Stenhuggande konstprodukter. Sammanfattning: Stenhuggningsprodukter

Introduktion

Naturen är en stor konstnär. Hon skapar stenar som är unika i sin skönhet. Deras palett är varierad - alla regnbågens färger, alla färger av soligt silver presenteras här. Människan upptäcker bara denna fantastiska skönhet och strävar efter att komma närmare den. Och det är inte förvånande att samla stenar länge har varit en passion för många människor.

Stenristning är en av de äldsta folkkonsten och hantverken.

Stenhuggningskonst i Ryssland utvecklades redan på 900-1100-talen. Den nådde sitt största välstånd i slutet av 1600-talet. Uralerna blev det huvudsakliga centret för produktion av stenskärningsprodukter.

Syftet med denna uppsats är att ge den mest allmänna uppfattningen om stenskärningskonst i allmänhet och att bättre introducera den verkligt unika stenskärningskonsten i Republiken Tyva.

Syftet med denna uppsats är att avslöja allmän information om stenskärningsprodukter, stenbearbetningsteknik, olika stenar, krav på produkters kvalitet, stenhuggning i Tyva, ca. magisk sten agalmatolit, handlingen och temat för Tuvans stenhuggning, introduktion av mästare i Tuvans stenhuggningskonst.

Allmän information om stenhuggningsprodukter

Stenhuggande konstnärliga produkter är produkter gjorda av prydnadsstenar avsedda för att dekorera bostäder och offentliga interiörer. (Produkter från värdefulla stenar tillhör gruppen Smycken.) De är indelade i prydnadsföremål, som endast tjänar till dekorationsändamål, och bruksföremål, som tillsammans med prydnadsföremål också har ett serviceändamål och är hushållsartiklar. Dekorativa föremål inkluderar vaser, stenpaneler, bordsskulpturer; till utilitaristiskt och dekorativt: skrivredskap, glas för pennor, askfat, toalettvaser, lådor för olika ändamål, bordslampor, golvlampor etc. I en offentlig interiör visas stenskurna konstnärliga produkter på speciella ställ - konsoler eller i glas fall och stativ. I vardagen används de som bordsdekorationer och dekorativa föremål som kompletterar dekorationen av ett skrivbord, sminkbord, glashylla i en bokhylla eller hylla för böcker.

Prydnadsstenar som används för tillverkning av stenskärande konstnärliga produkter delas in i hårda, medelhårda (halvhårda) och mjuka. Produkter gjorda av hård och halvhård sten skiljer sig från produkter gjorda av mjuk sten, inte bara i större hårdhet och styrka, utan också i bearbetningsteknik, design och sortiment. På hårdhetsskalan (se Slipmaterial) har hårda prydnadsstenar en hårdhet på 5,5 till 7, deras yta kan inte repas med en kniv. Medelhårda stenar har en hårdhet på 3,5-4 och repas lätt med en kniv. Mjuka stenar har en hårdhet på 1,5-2,5, repas lätt med en nagel och skärs med kniv. Gruppen av hårda prydnadsstenar inkluderar: orlets (rhodonit), jaspis, kalcedon (agat), malakit, jade, lapis lazuli, jadeit, Amazonas sten, kvartsit, belorechit. Gruppen medelhårda stenar inkluderar marmor, porfyr, onyx och marmorliknande kalkstenar. Marmor används särskilt ofta vid tillverkning av stenskärande konstnärliga produkter. Gruppen av mjuka stenar inkluderar gipssten, selenit, serpentin, kalcit, talk och bärnsten.

Tillverkning av stenskärande konstnärliga produkter av hård och halvhård sten har varit känd sedan urminnes tider. I det forntida Kina och det forntida Indien var jade särskilt uppskattat, ansett som en evig och helig sten av den: vaser, koppar, lådor, sigill, ringar, armband, fläktramar, etc. Och det gamla Egypten, Mesopotamien; . Persien födde konsten att gyptiker, konsten att göra ädelstenar - snidade konvexa (stenar) och djupgående (intaglio) reliefer från agat och andra hårda stenar. Senare flyttade denna konst till Grekland, och sedan på medeltiden och i modern tid återupplivades den i Frankrike. Ryska stenhuggare från 1700- och 1800-talen skrev en härlig sida i stenhuggarkonstens historia. De gjorde dekorativa vaser av färgade stenar av olika slag (orlets, belorechit, malakit, lapis lazuli och jaspis), allt från kolossala vaser och skålar med en diameter på 3 m till miniatyrtoalettvaser och koppar med nästan genomskinliga väggar. Förr tjänade dessa produkter som dekoration för adelns palats och herrgårdar, och idag förvaras de på stora museer. Skapandet av sådana stenvaser var förknippat med en enorm mängd arbete, eftersom den hårda stenen måste slås, poleras och skäras nästan helt för hand. Numera bearbetas sten mekaniskt vid statliga stenbearbetningsanläggningar.

Stenhuggningskonst(Engelsk) Stenristningskonst – Konsten att hugga i sten) är användningen av fantasi och skicklighet i stenbearbetning för att skapa estetiska föremål - stenristningar, vars estetik kan delas med andra. Stenhuggningskonst är en genre av dekorativ och brukskonst. Den dekorativa manifestationen av stenbearbetning kallas stenskärning, och skapandet av dekorativa stenprodukter som är unika i skönhet och komplexitet kallas stenskärningskonst. Inom modern stenskärningskonst används oftast färgade hårda halvädelstenar.

Ursprunget till stenskärningskonsten

Stenhuggningskonsten har sitt ursprung i de äldsta tiderna och är en av kulturens äldsta materiella manifestationer, då sten var huvudmaterialet för det mesta. De huvudsakliga ursprungscentra för stenskärningskonst är: Kina, Amerika, Europa och Ryssland.

Kina. Nefrit. Vardagliga scener och landskap.

I kulturregioner som t.ex Kina Och Centralamerika, den exakta perioden för stenhuggningskonstens födelse är inte möjlig att bestämma åldern på traditionerna för stenhuggningskonst i dessa regioner uppskattas till tusentals år. I Kina, bland de arkeologiska fynden från 3:e-1:a årtusendena f.Kr. e. Det finns prover på jadeprodukter.

I Europa Huvudcentrum för stenhuggningskonst är Tyskland. Det finns en uppfattning om att konsten att skära sten först har sitt ursprung i staden Idar-Oberstein år 50 f.Kr., när Julius Caesar besökte denna stad. Men i enlighet med instruktionerna från "stadsfäderna" från 1609: « ingen utlänning kan gå med i stenhuggningskonsten i Idar-Oberstein, och kompetensen måste föras vidare från generation till generation", skulle det vara korrekt att betrakta ursprungspunkten och början av den aktiva utvecklingen av stenskärningskonsten, början XVII(1600-talet).

Man tror att i Ryssland stenhuggningskonsten börjar från början XVIII(18) århundradet i Ural, när tsar Peter I, år 1720, utnämnde Vasily Nikitich Tatishchev till den första gruvchefen för Ural- och Sibiriens fabriker, och omfattningen av konstruktionen i S:t Petersburg och dess omgivningar ledde till beställningar på arkitektoniska detaljer, inredningsartiklar och inredning. Ungefär samtidigt på 1700-talet (1700-talet), efter Ural, uppstod den aktiva utvecklingen av stenbearbetning i själva S:t Petersburg, som ett resultat av skapandet.

Historien om rysk stenhuggningskonst

I Ryssland har konsten att skära sten en lång historia. Till exempel i den slaviska adelns begravningar X-XIII(10-13) århundraden, halsband och örhängen gjorda av bergskristall och karneol finns, och många importerade stenar och produkter tillverkade av dem finns också, som hämtades huvudsakligen från Bysans och Kina.

Jekaterinburg Lapidary Factory

Vändpunkten, liksom ursprunget till den ryska stenskärningskonsten, anses vara början XVIII(18) århundradet, när tsar Peter I, år 1720, utnämnde Vasilij Nikitich Tatishchev till den första gruvchefen för Ural- och Sibiriens fabriker. Detta markerade början på en riktad sökning och utveckling av halvädelstenar.

Redan år 1774 har vuxit till ett kraftfullt ädelbearbetningsföretag. Verken av Ural stenhuggare på den tiden dekorerade interiören i de kungliga bostäderna, vars delar presenteras idag i. Uppkomsten i Jekaterinburg av ett av världens största centra för bearbetning av färgade stenar berodde på Uralbergens mineralogiska rikedom.

År 1851 Ryssland deltog för första gången i . Sedan dess har Ural-ädelstenar blivit kända och älskade över hela världen.

I början XX(20) århundradet, får Rysslands stenhuggningskonst sin klassiska form som ett resultat av verksamheten i företaget Carl Faberge. Firman Faberge är det mest kända ryska smyckesföretaget i världen, en leverantör till det kejserliga hovet, som arbetade nära med, tog hjälp av Ural-specialister för att välja sten för viktiga beställningar, anförtrodde produktionen av stendelar för kejserliga föremål, och hittade begåvade artister bland Uralborna som ökade Faberges berömmelse. Den viktigaste uppgiften för stenskärningskonst i Ryssland bör betraktas som skapandet av verk av monumental natur.

Efter revolutionen, med tillkomsten av sovjetmakten, föll stenskärningskonsten i förfall, och först med tillkomsten av stenskärningskonsten började traditionerna för den ryska stenskärningskonsten återupplivas.

Efter Sovjetunionens kollaps, i början av 90-talet, var ett av de första privata stenskärningsföretagen som producerade stenskärningsfigurer, vars mästare återupplivade den klassiska genreriktningen "ryska typer" i Ural stenskärningskonst.

Moderna ryska skolor för stenhuggningskonst

"Barmvänner"

Idag är den ryska skolan för stenhuggning en av de starkaste i världen. Inom rysk stenhuggningskonst har tre huvudcentra historiskt utvecklats kring de viktigaste skärningsfabrikerna.

- en fabrik för konstnärlig stenbearbetning, belägen i Jekaterinburg, grundad 1751.

- fabrik för konstnärlig stenbearbetning, belägen i St. Petersburg, grundad 1725.

- en anläggning i byn Kolyvan, Kuryinsky-distriktet, Altai-territoriet, grundat 1802.

Idag i Ryssland är det vanligt att särskilja två huvudskolor för stenskärningskonst:

med huvudstaden i Ural stenskärningskonsten - Jekaterinburg.

som även omfattar utkanten av St. Petersburg.

Skicklighetsnivån hos moderna ryska skolor för stenskärningskonst växer ständigt. Men för allmänheten är modern stenskärningskonst i Ryssland fortfarande lite känd och praktiskt taget obekant för de flesta.

Stenhuggande konstprodukter— Produkter gjorda av prydnadssten avsedda för att dekorera bostäder och offentliga interiörer. (Produkter tillverkade av ädelstenar tillhör gruppen smycken). De är uppdelade i dekorativa produkter, som endast tjänar för dekorationsändamål, och utilitaristiskt-dekorativa, som tillsammans med de dekorativa också har ett serviceändamål och är hushållsartiklar.

Dekorativa föremål inkluderar vaser, stenpaneler, bordsskulpturer; till utilitaristiskt och dekorativt: skrivredskap, glas för pennor, askfat, toalettvaser, lådor för olika ändamål, bordslampor, golvlampor etc. I en offentlig interiör visas stenskurna konstnärliga produkter på speciella ställ - konsoler eller i glaserade montrar och montrar. I hemmiljöer används de som bordsdekorationer och dekorativa föremål som kompletterar dekorationen av ett skrivbord, toalettbord, glasbokhylla eller bokhylla. Prydnadsstenar som används för tillverkning av stenskärande konstnärliga produkter delas in i hårda, medelhårda (halvhårda) och mjuka.

Produkter gjorda av hård och halvhård sten skiljer sig från produkter gjorda av mjuk sten, inte bara i större hårdhet och styrka, utan också i bearbetningsteknik, design och sortiment. På hårdhetsskalan har hårda prydnadsstenar en hårdhet på 5,5 till 7, deras yta kan inte repas med en kniv. Medelhårda stenar har en hårdhet på 3,5-4 och repas lätt med en kniv. Mjuka stenar har en hårdhet på 1,5-2,5, repas lätt med en nagel och skärs med kniv.

Till gruppen hårda prydnadsstenar inkluderar: orlets (rhodonit), jaspis, kalcedon (agat), malakit, jade, lapis lazuli, jadeit, Amazonas sten, kvartsit, belorechite.

Till gruppen medelhårda stenar inkluderar marmor, porfyr, onyx och marmorliknande kalkstenar. Marmor används särskilt ofta vid tillverkning av stenskärande konstnärliga produkter.

Till en grupp mjuka stenar inkluderar gipssten, selenit, serpentin, kalcit, talk, bärnsten.

Tillverkningen av stenskärande konstnärliga produkter av hård och halvhård sten har varit känd sedan urminnes tider. I det forntida Kina och det forntida Indien var jade särskilt uppskattat, ansett som en evig och helig sten, och gjordes av den: vaser, koppar, lådor, sigill, ringar, armband, fläktramar, etc. I det gamla Egypten, Mesopotamien; , Persien föddes konsten att göra gyptiker, konsten att göra ädelstensskärning konvex ( cameos) och djupgående ( djuptryck) reliefer gjorda av agat och andra hårda stenar. Senare flyttade denna konst till Grekland, och sedan på medeltiden och i modern tid återupplivades den i Italien och Frankrike. Ryska stenhuggare från 1700-1800-talen skrev en härlig sida i stenhuggarkonstens historia. De gjorde dekorativa vaser av färgade stenar av olika slag (orlets, belorechit, malakit, lapis lazuli och jaspis), allt från kolossala vaser och skålar med en diameter på upp till 3 m och slutar med miniatyrtoalettvaser och koppar med nästan genomskinliga väggar. Skapandet av sådana stenvaser var förknippat med en enorm mängd arbete, eftersom den hårda stenen måste slås, poleras och skäras nästan helt för hand. I Sovjetunionen bearbetades hårdsten mekaniskt vid statliga stenbearbetningsanläggningar.

Tekniken för bearbetning av hårdsten består av följande steg: sortering av råmaterial, sågning, borrning (plockning), stampning, slipning. putsning Stenen är sorterad efter färg och mönster; Viktiga kvalitetsindikatorer som uppmärksammas vid sortering är enhetlighet och frånvaro av sprickor. Sågning av hård sten görs på mekaniska cirkelsågar eller på en diamantskärningsmaskin, där en diamant placeras mellan stenen som bearbetas och arbetsytan på den mjuka järnsågen, som används för att sätta järnsågen. Borrning, kapning och diverse mekanisk bearbetning av hårdsten utförs på borr- och fräsmaskiner med stål- och kopparfräsar. Montering av önskad form (tampning) görs på en stampmaskin med ett roterande karborundumhjul. Slipning och polering utförs på slip- och polermaskiner; Smärgel och karborundum används som slip- och slipmaterial, och krokus, tanerte och tripoli används som polermaterial. Produkter gjorda av hård och halvhård sten är oftast mycket enkla i formen, eftersom den jämna, släta, dessutom outsmyckade ytan på en välpolerad produkt gjord av hård sten i sig gör ett stort konstnärligt intryck. Vid polering avslöjas stenens naturliga mönster tydligt, subtila färgövergångar syns tydligt, mörka och ljusa ådror och kristallina inneslutningar blir synliga, allt tillsammans bildar bisarra, aldrig återkommande fantastiska mönster.

Vanliga, utbredda produkter tillverkade av hård sten är alla typer av skrin, skrin, lådor, vaser, bläckredskap och halvfabrikat för smyckesindustrin. Stora presentlådor (tillverkade i serier av flera delar) är vanligtvis inställda i silver, medan kistor och skrin i medelstora och små storlekar är inramade med tunna bälten av förgylld brons. Under sovjetperioden tillverkades lådor och skrin av Leningrad Plant No. 2 of the Russian Gems Trust och Sverdlovsk Plant No. 10. På Plant No. brokig "calico" jaspis från Orsk fyndigheten (Ural) . Runda (cylindriska) toalettlådor med en diameter på 50 till 95 mm tillverkades av jaspis av olika sorter och färger, oftast från Kalkan. Små lådor dekorerades ofta endast med ett tunt metallband som löpte längs linjen som förbinder lådans övre och nedre del. Större lådor hade ofta präglade dekorationer på locket i form av ett gäng bär: vinbär, hallon, björnbär eller jordgubbar.

Bland Uralmästare stenhuggare, sedan förra seklet, har färdigheten att mästerlig imitation av mogna, saftiga, som om nu bara plockade bär och färska ljusgröna löv, levt, överfört från farfäder till barnbarn, genom att välja bitar av färgad sten som passar i färg och nyans. Svarta vinbär är vanligtvis gjorda av agat, jordgubbar från vaxjaspis, blad från malakit eller serpentin, rötter från mörkrosa orlet, etc. Detta är en tunn, mödosamt arbete, som kräver mycket tålamod och smak.

Bordsvaser av massiv sten finns med eller utan stativ, upp till 25 cm i höjd. centimeter. Leningrads fabrik nr 2 i Russian Gems trust producerade bordsvaser gjorda av mörkgrågrön Kalkan-jaspis med filigranramar och stämplade metallöverdrag. Överdragen dekorerades ofta med bilder av vyer av arkitektoniska och skulpturala monument i Leningrad. Sådana vaser köptes som souvenirer. Små koppar, som kunde fungera som toalettvaser på en dams toalettbord, gjordes också av Kalkan-jaspis och ljus genomskinlig kvartsit.

Stenhuggande konstprodukter

Olika skrivinstrument, allt från enorma unika instrument för utställnings- och presentändamål, tillverkade i ett exemplar, till eleganta små instrument med ett bläckhus monterat på en oval bricka, tillverkades av fabrikerna i Russian Gems Trust. Apparaterna dekorerades med metallramar, reliefplåtar etc. Det tillverkades också speciella skrivredskap för reservoarpennor, bestående av en liten stenplatta av godtycklig form med en stativhållare för reservoarpenna i mitten. Halvfabrikat för smyckesindustrin - pärlor, plaketter, tallrikar för tillverkning av broscher, hårnålar, pulverpressar, cigarettfodral, omslag till anteckningsböcker och anteckningsböcker tillverkades huvudsakligen vid Kolyvan-fabriken (i Altai). Vissa typer av stenskärande konstnärliga produkter gjorda av hård sten dekorerades med mosaik eller steninlägg. Det fanns två typer av mosaik: florentinsk och rysk. Tekniken för den så kallade florentinska mosaiken består av att bitar av färgad sten väljs ut enligt konstnärens design, limmas och fästs på en cementbaksida, vilket skapar en ljus färgstark bild. Florentinska mosaiker har länge använts för att göra bordsskivorna - bordsskivor. Denna mosaik användes för att göra stora dekorativa väggpaneler eller kartor. Tekniken för rysk mosaik, uppfunnen av ryska hantverkare, är att produkten är gjord av en relativt billig mjuk sten (till exempel marmor) och sedan klistrad över med tunna plattor av en sällsynt och dyr sten (malakit eller lapis lazuli). Plattorna är anpassade till varandra så att stenens naturliga mönster inte rubbas. Samtidigt verkar det som att produkten är monolitisk, bearbetad av ett helt stycke. Nuförtiden, vid tillverkning av stora kistor och kistor, används ofta metoden för att limma produktens metallram med tunna plattor av stenplywood. Den färdiga kistan ger intrycket av att vara helt huggen från orlets eller lapis lazuli.

En traditionell typ av stenskärande konstnärliga produkter gjorda av hårda Uralstenar är en hög med ädelstenar. Det är en dekorativ struktur i form av en miniatyrrutschbana, som visar en mängd olika typer av ädelstenar och prydnadsstenar som finns i naturen. Dessa stenar samlas in som en slags samling. De presenteras i rå, polerad eller fasetterad form. Vissa stenar ges som individuella kristaller, andra som sammanväxter av kristaller och druser. Rutschkanan imiterar till viss del de naturliga förhållandena för förekomst av stenar. En uppsättning prover är monterad på en cementbas. De vanligaste rutschbanornas storlekar är 15–40 cm höga. Högar av ädelstenar är avsedda för museer, utställningar, skolans mineralogiska klassrum och fungerar även som dekoration för skrivbord. Gorki visar mångfalden och rikedomen hos färgade stenavlagringar i Sovjetunionen och återspeglar konsten att sammansätta stenskärare.

Massproduktion av stenskärande konstnärliga produkter från mjuk sten i Ryssland började på 80-talet. XIX århundradet. Dekorativa föremål gjorda av mjuk sten upptar en betydande plats. Att bearbeta mjuk sten är mycket enkelt. Den skärs lätt med en kapning eller cirkelsåg, och skärning av konstnärliga produkter utförs manuellt med hjälp av mejslar, raspar och andra enkla verktyg. En färgstark och lättbearbetad mjuk sten är mest lämpad för att göra skulpturer av små former och små hushåll, främst bordsartiklar: askkoppar, pulverlådor, saltkar, vaser, lådor etc. Små föremål är oftast helt utskurna på en svarv, och sedan dessutom dekorerad för hand med prydnadsskärning. Skulpturen är huggen för hand efter preliminär svarvning av stenen på en svarv. Färdiga produkter slipas och poleras med hjälp av torkade och specialbehandlade åkerfräkenstammar. Den konstnärliga övertalningsförmågan och skönheten hos stenskulpturer beror på det framgångsrika valet av den mest lämpliga stenen i textur och färg. Selenit, med sin skiktade struktur, silkeslena textur och till synes glödande honungsgula gyllene genomskinliga yta, producerar mycket vackra, graciösa guldfiskar; Seleniträvungar och ekorrar ser bra ut. Gråbrun kalcit med vagt definierade mörka ränder används för att reproducera björnar, hundar och sparvar. Den oväntade och varierande färgen på gipssten från olika avlagringar, allt från de mest känsliga - rent vit, gulvit, rosa med de finaste gyllene eller blåaktiga ådrorna till mörkgrå, fläckig, nästan svart, och ibland grönaktig eller blåaktig, gör det möjligt att skapa bordsskulpturer på en mängd olika berättelser. Uttrycksförmågan och dekorativiteten hos stenskärande skulptur bestäms av silhuettens klarhet och uttrycksfullhet. I en bordsskulptur måste det grundläggande villkoret för dekorativitet uppfyllas: silhuetten av ett djur, fågel eller person måste vara tydlig, distinkt och se bra ut på avstånd. Stenskulpturer med mänskliga figurer är endast gjorda av vanlig, ljus sten utan fläckar eller ådror. Lådor och lådor av mjuk sten är vanligtvis dekorerade med prydnadssniderier, relief eller genombrutna arbeten på locket och sidoytorna. Eftersom ljus penetrerar mjuk stens tjocklek till ett avsevärt djup, bör reliefen vara skarpare och prydnadsskärningen djupare, ju mer genomskinlig stenens yta är. Med den största fylligheten av konsistens och naturlig skönhet mjuka stenar avslöjas i produkter på en svarvbasis; en vas eller kopp ser tilltalande och dekorativ ut, desto vackrare i struktur och färg är stenen som den är huggen ur. Vissa stenskärande konstprodukter kombinerar stenar av olika typer, färger och texturer. Denna teknik ökar produktens dekorativitet. Till exempel transparent guldfisk gjord av selenit dekorerar framgångsrikt locket på en pulverkompakt gjord av lätt gipssten. Kombinationen av sten och metall, traditionell för konsten att skära sten, används också i stor utsträckning i mjuk sten. Dekorativa hushållsprodukter gjorda av gipssten, kalcit och selenit (toalettboxar, toalettartiklar, vaser, dekorerade med enkla släta metallband av mässing eller oxiderad och anodiserad aluminium) har ett mycket blygsamt och stramt utseende och är mycket nära designen. stil av massmöbler med sina enkla former och polerade ytor och till billiga draperier och möbeltyger. Produkter gjorda av bärnsten är mycket populära: miniatyrskulpturer som föreställer djur och fåglar, cigaretthållare, broscher, manschettknappar, pärlor, etc. Nattlampor gjorda av mjuk sten är allmänt kända. De håller på att göras. Nattlampor är gjorda av ett helt stycke sten, från vilket en mössa är vald (urholkad eller utskuren); ett tunt lager sten finns kvar, genomskinligt när lampan tänds i den, och stenens struktur, platser med varierande täthet, inneslutningar avslöjas, vilket skapar fantastiska mönster fulla av nåd.

Den ömtåliga polerade ytan på en stenskärande produkt, gjord av både mjuk och hård sten, kan lätt nötas och repas under transporten. Därför rekommenderades det att transportera stenskärande konstprodukter i speciella förpackningar: i lådor fodrade med bomullsull, eller inslagna i mjukt papper och placerade i lådor täckta och fyllda med halm. Detta skyddade också ömtåliga mjuka stenprodukter från att spricka under resan. Produkter gjorda av mjuk sten producerades både av statliga industrianläggningar och av industriella kooperativ (i Ural, Kazakstan och Ukraina). Anläggningen i Perm-regionen (och från 9 mars 1940 till 2 oktober 1957 i Molotov-regionen) och de stenhuggande artellerna i Ural producerade huvudsakligen alla typer av svarvprodukter: skrivinstrument på en svarvbas och animalistisk skulptur. Bornukovskaya Cave artel i Arzamas-regionen producerade bordsskulpturer som föreställer djur och fåglar, och skrivinstrument dekorerade med sådana skulpturer. Fabriken i Kaliningrad producerade bärnstensprodukter.

I Sovjetunionen arbetade många kända hantverkare med produktion av stenskärande konstnärliga produkter. Inom området för tillverkning av produkter från hård sten är namnen på D. S. Kubin, en specialist på diabilder gjorda av Ural-ädelstenar, N. Tataurov, A. Oberryukhtin, allmänt kända. Inom området för snidning av mjuk sten är Uralmästarkonstnärerna F. Gabov, M. Lisunov, E. Lvova kända; från "Bornukovo Cave" - F. Rubtsov, P. Kuryshev och andra.

FEDERAL UTBILDNINGSMYNDIGHET

STATLIG UTBILDNINGSINSTITUT

HÖGRE YRKESUTBILDNING

KRASNOYARSK STATE HANDEL OCH EKONOMISKA INSTITUTT i Minusinsk

Institutionen för gymnasieutbildning

disciplin: Ekonomiska varor

på ämnet: "Stenkapningsprodukter"

Kompletterad av elever Lärare:

3:e år gr. TN-09-1MMakhina S.V.

Kara-Sal Shonchalai,

Mongush Mengi

Minusinsk 2010

Introduktion

1. Allmän information

1.1 Stenbearbetningsteknik

1.2 Sortiment av produkter tillverkade av hård och mjuk sten

1.3 Olika stenar

1.4 Produktkvalitetskrav och transport

2. Stenhuggning i Tuva

2.1 Om den magiska stenen "agalmatolite"

2.2 Handlingen och temat för Tuvans stenhuggning

2.3 Mästare i Tuvans stenhuggningskonst

Slutsats

Bibliografi

Ansökningar

Introduktion

Stenristning är ett av de äldsta folkkonsthantverken.

Stenskärningskonst i Ryssland utvecklades redan på 900-1100-talen. Den nådde sitt största välstånd i slutet av 1600-talet. Uralerna blev det huvudsakliga centret för produktion av stenskärningsprodukter.

Syftet med denna uppsats är att ge den mest allmänna uppfattningen om stenskärningskonst i allmänhet och att bättre introducera den verkligt unika stenskärningskonsten i Republiken Tyva.

Syftet med denna uppsats är att avslöja allmän information om stenskärningsprodukter, stenbearbetningsteknik, olika stenar, krav på produkternas kvalitet, stenhuggning i Tuva, den magiska stenen agalmatolit, intrig och tema för Tuvan sten -skärning, och introduktion av mästare i Tuvans stenhuggningskonst.

1 Allmän information om stenhuggningsprodukter

Stenhuggande konstnärliga produkter är produkter gjorda av prydnadsstenar avsedda för att dekorera bostäder och offentliga interiörer. (Produkter gjorda av ädelstenar hör till gruppen smycken.) De är indelade i dekorativa produkter, som endast tjänar i dekorationssyfte, och utilitaristiskt-dekorativa sådana, som tillsammans med dekorativa, också har ett serviceändamål och är hushållsartiklar . Dekorativa föremål inkluderar vaser, stenpaneler, bordsskulpturer; till utilitaristiskt och dekorativt: skrivredskap, glas för pennor, askfat, toalettvaser, lådor för olika ändamål, bordslampor, golvlampor etc. I en offentlig interiör visas stenskurna konstnärliga produkter på speciella ställ - konsoler eller i glas fall och stativ. I hemmiljöer används de som bordsdekorationer och dekorativa föremål som kompletterar dekorationen av ett skrivbord, toalettbord, glashylla i en bokhylla eller bokhylla.

Tillverkningen av stenskärande konstnärliga produkter av hård och halvhård sten har varit känd sedan urminnes tider. I det forntida Kina och det forntida Indien var jade särskilt uppskattat, ansett som en evig och helig sten av den: vaser, koppar, lådor, sigill, ringar, armband, fläktramar, etc. Och det gamla Egypten, Mesopotamien; . Persien födde konsten att gyptiker, konsten att göra ädelstenar - snidade konvexa (stenar) och djupgående (intaglio) reliefer från agat och andra hårda stenar. Senare flyttade denna konst till Grekland, och sedan på medeltiden och i modern tid återupplivades den i Frankrike. Ryska stenhuggare från 1700- och 1800-talen skrev en härlig sida i stenhuggarkonstens historia. De gjorde dekorativa vaser av färgade stenar av olika slag (orlets, belorechit, malakit, lapis lazuli och jaspis), allt från kolossala vaser och skålar med en diameter på 3 m till miniatyrtoalettvaser och koppar med nästan genomskinliga väggar. Förr tjänade dessa produkter som dekoration för adelns palats och herrgårdar, och idag förvaras de på stora museer. Skapandet av sådana stenvaser var förknippat med en enorm mängd arbete, eftersom den hårda stenen måste slås, poleras och skäras nästan helt för hand. Numera bearbetas sten mekaniskt vid statliga stenbearbetningsanläggningar.

1 .1 Stenbearbetningsteknik

Bearbetningsteknik för hårdsten består av följande steg:

Sortering av råvaror;

Sågning;

Borrning (plockning);

Stoppning;

Slipning;

Putsning.

Stenen är sorterad efter färg och mönster; En väsentlig kvalitetsindikator som uppmärksammas vid sortering är enhetlighet och frånvaro av sprickor. Sågning av hård sten görs på mekaniska cirkelsågar eller på en diamantskärningsmaskin, där en diamant placeras mellan stenen som bearbetas och arbetsytan på den mjuka järnsågen, som används för att sätta järnsågen. Borrning, skärning och olika mekanisk bearbetning av hårdsten utförs på borrmaskiner med stål- och kopparfräsar. Montering av önskad form (tampning) görs på en stampmaskin med ett roterande karborundumhjul.

Slipning och polering utförs på slip- och polermaskiner; Smärgel och karborundum används som slip- och slipmaterial, och krokus, tanerte och tripoli används som polermaterial.

Produkter gjorda av hård och halvhård sten är oftast mycket enkla i formen, eftersom den jämna, släta, dessutom outsmyckade ytan på en välpolerad produkt gjord av hård sten i sig gör ett stort konstnärligt intryck. Vid polering framträder stenens naturliga mönster tydligt, subtila färgövergångar syns tydligt, mörka och ljusa ådror och kristallina inneslutningar blir synliga, allt tillsammans bildar bisarra, aldrig återkommande fantastiska mönster.

1.2 Sortiment av produkter tillverkade av hård och mjuk sten

Vanliga utbredda produkter tillverkade av hård sten är alla typer av skrin, skrin, lådor, vaser, bläckredskap och halvfabrikat för smyckesindustrin. Stora presentlådor (tillverkade i serier av flera delar) är vanligtvis inställda i silver, medan kistor och skrin i medelstora och små storlekar är inramade med tunna bälten av förgylld brons. Skrin och skrin tillverkas av Leningrad "Russian Gems" och Sverdlovsk fabriker tillverkas av den världsberömda mörkröda, så kallade vax, och brokig "calico" jaspis från Orsk fyndigheten (Ural). Runda (cylindriska) toalettlådor med en diameter på 50 till 95 mm är gjorda av jaspis av olika sorter och färger, oftast från Kalkan. Små lådor dekoreras ofta endast med ett tunt metallband som löper längs linjen som förbinder toppen och botten av lådan. Större lådor har ofta präglade dekorationer på locket i form av ett gäng bär: vinbär, hallon, björnbär eller jordgubbar. Bland Uralmästare stenhuggare, sedan förra seklet, har färdigheten att mästerlig imitation av mogna, saftiga, som om nu bara plockade bär och färska ljusgröna löv, levt, överfört från farfäder till barnbarn, genom att välja bitar av färgad sten som passar i färg och nyans. Svarta vinbär är vanligtvis gjorda av agat, jordgubbar från vaxjaspis, löv från malakit eller serpentin, rötter från mörkrosa orlets etc. Detta är ett delikat, mödosamt arbete som kräver stort tålamod och smak.

Vissa typer av stenskärande konstnärliga produkter gjorda av massiv sten är dekorerade med mosaik eller steninlägg. Det fanns två typer av mosaik: florentinsk och rysk. Tekniken för den så kallade florentinska mosaiken består i det faktum att bitar av färgad sten väljs ut enligt konstnärens ritning, limmade ihop på ett cementfoder och bildar en ljus färgstark bild. Florentinska mosaiker har länge använts för att göra bordsskivorna - bordsskivor. Denna mosaik används vid tillverkning av stora dekorativa väggpaneler eller kartor. Tekniken för rysk mosaik, uppfunnen av ryska mästare, är att produkten är gjord av en relativt billig mjuk sten (till exempel marmor) och sedan klistrad över med tunna plattor av sällsynt och dyr sten (malakit eller lapis lazuli), plattorna är anpassade till varandra så att stenens naturliga mönster inte stördes. Samtidigt verkar det som att produkten är monolitisk, bearbetad av ett helt stycke. Nuförtiden, vid tillverkning av stora kistor och kistor, används ofta metoden för att limma produktens metallram med tunna plattor av stenplywood. Den färdiga kistan ger intrycket av att vara helt huggen från orlets eller lapis lazuli.

En traditionell typ av stenskärande konstnärliga produkter gjorda av hårda Uralstenar är en hög med ädelstenar. Det är en dekorativ struktur i form av en miniatyrrutschbana, som visar en mängd olika typer av ädelstenar och prydnadsstenar som finns i naturen. Dessa stenar samlas in som en slags samling. De presenteras i rå, polerad eller fasetterad form. Vissa stenar ges som individuella kristaller, andra som sammanväxter av kristaller och druser. Rutschkanan imiterar till viss del de naturliga förhållandena för förekomst av stenar. En uppsättning prover är monterad på en cementbas. De vanligaste rutschbanornas storlekar är 15-40 cm höga, rutschkanor av ädelstenar är avsedda för museer, utställningar, skolans mineralogiska klassrum och fungerar även som dekoration för skrivbord. Gorki visar mångfalden och rikedomen hos färgade stenavlagringar i Ryssland och återspeglar konsten att sammansätta stenskärare.

Massproduktion av stenskärande konstnärliga produkter från mjuk sten i Ryssland började på 80-talet av 1800-talet. Dekorativa föremål gjorda av mjuk sten upptar en betydande plats. Att bearbeta mjuk sten är mycket enkelt. Den skärs lätt med en kapning eller cirkelsåg, och skärning av konstnärliga produkter utförs manuellt med hjälp av mejslar, raspar och andra enkla verktyg. En färgstark och lättbearbetad mjuk sten är mest lämplig för att göra skulpturer av små former och små hushåll, främst bordsartiklar: askkoppar, saltkar, vaser, lådor etc.

Små föremål skärs oftast helt ut på en svarv och förstärks sedan för hand med prydnadsskärning. Skulpturen är huggen för hand efter preliminär svarvning av stenen på en svarv. Färdiga produkter slipas och poleras med hjälp av torkade och specialbehandlade åkerfräkenstammar.

1.3 Olika stenar

Den konstnärliga övertalningsförmågan och skönheten hos stenskulpturer beror på det framgångsrika valet av den mest lämpliga stenen i textur och färg. Selenit, med sin skiktade struktur, silkeslena textur och till synes lysande honungsgula gyllene genomskinliga yta, producerar mycket vackra graciösa guldfiskar; Seleniträvungar och ekorrar ser bra ut. Gråbrun kalcit med vagt definierade mörka ränder används för att reproducera björnar, hundar och sparvar. De oväntade och varierande färgerna på gipssten från olika avlagringar, allt från de mest känsliga rent vita, gulvita, rosaaktiga med de finaste gyllene eller blåaktiga ådrorna till mörkgrå, fläckig, nästan svart och ibland grönaktig eller blåaktig, gör det möjligt att skapa bordsskulpturer på en mängd olika berättelser. Uttrycksförmågan och dekorativiteten hos stenskärande skulptur bestäms av silhuettens klarhet och uttrycksfullhet. I en bordsskulptur måste det grundläggande villkoret för dekorativitet uppfyllas: silhuetten av ett djur, fågel eller person måste vara tydlig, distinkt och se bra ut på avstånd. Stenskulpturer med mänskliga figurer är endast gjorda av vanlig, ljus sten utan fläckar eller ådror. Lådor och lådor av mjuk sten är vanligtvis dekorerade med prydnadssniderier, relief eller genombrutna arbeten på locket och sidoytorna. Eftersom ljus penetrerar mjuk stens tjocklek till ett avsevärt djup, bör reliefen vara skarpare och prydnadsskärningen djupare, ju mer genomskinlig stenens yta är. Texturen och naturliga skönheten hos mjuk sten avslöjas mest i svarvade produkter; en vas eller kopp ser mer attraktiv och dekorativ ut, desto vackrare i struktur och färg är stenen själv som den är huggen ur. Vissa stenskärande konstprodukter kombinerar stenar av olika typer, färger och texturer. Denna teknik ökar produktens dekorativitet. Till exempel dekorerar en genomskinlig guldfisk gjord av selenit framgångsrikt locket på en pulverkompakt gjord av lätt gipssten. Kombinationen av sten och metall, traditionell för konsten att skära sten, används också i stor utsträckning i mjuk sten. Dekorativa hushållsprodukter gjorda av gipssten, kalcit och selenit (toalettlådor, toalettartiklar, vaser, dekorerade med enkla släta metallband av mässing eller oxiderad eller anodiserad aluminium) har ett mycket blygsamt och stramt utseende och ligger mycket nära designen. stil av moderna massmöbler med sina enkla former och polerade ytor, och till billiga draperier och möbeltyger. Produkter gjorda av bärnsten är mycket populära: miniatyrskulpturer som föreställer djur och fåglar, cigaretthållare, broscher, manschettknappar, pärlor, etc. Nattlampor gjorda av mjuk sten är allmänt kända. De är gjorda i form av en uggla med glasögon, en vas, en fisk, en knopp, en bukett blommor. Nattlampor är gjorda av ett helt stycke sten, från vilket en mössa är vald (urholkad eller utskuren); ett tunt lager sten finns kvar, genomskinligt när lampan tänds i den, och stenens struktur, platser med varierande täthet och inneslutningar avslöjas, vilket skapar fantastiska mönster fulla av nåd.

1.4 Produktkvalitetskrav och transport

Stenskurna konstnärliga produkter anses vara fullfjädrade endast om det inte finns några sprickor eller dåligt polerade områden på deras ytor. Produkten ska vara korrekt och vacker i sin form och proportioner och polerad till en spegelglans. Den ömtåliga polerade ytan på en stenskärare, gjord av antingen mjuk eller hård sten, kan lätt skavas och repas under transport. Därför rekommenderas det att transportera stenskärande konstprodukter i speciella förpackningar: i lådor fodrade med bomullsull, eller inslagna i mjukt papper och placerade i lådor täckta och fyllda med halm. Detta skyddar också ömtåliga mjuka stenprodukter från att spricka under transporten.

2.Tyva stenhuggningsverksamhet

Tyva är en region av ärftliga mästare i konsten att hugga i sten. Sedan urminnes tider uppstod denna konst - Tuvans stenristning, särskilt människor av den äldre generationen, anser att djur, djur, deras vanor och livet i naturen är den högsta manifestationen av tillvarons skönhet och harmoni.

I Tuvans skulptur av små former ger mästare tankar och fantasi fria händer, inte bara avbilda ett djur, utan strävar också efter att uttrycka dess tillstånd, humör (en tjurs envisa styrka, en sarlyks mäktiga skönhet, en nåd hos en rådjur eller rådjur, ett ungt djurs tålmodiga långsamhet eller upproriska passion), täcker statyetten med ett rikt, jämnt prydnadsmönster, återger päls eller man i stiliserad form, skapar de ursprungliga sagodikter i ett stycke sten.

2.1 Om den magiska stenen "agalmatolite"

Bai-Taigi-bergen, i närheten av antika Teeli, är rika på avlagringar av färgad agalmatolit, som tuvanerna kallar "Chonar dash" - en sten som kan skäras.

Agalmatolit är en ogenomskinlig dekorativ prydnadssten, en typ av pyrofyllitmineral. Olika figurer och dekorationer är skurna av agalmatolit.

Det är ingen slump att dess namn kommer från de grekiska orden agalma - "staty", "staty" och lithos - "sten". Termen "agalmatolit" introducerades först i den mineralogiska nomenklaturen 1797.

Agalmatoliter är vita, grå med grönaktiga och gulaktiga nyanser. Mindre vanliga är stenar av röd och till och med mörk körsbärsfärg. På grund av sin släta, tvålaktiga yta kallas agalmatolit "vaxsten" eller "wensten".

Förutom Sydostasien finns agalmatolitfyndigheter i södra Ural, Uzbekistan, Ukraina, Tjeckien, Rumänien och USA. Omfattande avlagringar av agalmatolit finns i Mongoliet och Tuva.

Stenen är så mjuk att den lätt kan bearbetas med kniv eller mejsel. Under offer ersatte figurer snidade av agalmatolit ofta själva offerdjuren. I Ryssland, före revolutionen, såldes dekorativa miniatyrpagoder gjorda av denna sten, som därför kallades pagodit, på sibiriska mässor.

På grund av det faktum att det är lätt att bearbeta har det använts sedan urminnes tider: agalmatolitpärlor finns i begravningar över 16 tusen år gamla.

I Kina, redan i antiken, ristades hushållsartiklar, små konstnärliga föremål och dekorativa föremål från agalmatolit. Och det värderades väldigt högt, speciellt om det var konstgjordt färgat olika färger(oftast i azurblått).

I Kievan Rus under X-XIII århundradena. Arkitektoniska detaljer av tempel ristades från Volyn agalmatolites. Den kallades "figurativ" (den användes i produktionen av tredimensionella ikoner) och "tvålsten". I öst - "pagodite" (figurer av fantastiska och andra djur, arkitektoniska monument och pagoder ristades från den). Intressant funktion: Efter bränningen blir stenen hårdare.

För att blidka gudarna ansågs det nödvändigt att offra ett stort djur till dem, men det kunde ersättas med en framgångsrikt gjord imitation av sten. Agalmatolit kan användas som prydnadssten, dekorativ och fasadsten. Som en prydnadssten används agalmatolit i vårt land av folkhantverkare i Buryatia, Tuva, såväl som i Korea och Japan.

Agalmatolit bildas som ett resultat av lågtemperaturhydrotermiska processer (oavsett sammansättningen av olika stenprover).

2.2 Handlingen och temat för Tuvans stenhuggning

Att bemästra konsten att hugga sten är inte så lätt som det verkar vid första anblicken: många bilder av djur är förknippade med folkepos, med dess poetiska symbolik, och har djupa rötter i antik österländsk mytologi.

Handlingen och temat för Tuvan-skulpturen är fixerade av en lång tradition. Först och främst är dessa bilder av djur som lever i bergen och stäpperna i regionen: en häst, en bergsget - serge, en kamel, en Tuvan yak (sarlyk), en hjort.

De kombinerar dekorativ stilisering med realistisk autenticitet och utmärkt kunskap om djurs vanor och deras kroppars anatomi.

Genom att betona individuella former (till exempel förlängning eller brant krökning av sergens horn, vilket förbättrar konvexiteten hos sarlykens mäktiga hals), ger mästaren dem ytterligare uttrycksfullhet, vilket också underlättas av ett snidat prydnadsmönster som återger lockar av ull eller en man.

Favoritkaraktärerna i Tuvans plastkonst är fantastiska, sagoväsen som går tillbaka till den antika mytologins motiv. Oftast stöter man på en bild av ett "arzylan" (lejon), som har lite gemensamt med ett riktigt lejon (finns inte i Tuva). Idén om "arzylan" har länge trängt in i Tuva från Kina och blandat med fiktion, legender och myter.

När de avbildar dessa "arzylaner" är Tuvanmästare särskilt generösa med sin fantasi. Bilden av en saga drake som spyr låga är utbredd. 3

En betydande del av produkterna är föremål som schack med sin specifika österländska ikonografi (till exempel "arzlan" - drottning, kamel - schackbiskop, buddhistmunk, lama - kung), samt bläckredskap, pennaskar, askfat och många andra småsaker.

Historier från historia och modernitet tränger in i folkskulpturen, bilder av människor - ryttare, herdar, jägare och till och med porträtt finns.

2.3 Mästare i Tuvans stenhuggningskonst

Med ikonografi, traditioner, grundläggande tekniker och former i denna konst, avslöjas mästarnas oändliga rikedom av kreativa individualiteter.

Till exempel befälhavare M.Kh. Cherzi är stark i sin rikedom och subtilitet av ornament och dekorativa effekter.

H.K. uppmärksammade ornamentiken mindre. Toibukhaa, men modelleringen av hans skulpturer, det plastiska uttrycket av rörelse och rumslig komposition är rika. Även i miniatyrfigurer är noggrannheten och renheten hos bilderna av ansikten slående. Med stor skicklighet lyckades han med flerfigurskompositioner och rytmisk koordinering av rörelser hos ett par eller en grupp av djur. Master B.S. Bayyndy älskade lugna, statistiska former och betonade djurens stabilitet och styrka. Det är dessa egenskaper som mästaren strävar efter att förmedla i kompositionen "Bullfight" (1977), och undviker den dynamik som själva handlingen kräver.

Den enastående stenhuggaren V. Salchak kom på en ny riktning inom stenskärningskonst - skapandet av ihåliga figurer. Det heligaste bland tuvaner är deras hem, jurtan. Han gjorde en ihålig agalmatolitminiatyr av henne (2004). Det speciella med ihåliga figurer är att de kan göras i en större storlek än monolitiska figurer från Chonar - Dasha, och detta ger obegränsat utrymme för fantasi.

Vladimir Salchak undersökte chonardashen och upptäckte att den också sjunger: "blåvita stenar sjunger bra, den rödaktiga stenen låter lite mattare och tristare. Vi studerade också dess ljusgenomsläpplighet. "Särskilt när jurtan ännu inte är dekorerad och är gjord av sten, när man på kvällen tänder den med en lampa underifrån och den leker med färger – det är en syn att skåda.”

Bland stenhuggarna i den äldre generationen är Bayyr Sarygovich Bayyndy en erkänd mästare. Hans verk blev ett slående exempel för den kreativa inspirationen av efterföljande unga agalmatolitskärare. Den plastiska konsten av Bayyr Sarygovich avslöjade en av de lysande aspekterna av Tuvan folkkonst.

Stenhuggverk av B. S. Bayynda förvaras i samlingarna av Nationalmuseet i Republiken Tyva, konstmuseer i Irkutsk, Krasnoyarsk, Tomsk, Omsk, Barnaul, Moskva och St. Petersburg. Den plastiska konsten av Bayyr Sarygovich Bayynda är ett av de betydande lagren i den "gyllene" fonden visuella konsterna Tuva.

Slutsats

Vi har bara undersökt en liten del av denna verkligt unika, uråldriga, originella stenhuggningskonst, vi har bara berört ursprunget och grunderna för våra förfäders kultur. Vi kände hur generöst och rikt vårt land är.

Tiden står inte stilla, nya mästare föds, nya stilar och riktningar dyker upp, nya skolor öppnas där denna färdighet lärs ut. Generationernas kontinuitet bevaras. Och en riktig mästare är en som uppriktigt älskar, uppskattar och tar hand om sin ursprungsland. Först då kommer naturen att avslöja sina hemligheter och visa all sin skönhet med hjälp av denna typ av konst.

Bibliografi

1. Ondar, S. Melodi av sten / S. Ondar // Tidningen "Center of Asia". – 2008. - Nr 42. – P.8

2. Chervonnaya S. Artists of the Republic of Tyva / S. Chervonnaya / – St. Petersburg; "Rysslands artist". - 1995

3. Lyashko, A. Varuforskning och undersökning av kulturföremål, varor för estetisk och intellektuell utveckling: lärobok / A.A. Lyashko, A.P. Khodykin. – M.: Förlags- och handelsbolag “Dashkov och K°”, 2007. – 298 sid.

4. Putolova, L. Ädelstenar och färgade stenar / L. Putolova. - M.: "Nedra", 1991.

5. Webbplats "Rysslands folkhantverk"

Ansökningar

R.A Arakchaa "Sarlyk (jak) med en kalv" 1977

K.H. Toibukhaa "häst"

E.B. Bayyndy "Bullfight" 1977

B.S. Dupchur "The Camel Driver" 1980

Tillverkningen av stenskärande konstnärliga produkter av hård och halvhård sten har varit känd sedan urminnes tider. I det forntida Kina och det forntida Indien var jade särskilt uppskattat, ansett som en evig och helig sten av den: vaser, koppar, lådor, sigill, ringar, armband, fläktramar, etc. Och det gamla Egypten, Mesopotamien; . Persien födde konsten att gyptiker, konsten att göra ädelstenar - snidade konvexa (stenar) och djupgående (intaglio) reliefer från agat och andra hårda stenar. Senare flyttade denna konst till Grekland, och sedan på medeltiden och i modern tid återupplivades den i Frankrike. Ryska stenhuggare från 1700- och 1800-talen skrev en härlig sida i stenhuggarkonstens historia. De gjorde dekorativa vaser av färgade stenar av olika slag (orlets, belorechit, malakit, lapis lazuli och jaspis), allt från kolossala vaser och skålar med en diameter på 3 m till miniatyrtoalettvaser och koppar med nästan genomskinliga väggar. Förr tjänade dessa produkter som dekoration för adelns palats och herrgårdar, och idag förvaras de på stora museer. Skapandet av sådana stenvaser var förknippat med en enorm mängd arbete, eftersom den hårda stenen måste slås, poleras och skäras nästan helt för hand. Numera bearbetas sten mekaniskt vid statliga stenbearbetningsanläggningar.

Inledning 4:e alternativet