nosili ho vydaté ženy. V závislosti od regiónu existovali rôzne vzory a dizajn.
Snímka 10
Porti Porti sú pánske nohavice vyrobené z hrubého ľanu. Boli dlhé, nie široké, zúžené po členky. Fixovali sa šnúrkou uviazanou okolo pása. Bohatí ľudia nosili vlnené a dokonca aj hodvábne porti. Zastrčili si porti do topánok. Roľníci si omotali porti onuchi a obliekli si cez ne lapti.
Snímka 11
Lapti (bastshoes) Lapti sú lykové topánky, ktoré sa nosili cez domáce onuchi (úzke pásiky bavlny). Boli rozšírené v Rusku za starých čias. Lapti sa na vidieku používali až do 30. rokov 20. storočia. Vyrábali sa z lipového, brestového alebo brezového lyka. Lapti boli priviazaní k nohám šnúrami skrútenými z toho istého lyka. Nevyrábali sa vo všetkých regiónoch, no nosili sa všade. Lapti boli typom „meny“ a predmetom obchodu.
Snímka 12
Onuchi Onuchi sú dlhé úzke pásy látky dlhé až 2 metre, cez ktoré sa nosili lapti. Boli rôznych farieb: biele, čierne alebo hnedé. Nosil ich sedliak. Onuchi sa stal prototypom moderných ponožiek. Omotali si nohy a holene. V lete ľudia nosili onuchi z ľanu alebo konopného plátna. V zime to boli vlnené.
Snímka 13
Valenki Valenki sú tradičná ruská zimná obuv. V ruštine znamená slovo „valenki“ vyrobené plstením. Valenki môžu byť biele, čierne alebo sivé. Sú vyrobené z ovčej vlny a nosia sa v mrazivých dňoch na prechádzky po suchom snehu. Existujú dôkazy, že Rusi začali vyrábať valenky v provincii Nižegorodskaja koncom 18. storočia. Možno sa stali „vnúčatami“ plstených topánok ázijských nomádov. Valenky sa v ruských dedinách nosia dodnes.
Snímka 14
Veľká vďaka za pozornosť! Bibliografia a zdroje Andreeva A.Yu. Ruský ľudový kroj. Cestovanie zo severu na juh, “Paritet”, 2005. Ponikarová N.M. Moskovské štúdiá. Dobrý deň, Moskva!, JSC “Moskva učebnice”, 1999. Kokshayskaya O.N. “The Subject World of Culture”, MIROS, 1994 A.P. Vaks “Duch Ruska”, “Childhood Press”, 1998 V. Evans “Kliknite na Rusko “. Culture Clips-2, Express Publishing-Centercom, 2003 http://en.wikipedia.org/wiki/Kokoshnik 01/01/09 http://sarafany.narod.ru/2i.htm 01/01/09 Obrázok 1: www.agniart. ru 16/12/08 Obrázok 2: www.goldmoscow.com 16/12/08 Obrázok 3: http.//forum.sevastopol.info 16/12/08 Obrázok 4: www.remeslonarod.ru 12/ 18/08 Obrázok 5: www.vor.ru 12/16 ,08 Obrázok 6: www.narjad.narod.ru 12/16/08 Obrázok 7: http.//xpomo.com 12/21/08 Obrázok 8: www .anastasia.ru 16/12/08 Obrázok 9: www.reenactor.ru 12/16/08 Obrázok 10: www.p-a-s-m.ru 16/12/08 Obrázok 11: http.//ill-777.narod.ru 12 /21/08 Obrázok 12: www.ruvr.ru 16/12/08 Natalya Akatova CO No. 1694 Moskva
Úvod
Španielsky kostým, Španielska móda- pokrýva obdobie pôvodnej existencie španielskej módy v 15.-19. Vo viac v užšom zmysle španielska móda- štýl oblekov s pevným rámom prijatý na dvore španielskych Habsburgovcov v 16.-17. storočí a mal mimoriadny vplyv na módu ostatných európskych kráľovských dvorov.
1. Ľudový kroj
Španielsky ľudový odev v podobe, v akej sa stal súčasťou vizuálnej kultúry, sa vyvinul v 18.-19. Jeho vznik uľahčila kultúra Maho (q.v.) – spoločenská vrstva španielskych dandyov z radov obyčajných ľudí, ktorí zdôrazňovali svoj pôvod.
2.2.1. Pánsky oblek
Kostým maho obsahoval tieto prvky:
krátka bunda (ktorá by sa neskôr volala "figaro")
farebná krátka vesta
Priliehavé, zdobené nohavice po kolená
pásová vlečka
Za širokým opaskom je ukrytý nôž – navaja
sieťka na vlasy
klobúk - natiahnutý klobúk resp čiarový
topánky - nízky strih, s prackami
V súčasnosti sa väčšina prvkov ľudového kroja zachovala v kroji toreadora (pozri).
2.2.2. Dámsky oblek
Dámska verzia, mahi oblek, používala rovnaké prvky:
sako so širokými chlopňami bolo vypasované, nenosil sa korzet
mantilla- dodnes najznámejší prvok španielskeho kroja
hrebeň mantilla
V súčasnosti je príkladom ženského kostýmu oblečenie tanečnice flamenca.
1.3. regióny
Kostým baskického roľníka počas renesancie:
Stredovekých čŕt bolo veľa: krátky vrchný odev mal skladacie rukávy a kapucňa končila dlhým chvostom. Chodili sme okolo s holými kolenami. Na nohách sú látkové pančuchy s koženou manžetou a sandále.
2. Aristokratický kostým
2.1. Vek Reconquista
Situácia, ktorá sa vyvinula v Pyrenejach počas éry Reconquista, je jedinečná: v jednom kotli sa miešali dedičia stredovekých Španielov-Visigotov, vplyv arabského kostýmu a tiež, keďže sa na boji zúčastnili rytieri z iných krajín, formy Taliansky a francúzsky kostým sa rozšíril:
Prvky gotického kostýmu:
topánky s dlhou špičkou
klobúky, napr. capirot(francúzsky sprievodca)
dlhý plášť bez rukávov
Španielske prvky:
sobreropa(doslova „na oblečenie“) - pánske vrchné oblečenie, plášť
abrigo
hubon- druh bundy
plášť- zvyčajne bola jedna strana prehodená cez rameno, dĺžka závisí od spoločenského postavenia
boemio- plášť v tvare kruhu, rozparok sa nachádzal na pravom ramene a zapínal sa sponou.
Kasaka- spoločenský odev, široký, dlhý, s dlhými skladacími rukávmi.
ropilla
Znaky originality v ženských šatách v Španielsku sa objavujú v polovici 15. storočia. Má ostro zvýraznený tenký pás, z ktorého sa nahor a nadol rozprestierajú radiace faldy. Často sa používal plášť. Vlasy sa hladko rozčesali s rovným rozchodom a jedným vrkočom.
vestido(dosl. „šaty“) - voľné, dlhé, jednodielne šaty. Nosené na košeli.
káva de papos- tradičná dámska pokrývka hlavy z tenkého bieleho plátna. Pozostával z dvoch častí, tetovania zakrývajúceho hlavu z jemne tkanej látky, prišitej na kovovom ráme, potiahnutého rovnakou látkou, ako aj zo zvláštne prehodenej šatky.
transado- dámska čelenka. Vrch hlavy bol zviazaný látkou, do ktorej sa potom zabalil vrkoč, prepletený krížom krážom čiernou stuhou navrchu. Prežil až do 20. rokov 16. storočia a na nejaký čas si ho požičali Taliani. Niekedy bolo transado spojené s malým turbanom.
Vespaio- pokrývka hlavy z priehľadnej bielej látky, zakrývala čelo, hlavu a zozadu siahala až po plecia. Na vrch prehozu bola umiestnená úzka obruč so šperkami.
2.2. renesancie
S príchodom 16. storočia nastala v španielskom odievaní zmena a od splývavých gotických látok sa prešlo na „oblekové brnenie“ na ráme. „Španielsko dáva do kontrastu prirodzenosť talianskeho renesančného odevu s jeho ideálom ľudskej postavy, štylizovanej v duchu manierizmu.“
Sociálne a psychologické faktory ovplyvňujúce španielsky kostým:
ideály militantného rytierstva
prísna etiketa španielskeho kráľovského dvora
asketizmus katolíckej cirkvi, popieranie hriešneho tela
Tvar pre hubon a horný calces bol vytvorený pomocou tesne vypchatých podložiek (vata, konské vlásie, páperie, plevy alebo seno). Ramenná línia bola umelo rozšírená ramennými roládami a nasadenou hlavou rukáva a hlava bola nútená držať hore arogantne tuhý golier. V tomto kostýme sa kládol dôraz na prirodzené formy a proporcie postavy, typické pre renesanciu, no zároveň nahrádzajúce plastické mäkké zaoblené obrysy postavy hranatými tvrdými líniami. Ako píšu vedci: „V porovnaní s harmonickou módou talianskej renesancie, úctivýľudského tela bola španielska móda silne ovplyvnená geometrickými tvarmi, ktoré umelo menia prirodzené línie ľudského tela a deformujú ich.“ Vzťah medzi jednotlivými časťami tela, zdôraznený oblečením, sa ukázal ako nevyvážený: mužský odev je štylizovaný ako kužeľ, ktorého základňa je posunutá do úrovne bokov, kužeľ sa zužuje smerom k ramenám, nohy vytvárajú takmer neprirodzený dojem, ktorý sa zdajú obliecť si kužeľ“. V pánskom šatníku konečne miznú dlhé róby (zachovávajú sa len v uniforme) - preto sa definitívne rozlišuje medzi pánskymi a dámske oblečenie.
Charakteristickými črtami španielskej módy bola náklonnosť k jasným formám a jednoduchým povrchom, vďaka čomu sa prvky malebnosti, napríklad taliančiny, zdali Španielovi príliš preťažené.
Pánsky oblek
kamisa- košeľa, košieľka. Bolo to prakticky neviditeľné. Malo sieťovaný golier a vysoké manžety z ľanu alebo kambrika, lemované čipkou.
calces(španielčina) calzas) - odnímateľné nohavice-pančuchy. Móda sa mení z úzkych calces, v 1540s. vznik dvoch nezávislých vrstiev - spodnej širokej a vrchnej samostatných širokých pruhov, kedy horná časť calcesu nadobúda tvar suda. Potom použitie rámu av rokoch 1570-80. - dvojité calces, pozostávajúce z úzkych nohavíc priliehajúcich k nohe a okrúhlych nohavíc s hrubými vypchávkami gregeskos, ktorá zakrývala len nohy. V 90. rokoch 16. storočia sa calces zdalo byť na vrchu voľné a široké. Často boli lemované zvislými pásikmi dekoračnej látky, ktoré boli pripevnené hore a dole a voľne viseli po celej dĺžke.
Corpezuelo- úzka vesta bez rukávov, ku ktorej sa stužkami viazali pančuchy.
vrchné oblečenie
nohavice (krátke)
hubon(španielčina) jubon) - druh bundy, tuniky, v 20. rokoch 16. storočia. má podobnosť s talianskym jubbone, ale zároveň sa od neho líši. Stojacik, živôtik priliehajúci na telo, bez rozparkov, skrytá spona, plisovaná sukňa. Okrem úzkych rukávov mala aj falošné skladacie rukávy. Rukávy sa dali meniť, keďže boli s hubonom spojené šnurovaním a prieramky okolo nich boli lemované náramenníkmi. V 40. rokoch 16. storočia proporcie sa menia - pás vpredu klesá a vydutie v spodnej časti živôtika sa zväčšuje, hoci to ešte nie je rám. Neskôr už hubon dostal tvar brnenia - brnenia, a to tak, že sa do nich vložili kúsky kartónu (hlavne vypuklý sa hubon stal v rokoch 1570-80). Tento druh hubonu „s husím bruchom“ sa nazýva panseron .
bragette- krátke nohavice plnené vatou, s neskorogotickým čapom
golier- škrobená čipka, na okraji ktorej je volánik, postupne sa zväčšuje a do konca storočia rastie na 15 – 20 cm:
grangola, gorgera- slávny nariasený španielsky golier. Golier je tiež prirovnaný k častiam brnenia, sú vytvorené akoby z kovových krčných plátov, ktoré chránili krk.
ropon- vrchný dvorný odev, polokrátky alebo krátky, podšitý kožušinou, s kožušinovým alebo vyšívaným golierom. V roku 1540 má menší objem a menej nadýchanú vrchnú časť rukávov.
obyvateľa- malý plášť, nahradil ropon v poslednom. štvrtina 16. storočia.
fieltro- dlhší kabát
chránič úst- klasický široký a dlhý pršiplášť s kapucňou.
ropa- otvorené oblečenie s ozdobnými visiacimi rukávmi a ramennými vypchávkami. Nosil sa otvorený alebo zapnutý vysoko pod krkom.
čelenka:
baretka, mäkký, s tvrdým okrajom smerom nadol (1. pol. 16. stor.)
klobúk(súčasný), tuhý, v tvare zrezaného kužeľa s malými okrajmi (2. polovica 16. storočia)
topánky - úzke topánky vyrobené zo zamatu alebo saténu, zdobené rozparkami.
čižmy - len v čase vojny. Úzke čižmy, mäkká podrážka.
pančuchy – prvá zmienka o tkaných pančuchách v Španielsku pochádza z roku 1547
Vulgárne
Kostým mešťanov 16. storočia je veľmi odlišný od kostýmu aristokrata. Je to farebnejšie, navyše:
kapingot jednoduchý a pohodlný strih namiesto úzkeho hubonu
Oblek Alguacil:
sivá kapucňa so zelenými skladacími rukávmi, pomerne dlhý odstrihnutý peplum, dookola rozložený v hlbokých záhyboch. Rukávy hubonu sú žlté. Calces a baret sú červené, na klobúku biele perie. Topánky - krátke topánky tmavej farby. Zbrane - kopija a meč, bubon na opasku. Tiež plášť.
Dámsky oblek
Rovnako ako pánske stratilo hladké línie a získalo rámovú štruktúru. Podľa legendy takýto kostým ako prvá vynašla kastílska kráľovná, potulná manželka Enriquea Bezmocného, João de Portugal, ktorá si v roku 1468 priala ukryť svoje tehotenstvo.
Silueta má jasné, presné línie a jedinečnú kompozičnú schému: dva trojuholníky, malý (živôtik) a veľký (sukňa), umiestnené oproti sebe, s vrcholmi pretínajúcimi sa v páse. V tomto prípade čiary tvoriace vrch malého trojuholníka končia spodok živôtika. (Pomer šírky sukne k výške je 1:1,5, dĺžka živôtika k dĺžke sukne je 1:2. Hlava sa do postavy zmestí 7x).
verdugos, vertigado- spodnička z hustej tkaniny (vertyugaden, rifrock), do ktorej boli všité kovové obrúčky. Koncom 16. storočia sa šírka verdugos v spodnej časti výrazne zväčšila.
basquinha- čierna taftová sukňa, ktorá sa nosila na predchádzajúcej
vestido, sayo- vrchné šaty nosené cez predchádzajúce sukne. Vpredu mala trojuholníkový rozparok alebo zapínanie na pútka a mašličku.
vaquero- časť vestido, živôtik s odnímateľnými alebo skladacími falošnými rukávmi. Odnímateľné rukávy boli spojené s prieramkami šnurovaním, ktoré bolo skryté pod valčekom alebo nitmi. Kostra živôtika bola najčastejšie vyrobená z kovových štrbinových plátov na pántoch, ktoré boli určitým spôsobom ohnuté a potiahnuté tenkým semišom alebo zamatom. Predný živôtik končil dlhou špicatou pelerínou. Jeho rez bol zložitý: dizajn s odrezanou stranou a drážkami. Pomocou prekrytia vlásia v živôtiku bol vytvorený plochý kužeľ trupu skrývajúci prirodzené vydutie hrudníka.
a la jubon- úzky živôtik s veľmi širokými krídlovými rukávmi zakrývajúcimi úzke odnímateľné rukávy. V rokoch 1570-80 objavujú sa zmeny - tuhá forma sa stáva zastaranou: horné krídlové rukávy hubonu sa menia z tvrdých a nehybných na mäkké „krídla“, čím získavajú pohyblivosť a lámu tuhý geometrický tvar.
rozšírená sukňa- druhá časť správy
busk- úzka drevená alebo kovová platňa, ktorá bola pripevnená ku korzetu. S jeho pomocou bol žalúdok sploštený a pás sa vizuálne zúžil.
grangola- golier. V 90. rokoch 16. storočia. zmenili na „nádobky“, „malé mlynské kamene“.
košeľu, rovnako ako tie pánske, bolo spod šiat takmer neviditeľné.
výstrihu(zvyčajne hranatý) bol uzavretý vyšívanou vložkou.
ropa- vrchný odev s krátkym alebo dlhým rukávom. Možno požičané od Maurov.
Mestské ženy, na rozdiel od aristokratov, nepoužívali verdugos, nosili mäkké plastové veci. Nosili košeľu, úzky (ale nie vždy postavu obopínajúci) živôtik s odnímateľnými rukávmi a sukňu (preloženú vo veľkých záhyboch do kruhu alebo nariasenú v páse).
Pre regióny Španielska:
Sevilla – kostým bohatých žien má bližšie k taliančine.
Textilné
Farebná škála látok v porovnaní s pestrofarebnou gotikou ovplyvnenou Arabmi bledne - hlavnými farbami sú farby kláštorných rádov: čierna a hnedá, sivá a biela, tiež červená, fialová, zelená. Milujú hladké tkaniny a monochromatické obleky.
Najbežnejšími látkami v španielskom kroji boli vzorované (tkané, vyšívané, potlačené) látky. Charakteristickým dizajnom sú veľké medailóny-pečiatky zobrazujúce štylizované zvieratá, ako aj symboly kresťanského náboženstva a heraldické motívy. „Vzor použil veľa zlata a striebra na sýtej podkladovej farbe. Vzorované látky sa zdobili aj rôznymi prúžkami, brokátovými stuhami, zlatými šnúrkami, čipkami, ktoré sa prišívali zvisle alebo šikmo.“
Topánky
Pánska obuv
v prvej polovici 16. storočia - mäkké topánky z farebnej kože alebo zamatu, bez opätkov so širokými špičkami („medvedia laba“).
od polovice 16. storočia sa špička topánok ostrá. Saténové alebo zamatové topánky, ktoré zakrývali celé chodidlo, mali často rozparky, cez ktoré bolo vidieť farebnú podšívku. Vojaci nosili čižmy s mäkkou podrážkou a úzkymi mäkkými topmi. Pri poľovačke nosili muži mäkké čižmy nad kolená, za obzvlášť módne sa považovali biele čižmy s hrebenatkami.
Dámske topánky
topánky vyrobené z mäkkej kože, zamatu alebo saténu, zdobené výšivkou.
Koncom 16. storočia sa objavuje pätka.
považovalo sa za neprijateľné, aby boli špičky topánok viditeľné spod sukne, ale to neplatilo pre topánky s hrubými drevenými podrážkami - „chapines“.Čím vznešenejšia dáma, tým hrubšie podrážky a nohu bolo vidieť takmer po členok. Stromček zdobila ozdoba z lesklých medených hlavičiek klincov.
Vlasy
Muži nosili krátke vlasy, brady a fúzy.
Ženy tiež nosili vlasy skromne. Najčastejšie sa vlasy česali v strede, pramene sa spúšťali pozdĺž líc a vzadu sa pripínali do drdolu. Tento účes bol tzv "bando". Tiež pokračovalo v nosení transado.
Dekorácie
Španielsko, milenka Nového sveta so všetkými jeho pokladmi, aktívne používa vo svojom kostýme veľa honosných a veľkých dekorácií. Oblek sa mu občas stáva pozadím. Ide o náhrdelníky, retiazky, opasky, vejáre, ozdoby na hlavu, spony, agrafy, prstene, gombíky, perlové výšivky atď.
"Zlatý vek" (XVII storočie)
V móde pokračovala tradícia z predchádzajúceho storočia - oblek-brnenie. Až od druhej polovice 17. storočia preniká do Španielska vplyv francúzskej módy, napríklad výstrihu.
Pánsky oblek
Nadýchané nohavice po kolená zviazané pod kolenami na mašľu ("sudy" zmiznú)
hubon, často s visiacimi skladacími rukávmi a ramennými vypchávkami. Od polovice storočia sa predlžuje.
naškrobený golier
plášť. Od polovice storočia sa predlžuje
„V polovici storočia sa tvar pánskeho obleku trochu zjednodušil a niektorí módni módni muži začali nosiť oblek francúzskeho „mušketiera“. Luxusný grangolový golier zmizne, nahradí ho malý sťahovací golier (najmä pod vplyvom prepychových zákonov).
Dámsky oblek
Tradície z predchádzajúceho storočia sú zachované. Sukne sa zväčšujú.
„Obyčajné ženy nosili pestrofarebnú sukňu, košeľu s vyhrnutými rukávmi po lakte a farebný šnurovaný živôtik. Účes bol jednoduchý: nosili dlhé vlasy, česali ich na cestičku a vrkoč si položili vzadu na hlavu do „košíkového tvaru“. Ženy z kmeňa tiež nosili mantilu, ktorá bola ako vejár povinným doplnkom kostýmu.“
Vlasy
Vlasy boli ostrihané nakrátko; „Francúzske“ parochne sa nenosili, s výnimkou niekoľkých dandies. Od stredu očného viečka sa vlasy mierne predlžujú, nie však pod stredom líc.
Topánky
Nosili topánky, často zo zamatu, so zlatými alebo striebornými prackami. "Obzvlášť známe boli španielske čižmy z bielej kože, úzke a veľmi vysoké, siahajúce nad kolená."
2.4. XVIII storočia
V roku 1700 zomrel posledný kráľ z habsburskej dynastie a na trón bol povýšený vnuk Ľudovíta XIV. V tejto súvislosti došlo k „francúzizácii“ španielskeho kroja s úplným preorientovaním sa na vtedajšiu súčasnú francúzsku módu diktovanú Versailles, alebo skôr, ako hovoria výskumníci: „Španielska móda sa spojila s paneurópskou módou“.
2.5. Koniec 18. – začiatok 19. storočia
Predvádzaná nemorálnosť života obyčajných dandies Maho, ich piesne a tance (s tamburínami, kastanetami a gitarami) boli pre vysokú spoločnosť mimoriadne príťažlivé. Aristokrati si z nich často vyberali milenky a milenky. Do 70. rokov 18. storočia „Machaizmus“ sa stal šialenstvom vo vysokých kruhoch. Okrem toho sa v tomto období španielskej histórie vyznačovala dominanciou offranceado(„Francúzi“, priaznivci vládnucej dynastie – španielski Bourboni, jednoducho Gallomani a potom Bonaparte), Mahos svojím kostýmom a správaním zdôrazňovali okrem iného aj národnú identitu. Názov tohto ideologického fenoménu odporu proti osvietenstvu (ktorý napriek všetkým svojim zásluhám stále pochádza z Francúzska) je „Machizmus“, „Machaizmus“ (majismo).
Dá sa to vysledovať v dochovaných portrétoch aristokracie: šľachtickí páni radi používali prvky národného kroja vo svojom šatníku a tento trend bol pomerne rozšírený v dobe, keď vo zvyšku Európy vládol empírový štýl. Móda sa dostala aj na kráľovský dvor – zachovalo sa napríklad množstvo portrétov kráľovien pózujúcich v mantilách.
Bibliografia:
M. N. Mertsalová. Kostým z rôznych čias a národov. T.1. M., 1993. str. 307-362.
Ľudmila Kibalová, Oľga Gerbenová, Milena Lamarová. Ilustrovaná encyklopédia módy. 1987
N. M. Kaminskaya. Renesančný kostým
Kireeva E.V. História kostýmu
.png)
