ตั้งแต่สมัยโบราณ งานแต่งงานของผู้หญิงเป็นมากกว่าการเฉลิมฉลองและวันหยุดตามปฏิทิน ดังนั้นเพื่อเป็นทางเลือก ชุดแต่งงานเข้าหาด้วยความเอาใจใส่มากกว่าชุดอื่นๆ มันจะน่าสนใจที่จะรู้ว่า สีขาวไม่ได้เกี่ยวข้องกับงานแต่งงานเสมอไป ก่อนหน้านี้เจ้าสาวมักนิยมใช้สีที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และสไตล์ก็แตกต่างอย่างมากจากที่เราคุ้นเคยในเจ้าสาว การเดินทางสู่โลกแห่งแฟชั่นงานแต่งงานในอดีตสัญญาว่าจะน่าสนใจ น่าตื่นเต้น และบางครั้งก็เต็มไปด้วยความประหลาดใจ
การตกแต่งที่หรูหราของเจ้าสาวเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความมั่งคั่งของครอบครัวของเธอ ดังนั้นจึงเลือกใช้ผ้าที่แพงที่สุดมาสร้างชุดแต่งงาน มักเป็นผ้าไหมหรือผ้าทูล ผ้าซาตินหรือผ้าลูกฟูก ผ้าตกแต่งด้วยด้ายสีทองและขนธรรมชาติอันทรงคุณค่า
ศีลธรรมในสมัยก่อนเข้มงวดและกำหนดให้เจ้าสาวต้องเลือกชุดที่ปิดสนิทที่สุด ความยาวสูงสุดไม่เพียงปรากฏบนกระโปรงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแขนเสื้อด้วย
สีทั่วไปเป็นไปตามธรรมชาติ เนื่องจากสีเหล่านี้สร้างขึ้นจากพื้นฐานเท่านั้น ส่วนผสมจากธรรมชาติ- ชุดแต่งงานสีแดงสดใส น้ำเงิน หรือชมพูสามารถพบได้เฉพาะกับเจ้าสาวที่ร่ำรวยมากเท่านั้น
ชุดแต่งงานราคาแพงถูกตกแต่งด้วยอัญมณีนานาชนิด มีการใช้ไข่มุก เพชร ไพลิน และมรกต บางครั้งจำนวนของพวกเขาก็มากจนยากที่จะมองเห็นเนื้อผ้าของชุดนั้น
ข้อพิสูจน์ที่ชัดเจนที่สุดของข้อเท็จจริงข้อนี้คืองานแต่งงานของเคาน์เตสมาร์กาเร็ตแห่งแฟลนเดอร์สซึ่งชุดของเขาหนักมากเนื่องจาก ปริมาณมากเครื่องประดับ พวกเขามีจำนวนเป็นพัน เป็นไปไม่ได้ที่จะเดินในชุดแบบนี้พวกเขาจึงพาเธอไปโบสถ์
กับการมาถึงของศตวรรษที่ 17 งานแต่งงานเริ่มมีบทบาทราชวงศ์มากขึ้น แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้ความเร่าร้อนของเจ้าสาวลดลงเลยซึ่งพยายามอย่างเต็มที่ที่จะปรากฏตัวต่อหน้าแขกในชุดที่สวยที่สุด
จริงอยู่ ความพยายามเหล่านี้ไม่ได้รับการชื่นชมเสมอไป ตัวอย่างเช่น งานแต่งงานของเจ้าหญิงแคทเธอรีนแห่งบราแกนซาจากโปรตุเกสและกษัตริย์อังกฤษ เจ้าสาวไม่ได้เปลี่ยนเทรนด์แฟชั่นของประเทศของเธอเลยเลือก ชุดสีชมพูซึ่งจัดให้มีกรอบภายใน ชาวอังกฤษไม่เข้าใจการตัดสินใจครั้งนี้แม้ว่าหลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็ตกหลุมรักชุดแต่งงานที่คล้ายกันก็ตาม
ช่วงเวลานี้ได้รับความนิยมอย่างสูงจากขนสัตว์ธรรมชาติที่มีราคาแพงในชุดแต่งงานมีเพียงหญิงสาวที่ร่ำรวยมากเท่านั้นที่เลือกขนมิงค์และเซเบิลเท่านั้นจึงจะสามารถตกแต่งได้
เจ้าสาวจากครอบครัวที่ร่ำรวยน้อยพอใจกับขนสุนัขจิ้งจอกหรือกระต่าย เจ้าสาวที่ยากจนมากสามารถเลือกผ้าลินินสำหรับตัดเย็บชุดแทนการใช้วัสดุหยาบตามปกติที่ใช้สร้างเสื้อผ้าในชีวิตประจำวัน
สถานะของเจ้าสาวสามารถตัดสินได้จากความยาวของแขนเสื้อและชายเสื้อของเธอ สำหรับสาวธรรมดาที่มีความมั่งคั่งไม่มากนัก ชุดแต่งงานจึงถูกนำมาใช้เป็นเสื้อผ้าสำหรับเทศกาลซึ่งสวมใส่ในวันหยุดสำคัญๆ ในเวลาต่อมา
ในเวลานั้นสีขาวยังไม่ใช่สีหลักสำหรับ ชุดแต่งงานแม้ว่าเขาจะถือว่าไม่มีที่ติก็ตาม
เนื่องจากใช้งานไม่ได้และสกปรก จึงควรใช้สีชมพูและสีน้ำเงิน อย่างไรก็ตามมันเป็นสีฟ้าที่เกี่ยวข้องกับความบริสุทธิ์ของพระแม่มารีเอง ธรรมเนียมนี้ถึงแล้ว เจ้าสาวสมัยใหม่จากประเทศที่พูดภาษาอังกฤษซึ่งมักจะเพิ่มองค์ประกอบของสีน้ำเงินให้กับเสื้อผ้าของพวกเขา
สีชมพูก็มักปรากฏในชุดแต่งงานด้วย ตัวอย่างเช่น ชุดเจ้าสาวของ Joseph Nolekes (ประติมากรชาวอังกฤษ) ซึ่งถึงแม้จะทำจากผ้าสีขาว แต่ก็ตกแต่งด้วยดอกไม้สีชมพูอย่างหรูหรา เครื่องแต่งกายเสริมด้วยรองเท้าที่สูงมากในเวลานั้น (สูงถึง 8 ซม.) พร้อมการปักสีชมพูแบบเดียวกัน แม้จะมีความแปลกประหลาดและความฟุ่มเฟือย แต่ชุดนี้ก็ดึงดูดแฟน ๆ ของแฟชั่นงานแต่งงานทุกคนและนักแฟชั่นนิสต้าก็นำมันเข้ามาในคลังแสงของพวกเขา
ส่วนสีแดงและทั้งหมดนั้น สีสว่างจากนั้นพวกเขาก็ไม่ได้ปรากฏตัวในงานแต่งงานในเร็ว ๆ นี้เนื่องจากพวกเขาเกี่ยวข้องกับการมึนเมา สีเขียวซึ่งมาจากสัตว์ในตำนานในป่า เช่น เอลฟ์และนางฟ้า ก็ถูกมองข้ามไปเช่นกัน
อีกสีหนึ่งคือสีดำ ซึ่งมีความหมายแฝงถึงความโศกเศร้า แม้แต่แขกก็พยายามไม่สวมมันเพื่อไม่ให้เกิดปัญหากับคนหนุ่มสาว สีเหลืองเพิ่งเริ่มปรากฏให้เห็นในโลกแห่งแฟชั่นงานแต่งงานที่ฟื้นคืนชีพและเฟื่องฟูด้วย ความแข็งแกร่งใหม่หลังจากถูกประกาศให้เป็นพวกนอกรีตในศตวรรษที่ 15
เจ้าสาวที่ยากจนที่สุดไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องสวมชุดเดรสสีเทาหรือสีน้ำตาล ซึ่งเป็นชุดที่เหมาะกับการใช้งานมากที่สุดและไม่เปื้อน ร้อยปีผ่านไปและ สีเทากลายมาเกี่ยวข้องกับคนรับใช้
ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ได้มีการนำแฟชั่นริบบิ้นมาประดับประดาด้วยชุดแต่งงานอย่างมากมายมีหลายสีและแขกแต่ละคนพยายามฉีกริบบิ้นหนึ่งเส้นเพื่อรำลึกถึงเหตุการณ์สำคัญเช่นนี้
เวลาผ่านไปเล็กน้อยริบบิ้นก็ถูกแทนที่ด้วยดอกไม้ แขกผู้มีเกียรตินำช่อดอกไม้แสนสวยมาแสดงความยินดีกับคู่บ่าวสาวและสวยงามไม่แพ้กัน การจัดดอกไม้เจ้าสาวก็จับมือกัน ชุดเจ้าสาวและผมประดับด้วยดอกไม้
องค์ประกอบยอดนิยมที่ใช้ในการออกแบบเจ้าสาว ได้แก่ ดอกส้ม ดอกไมร์เทิล และโรสแมรี่ มันไม่ง่ายเลย ดอกไม้สวยพวกเขาได้รับเครดิต คุณสมบัติมหัศจรรย์- ประเพณีเหล่านี้ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้
การแต่งกายในศตวรรษที่ 19 โดดเด่นด้วยความหรูหราเป็นพิเศษ ความเป็นผู้หญิง และสไตล์ที่หลากหลาย นี่คือศตวรรษแห่งการเปลี่ยนแปลงในเทรนด์และสไตล์แฟชั่นที่หลากหลาย ชุดเดรสผู้หญิงในตอนต้นของศตวรรษพวกเขามีความงดงาม การแสดงละคร และในตอนท้ายพวกเขาก็สะดวกและใช้งานได้จริงมากขึ้น
ชุดเดรสสมัยศตวรรษที่ 19 ตอบสนองและเปลี่ยนแปลงตามกระแสศิลปะใหม่
ชุดเดรสลำลองของศตวรรษที่ 19
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ชุดเดรสสไตล์โรโกโกซึ่งเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 18 ถูกแทนที่ด้วยสไตล์เอ็มไพร์ พวกเขามีน้ำหนักเบา เอวสูง ทรงไม่หุ้มข้อ มีริบบิ้นอยู่ใต้อก และกระโปรงจับจีบหลวมๆ ชุดเดรสเย็บยาวมีแขนพองหรือไม่มีแขน มีการใช้ผ้าราคาแพง: ผ้าไหม, ตัวแทน, ขนสัตว์, ผ้าซาติน, สีแดงเข้ม, กำมะหยี่ สีส่วนใหญ่เป็นสีขาว สีน้ำเงิน และสีแดง
ในปี พ.ศ. 2363-2368 กระโปรงได้เปลี่ยนเป็นทรงระฆังและเอวเริ่มถูก "ผูกมัด" ให้เป็นเครื่องรัดตัว
เมื่อเสด็จขึ้นครองราชย์แล้ว ราชินีแห่งอังกฤษวิคตอเรีย แนวโรแมนติกได้เข้ามาเป็นแฟชั่น รูปภาพของผู้หญิงกลายเป็นเหมือนฝันและประเสริฐ ชุดเดรสของศตวรรษที่ 19 มีความโดดเด่นด้วยกระโปรงที่มีกระโปรงผายก้นมีการสร้างเครื่องรัดตัวที่หรูหราสำหรับเอวและแขนเสื้อก็พองตัวกว้างและมีกรอบ กระโปรงผายก้นทำจากแท่งโลหะหรือขนม้า เมื่ออยู่กับเขา ผู้หญิงยิ่งเคลื่อนไหวอย่างสง่างามมากขึ้น ราวกับว่าพวกเธอลอยไปรอบๆ ห้องโถงอย่างภาคภูมิใจ
เมื่อเข้าใกล้อายุหกสิบเศษแฟชั่นก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง: ชุดเดรสเริ่มตกแต่งด้วยหอยเชลล์, ริบบิ้น, ลูกไม้, ขอบ, ฟัน - เสื้อท่อนบนของชุดปิดท้ายด้วย Peplum แขนเสื้อแคบและขยายออกไปถึงชายเสื้อมากขึ้น และขอบก็ตกแต่งด้วยปลายแขนเสื้อลูกไม้ กระโปรงผายก้นถูกสวมใส่จนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2403 รูปร่างของมันก็เปลี่ยนไปเช่นกัน เนื่องจากชุดใช้พื้นที่ขนาดใหญ่ และห่วงก็กลายเป็นวงรี การตัดเย็บของชุดก็เปลี่ยนไปด้วย ความยาวส่วนเกินของกระโปรงวางหลวมๆ บนผากระโปรง โดยไม่ได้คลุมข้อเท้าอีกต่อไป กระโปรงมีสะบัดสองหรือสามครั้ง
ในช่วงทศวรรษที่ 1870-1880 ชุดเดรสที่มีความพลุกพล่านปรากฏขึ้น - นี่คืออุปกรณ์รูปหมอนที่ผู้หญิงทำให้บั้นท้ายมีขนาดใหญ่ขึ้น ในที่เดียวกันชุดก็ตกแต่งด้วยผ้าจับจีบ ผ้าม่าน และรอยพับ ชุดตกแต่งด้วยงานปัก จับจีบ และลูกไม้ เย็บจากผ้าแพรแข็งตกแต่งด้วยโบว์และเชือกผูกผ้าไหม มีการสวมเครื่องรัดตัวแบบผูกเชือกไว้ใต้ชุดเดรส ชุดเดรสวินเทจในยุคแปดสิบเป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่งและความเจริญรุ่งเรือง
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ความพลุกพล่านหมดไปจากแฟชั่น ชุดเดรสทำจากกำมะหยี่บางครั้งก็เป็นผ้าไหม เงารูปตัว S กลายเป็นแฟชั่น
ผ้าของชุดส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับว่าจะสวมใส่ที่ไหน ชุดฤดูร้อนพวกเขาโดดเด่นด้วยความเบาพวกเขาเย็บจากผ้าสีอ่อน - ผ้าไหม, แคมบริก ชุดพิธีการทำจากผ้าแพรแข็ง ผ้าซาติน และกำมะหยี่ ชุดสำหรับการเยี่ยมชมทำจากขนสัตว์สีอ่อน
ชุดแต่งงานในศตวรรษที่ 19
ชุดเดรสสำหรับเด็กและหญิงสาว
สมัยนั้นเด็กน้อยก็แต่งกายด้วยชุดเดรสเช่นกัน และเมื่อพวกเขาโตขึ้นพวกเขาก็เปลี่ยนเสื้อผ้า "เด็กผู้หญิง" เป็นกางเกง
แฟชั่นชุดเด็กลอกเลียนแบบชุดผู้ใหญ่โดยสิ้นเชิง ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือความยาว ยิ่งเด็กผู้หญิงอายุมากเท่าไรก็ยิ่งตัดเย็บชุดยาวขึ้นเท่านั้น เด็กผู้หญิงอายุสี่ขวบสวมชุดเดรสยาวถึงเข่า ตอนอายุสิบสองปีมีความยาวถึงกลางน่อง แต่เมื่ออายุสิบหก ชุดก็ยาวถึงข้อเท้า ในช่วงที่กระโปรงผายก้นเป็นแฟชั่น สาวๆ ก็ต้องสวมใส่เช่นกัน สีตาหมากรุกหรือสีทะเลเป็นที่นิยมสำหรับเด็ก
แฟชั่นวัยรุ่นเลียนแบบเสื้อผ้าของคนรุ่นเก่าอย่างใกล้ชิด สาวๆก็ใส่คอร์เซ็ทแต่ไม่แน่นจนเกินไป ชุดเดรสของสาวงามคัดลอกทุกการเปลี่ยนแปลงในแฟชั่นสำหรับผู้ใหญ่ ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เด็กผู้หญิงได้รับอนุญาตให้สวมชุดที่ทำจากผ้าเนื้อนุ่มและบางเบา
ผู้หญิงในศตวรรษที่ 19 เปลี่ยนเสื้อผ้าหลายครั้งต่อวัน ขึ้นอยู่กับโอกาส
ชุดเช้า.
ในการแต่งกายตอนเช้า สาวๆ ออกไปรับประทานอาหารเช้าและพบปะกับญาติๆ เหล่านี้เป็นชุดเดรสทรงเรียบง่ายทำจากผ้าเนื้อเรียบ ชุดเดรสมีแขนยาว คอเสื้อ และสีสันที่ดูอ่อนลง พวกเขายังสวมชุดคลุมที่บ้านด้วย - เสื้อผ้าหลวมมีผ้าพัน มีเข็มขัด บางทีก็มีกระเป๋า ผู้หญิงทำงานบ้านที่นั่น
สำหรับการเยี่ยมเยียนในตอนเช้า ผู้หญิงจะสวมชุดที่สง่างามและสง่างาม แต่ไม่ใช่ชุดที่เป็นทางการ
ชุดบอล.
ชุดราตรีของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง พวกเขาโดดเด่นด้วยความหรูหรา ความสง่างาม และความสง่างาม เดรสสำหรับลูกบอลทำจากผ้าราคาแพง: ผ้าไหม, ผ้าแพรแข็ง, ผ้าซาติน, ผ้าป๊อปลิน, มัวร์, กำมะหยี่ การตัดเย็บของชุดเดรสทำให้ดูเป็นผู้หญิง ชุดตกแต่งด้วย:
ชุดบอลศตวรรษที่ 19
สีของชุดบอลมีทั้งสีเรียบ สีด้าน หรือแวววาว ชุดเดรสสำหรับผู้หญิงที่แต่งงานแล้วจะมีคอเสื้อลึก สำหรับสาวที่ยังไม่ได้แต่งงานนั้นจะไม่ลึกมากนัก แต่มีคอเสื้อที่เน้นหน้าอก ชุดเสริมด้วยถุงมือยาว พัด และรองเท้าส้นสูง เด็กผู้หญิงสวมชุดเดรสสีอ่อนกว่า สีที่ต่างกัน- ชุดเดรสก็หรูหราและวิจิตรงดงาม
1) ชุดแต่งงาน
ชุดแต่งงานสไตล์เอ็มไพร์มีสีที่สุขุม ส่วนใหญ่มักเป็นสีขาวที่มีการปักหรือตัดแต่ง พวกเขาเย็บด้วยเอวสูง
พวกเขามีคอเสื้อใหญ่และ แขนสั้น- การตัดเย็บนี้ทำให้สามารถเน้นเอวและหน้าอกที่สวยงามได้ และช่วยซ่อนข้อบกพร่องของรูปร่าง ชุดแต่งงานทำจากผ้าซาตินซึ่งวางผ้าโปร่งใสไว้ เสริมด้วยถุงมือยาว
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ชุดแต่งงานได้รับกระโปรงและชุดรัดตัวที่ฟูขึ้น ตกแต่งด้วยโบว์และลูกไม้
ช่วงเวลาแห่งความพลุกพล่านไม่ได้งดเว้นชุดแต่งงานเช่นกัน ด้านหลังของชุดตกแต่งด้วยผ้าฟรุ้งฟริ้งจีบและรถไฟ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ชุดแต่งงานมีความหรูหรา พร้อมด้วยกระโปรงบานเล็กน้อย คันธนู คึกคัก และการเย็บปักถักร้อยไม่เป็นที่นิยมเลย ชุดแต่งงานเน้นความเป็นผู้หญิง ความไร้เดียงสา ความฝัน และความโรแมนติกของเจ้าสาว
2) ชุดฤดูหนาว
ผู้หญิงสวมชุดฤดูหนาวสำหรับเดินเล่นและอยู่บ้าน พวกเขาเย็บจากผ้าขนสัตว์ตกแต่งด้วยขนสัตว์และงานปัก มีผ้าขนสัตว์หลายชนิด: เมอริโน, ลักซอร์, ดราดาดัม, บาแรจ, ละหุ่ง
3) ชุดประจำจังหวัด
การแต่งกายของชาวต่างจังหวัดทำด้วยผ้าราคาไม่แพงและประดับประดาไม่น้อยก็แต่งกายแบบเดียวกับผู้หญิงในเมืองหลวง ชุดเดรสทำจากผ้าลินิน ขนสัตว์ หรือผ้าฝ้าย
4) ชุดสำหรับนั่งรถม้า
สำหรับการเดินทางและการนั่งรถม้า สุภาพสตรีในศตวรรษที่ 19 สวมชุดที่ใช้งานได้จริงและหลวมๆ และยังสั้นกว่าปกติอีกด้วย ชุดเดรสเวอร์ชันนี้ช่วยให้เจ้าของเข้าและออกจากรถได้สบายและไม่สกปรกระหว่างการเดินทาง สีของชุดเดินทางถูกยับยั้งเนื้อผ้าก็นุ่ม
ชุดลูกเรือ
5) การแต่งกายของพ่อค้า
การแต่งกายของพ่อค้ามีความแตกต่างจาก แนวโน้มแฟชั่น- พวกเขาเขียวชอุ่ม แต่เรียบง่าย ดังนั้นพ่อค้าหญิงจึงตกแต่งด้วยขนนก คันธนู ดอกไม้ ปักด้วยแตรเดี่ยว ขอบซึ่งทำให้ภาพล้นเกิน
6) การแต่งกายของครูและนักเรียน
นักเรียนและครูหญิงแต่งกายด้วยชุดที่ตัดเย็บโดยเฉพาะ สีเข้มมีปกขาว ความยาวของกระโปรงถึงข้อเท้า เสื้อท่อนบนตกแต่งด้วย Peplum ชุดของสตรีดังกล่าวทำจากขนสัตว์ ผ้าลินิน และผ้าฝ้าย
7) ชุดเดรสสำหรับผู้หญิงวัยทำงาน
การแต่งกายของผู้หญิงวัยทำงานไม่ได้แตกต่างจากแฟชั่นที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป แต่ไม่มีการตกแต่ง ผ้าม่าน หรือความพลุกพล่าน สำหรับงานเดรสทำจากผ้าฝ้ายและผ้าลายสำหรับวันหยุดทำจากผ้าไหม แต่ราคาถูกกว่า
แฟชั่นของศตวรรษที่ 19 มีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ทำให้เกิดสิ่งใหม่ๆ ที่คาดไม่ถึง ในขณะเดียวกัน ทุกสไตล์ก็โดดเด่นด้วยความสง่างาม ความเป็นผู้หญิง ความหรูหรา และความสง่างาม
ผู้หญิงจะแสดงความสนใจได้อย่างไรถ้าไม่สามารถสื่อสารกับชายหนุ่มได้? เธอจะทิ้งอะไรไว้ให้กับคนที่เธอเลือกเพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความสนใจ? ทำไมงานแต่งงานถึงถูกยกเลิกได้ ทั้งๆ ที่เจ้าบ่าวรวยและพ่อแม่ของเขาชอบเขา? Olga Vorobyova ผู้เชี่ยวชาญด้านนิทรรศการและกิจกรรมนิทรรศการของ Kolomenskoye Museum-Reserve เปิดเผยต่อนิตยสาร งานแต่งงานความลับงานแต่งงานทั้งหมดของศตวรรษที่ 19
โดยปกติแล้วเจ้าสาวและเจ้าบ่าวจะพบกันที่งานเต้นรำ ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ผู้นำเทรนด์ลูกบอลในมอสโกคือ Maria Ivanovna Rimskaya-Korsakova เธอจัดงานตอนเย็นเกือบทุกวัน - ขุนนางที่เคารพตนเองทุกคนมาเยี่ยมพวกเขาแม้แต่พุชกินก็มาเยี่ยมเธอด้วย ดังนั้น Rimskaya-Korsakova จึงพยายามค้นหาคู่ที่เหมาะสมสำหรับลูกสาวของเธอ
และแน่นอนว่าสาวๆ ต้องแต่งตัวตามแฟชั่น (เพื่อที่จะแต่งงานได้สำเร็จยิ่งขึ้น) ชุดเดรสสีขาวเป็นที่นิยมในงานบอล ถุงมือซึ่งส่วนใหญ่มีความยาวเป็นอุปกรณ์เสริมที่จำเป็น - ถือว่าไม่เหมาะสมที่จะยื่นมือโดยไม่สวมถุงมือ เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดคุยกับคนหนุ่มสาว ดังนั้นสาวๆ จึงสื่อสารด้วยความช่วยเหลือจากแฟนๆ แฟนที่เปิดกว้างหมายความว่าหญิงสาวรู้สึกยินดีกับชายหนุ่ม ส่วนแฟนแบบปิดหมายความว่าเธอไม่สนใจเขา นอกจากนี้หญิงสาวยังสามารถทิ้งผ้าพันคอให้สุภาพบุรุษเป็นของที่ระลึกโดย "บังเอิญ" โยนทิ้งไป
หลังจากการประชุมเจ้าบ่าวก็มาที่บ้านเจ้าสาวพร้อมของขวัญเพื่อแต่งงาน ปกติแล้วจะเป็นกล่องที่มี เครื่องประดับ- กำไลทอง ต่างหู กิ๊บหมวก เจ้าบ่าวพยายามทุกวิถีทางเพื่อแสดงตำแหน่งและสถานะของเขา
สร้อยข้อมือ: รัสเซีย. ไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ทองคำ ควอตซ์ คริสโซเพรส การแกะสลัก (พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) แหวน: ยุโรปตะวันตก, รัสเซีย, มอสโก ต้นศตวรรษที่ 20 ทองคำ มรกต เพชร เพชรเจียระไน (พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ต่างหู: รัสเซีย. ต้นศตวรรษที่ 20 ทองคำ เพชร ไข่มุก (พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ)
ส่วนสำคัญอีกประการหนึ่งในการเตรียมงานแต่งงานก็คือ คำอวยพรของพ่อแม่- แขกรับเชิญเข้าร่วมงานนี้: เพื่อนและญาติ โดยปกติแล้วการให้พรจะดำเนินการโดยใช้ไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอด พระมารดาแห่งคาซาน หรือภาพอื่น ๆ ที่ได้รับความเคารพนับถือเป็นพิเศษในครอบครัว - เชื่อกันว่าการแต่งงานจะมีความสุขและลูกหลานจะมีสุขภาพดี
“ตอนนี้พ่อแม่มักจะเรียนรู้เกี่ยวกับการตัดสินใจแต่งงานตามความเป็นจริง” โอลกากล่าว
ในวันหมั้นจะมีการจัดทำเอกสาร "รายการสินสอด" ซึ่งพวกเขาอธิบายสิ่งที่เจ้าสาวมี - รูปภาพ, เสื้อคลุมขนสัตว์, หมวก, หน้าอก, เครื่องประดับ เตรียมสินสอดไว้ล่วงหน้าและส่งไปที่บ้านเจ้าบ่าวด้วยรถม้าหลายคัน
นี่มันน่าสนใจ! Elizaveta Ivanovna Benardaki จากครอบครัวเศรษฐีกลุ่มแรกในรัสเซียที่เริ่มต้นที่ Taganrog ได้ช่วยเจ้าสาวบางคนด้วยสินสอดเพื่อที่พวกเขาจะแต่งงานได้สำเร็จ นักประวัติศาสตร์เขียนว่าเธอยกมรดก "เพื่อบริจาคให้กับธนาคารของรัฐ 10,000 รูเบิลดังนั้นดอกเบี้ยเมืองหลวงนี้จะมอบให้กับเจ้าสาวที่ยากจนห้าคนในเมืองตากันร็อกปีละครั้ง ซึ่งส่วนใหญ่มาจากชาวกรีก”
การจับคู่ไม่ได้ราบรื่นเสมอไป พ่อแม่อาจไม่ชอบเจ้าบ่าวหรือสถานะของเขา มีหลายกรณีที่งานแต่งงานเกือบจะเกิดขึ้น แต่ในนาทีสุดท้ายก็รู้ว่าเจ้าบ่าวเป็นญาติของเจ้าสาวหรือแต่งงานแล้ว
“...เธอไม่ชอบคนแรกเลย - คนที่สองไม่อยู่ในอันดับและแม่ของเธอไม่ชอบ คนที่สามก็ชอบทั้งคู่มาก หมั้นกันแล้ว และวันแต่งงานก็ถูกกำหนดไว้แล้ว แต่วันก่อน พวกเขากลับต้องประหลาดใจเมื่อรู้ว่าเขาเป็นญาติสนิทของพวกเขา ทุกอย่างหงุดหงิด...”
ในศตวรรษที่ 19 มีการจัดปาร์ตี้สละโสดด้วย นักเขียน Maria Kamenskaya เล่าว่าก่อนงานปาร์ตี้สละโสดสาว ๆ ไปโรงอาบน้ำกับเจ้าสาวแล้วร้องเพลงงานแต่งงานดื่มกินและเต้นรำ งานปาร์ตี้สละโสดก็รอบคอบมากขึ้น - เจ้าบ่าวรวบรวมเพื่อน ๆ ของเขาและพวกเขาก็พูดคุยกันอย่างมีเกียรติ ในหมู่ชาวนางานปาร์ตี้สละโสดเกิดขึ้นแตกต่างออกไป: เด็กหญิงคนนั้นโศกเศร้าซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนผ่านของเธอ สถานะใหม่ผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว.
จนถึงศตวรรษที่ 19 ผู้คนในยุโรปแต่งงานกันในชุดเดรสหลากสี - แดง เขียว หรือน้ำเงิน ในรัสเซียเพื่อจุดประสงค์นี้มากที่สุด ชุดเดรสหรูหราทันสมัยในหมู่ชนชั้นสูง แต่ในปี ค.ศ. 1840 สมเด็จพระราชินีนาถวิกตอเรียแห่งอังกฤษ ทรงเตรียมที่จะอภิเษกสมรส และจู่ๆ ก็ตัดสินใจเลือก ชุดเดรสสีขาวและตกแต่งด้วยผ้าคลุมหน้าและลูกไม้จึงทำให้ชุดนี้กลายเป็นแฟชั่นงานแต่งงาน
ชุดเดรสถูกสั่งจากยุโรปตะวันตก บุคคลสำคัญในราชวงศ์เป็นผู้กำหนดแฟชั่น ส่วนขุนนาง พ่อค้า และชาวนาก็ตาม
สมัยนั้นยังไม่มีการผลิตจำนวนมาก ดังนั้นทุกอย่างจึงเป็นงานสั่งทำ หนึ่งในชุดที่สามารถพบเห็นได้ในนิทรรศการนั้นผลิตขึ้นในปี 1914 ในนิวยอร์ก โดยรองเท้าทำจากวัสดุที่คล้ายคลึงกัน อย่างไรก็ตาม ชุดนี้ยังเย็บถุงน่องและเก็บไว้ในซองพิเศษที่ทำจากวัสดุชนิดเดียวกัน
นี่มันน่าสนใจ!มีประเพณีห่อตัวเจ้าสาวด้วยผ้าห่มหนาๆ กรีกโบราณและโรม เชื่อกันว่าผ้าคลุมจะปกป้องเจ้าสาวจากสายตาที่ไร้ความปรานีของผู้อิจฉาตาชั่วร้ายและความเสียหาย ต่อมาเปลี่ยนผ้าคลุมเป็นผ้าคลุมยาว เชื่อกันว่าคู่สมรสในอนาคตสามารถมองเห็นใบหน้าของผู้ที่ถูกเลือกได้หลังจากงานแต่งงานเท่านั้นและใบหน้าของเจ้าสาวก็ถูกคลุมด้วยผ้าคลุมเพื่อที่เจ้าบ่าวจะไม่เปลี่ยนใจหลังจากได้เห็นรูปลักษณ์ของภรรยาในอนาคตของเขา
นอกจากผ้าคลุมหน้าแล้ว ยังมีอุปกรณ์จัดงานแต่งงานอื่นๆ ในศตวรรษที่ 19 หนึ่งในนั้นคือพัดหอยมุกที่มีรูปม้าควบม้าแกะสลักอยู่ สิ่งที่คล้ายกันอยู่ในคอลเลกชัน Hermitage - สร้างขึ้นสำหรับงานแต่งงานของแกรนด์ดัชเชสมาเรียอเล็กซานดรอฟนากับดยุคแห่งเอดินบะระซึ่งเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2417 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในนิทรรศการที่ Kolomenskoye มีการนำเสนอพัดที่เกือบจะเหมือนกัน แต่มีเพียงนกพิราบตัวเดียวแทนที่จะเป็นสองตัว บางทีเครื่องประดับนี้อาจทำขึ้นสำหรับงานแต่งงานของใครบางคนจากราชวงศ์
ในประเทศอังกฤษ มีป้ายบอกทางว่าในวันแต่งงานของเธอ เจ้าสาวควรสวมชุด “ของเก่าและของใหม่ ของที่ยืมมา และของสีฟ้า”
ของเก่าก็คือลูกไม้ที่สืบทอดมาจากคุณย่า พวกมันมีราคาแพงมาก บางตัวก็แพงกว่าทองคำ ชุดแต่งงานของนักแสดงชาวอเมริกัน เกรซ เคลลี่ (เธอแต่งงานในปี 2499) ตกแต่งด้วยลูกไม้ที่มีอายุมากกว่า 100 ปี ลูกไม้ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดี ดังนั้นคุณจึงมักจะพบลูกไม้ทั้งตัวจากชุดที่ไม่เก็บรักษาไว้ในร้านขายของเก่า
ใหม่คือเครื่องประดับที่เจ้าบ่าวมอบให้ เจ็ดปีหลังจากการแต่งงานของสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย ทรงรับหน้าที่วาดภาพเหมือนของเธอในชุดแต่งงานและเข็มกลัดซึ่งสามีของเธอมอบให้เธอ
สำหรับการยืมก็ถือเป็นลางดีที่จะขอยืมของจากเพื่อนและสิ่งที่เป็นสีน้ำเงินก็เป็นเครื่องบรรณาการให้กับแฟชั่นเก่าเมื่อชุดสีนี้เป็นที่นิยม เชื่อกันว่าสีน้ำเงินเป็นสีแห่งสวรรค์ สีของพระแม่มารี และจะนำความสุขมาให้อย่างแน่นอน
ลูกไม้ถูกทอด้วยอุปกรณ์พิเศษ - กระสวย- ภาพเหมือนของ “The Lacemaker” โดย Tropinin พรรณนาถึงกระสวยฝรั่งเศส เนื่องจากเป็นไปได้มากว่าช่างตัดเย็บจะทำงานให้กับขุนนาง ในบรรดาผ้าลูกไม้ของรัสเซีย เรารู้จักเฉพาะผ้าลูกไม้จาก Vologda เท่านั้น แม้ว่าจะมีศูนย์ทำผ้าลูกไม้อยู่หลายแห่งก็ตาม แม้ว่าช่างเย็บลูกไม้ของเราจะผลิตลูกไม้ที่บางและสวยงาม แต่ก็ยังใส่ในกล่องฝรั่งเศสและส่งต่อเหมือนของต่างประเทศ - เชื่อกันว่าดีกว่าของรัสเซีย
ผู้ชายสวมเสื้อคลุมสีดำ เสื้อเชิ้ตสีขาว และผูกโบว์ในงานแต่งงาน เสื้อหางม้าถือว่ายอมรับได้ในทุกโอกาส ดังนั้นหากชายหนุ่มไม่รวย ก่อนอื่นเขาจึงซื้อเสื้อหางม้า
ช่วงเวลาก่อนแต่งงานที่สำคัญของศตวรรษที่ 19 คืองานแต่งงานซึ่งก็คือการรวมตัวกันของทั้งสอง หัวใจที่รักพรจากสวรรค์ ในวันแต่งงานเจ้าบ่าวส่ง "กล่องเจ้าบ่าว" ให้กับเจ้าสาวพร้อมของขวัญและอุปกรณ์จัดงานแต่งงานผ่านแม่สื่อหรือป้า - ผ้าคลุมหน้า แหวนแต่งงาน, เทียนแต่งงาน,น้ำหอม,เข็มกลัด. หลังจากได้รับของขวัญแล้ว ป้าของเจ้าสาวก็เริ่มแต่งตัวหญิงสาวสำหรับงานแต่งงาน
ก่อนแต่งงานพวกเขาทำ "ค้นหาคู่หมั้น"- พวกเขารวบรวมหลักฐานที่ยืนยันว่าเจ้าสาวและเจ้าบ่าวไม่เกี่ยวข้องกัน แต่งงานแล้ว และเป็น "จิตใจดีและมีสติสัมปชัญญะ" งานแต่งงานที่เกิดขึ้นที่ Pokrov ถือว่ามีความสุขที่สุด
หลังงานแต่งงาน ทุกคนไปร่วมงานเลี้ยงแต่งงานที่บ้านเจ้าบ่าว ซึ่งพ่อแม่ก็รอพร้อมขนมปังและเกลืออยู่แล้ว มีของหวานอยู่บนโต๊ะและ เค้กแต่งงานตกแต่งด้วยดอกไม้ หงส์ ความอุดมสมบูรณ์ และเกือกม้า พวกเขาดื่มเพื่อสุขภาพของแขกตามลำดับอย่างเคร่งครัด - ตามเครือญาติและความอาวุโส
คุณสามารถดูชุดแต่งงานของศตวรรษที่ 19 ได้ที่นิทรรศการ "รูปแบบงานแต่งงานลูกไม้" จนถึงวันที่ 23 กันยายนที่พิพิธภัณฑ์เขตอนุรักษ์ Kolomenskoye
อลีนา รังกาเอวา
ชุดแต่งงานของเจ้าสาวมักเป็นประเด็นถกเถียงกันอยู่เสมอ และเจ้าสาวทุกคนใฝ่ฝันที่จะดูเหมือนเจ้าหญิงในนั้น เจ้าหญิงที่แท้จริงหรือเจ้าสาวของเจ้าชายสวมชุดอะไรเมื่อแต่งงานกัน? เร็วๆ นี้เราจะได้เห็นชุดชุดหนึ่งกับเมแกน มาร์เคิล คู่หมั้นของเจ้าชายแฮร์รี่ และเธอจะดูน่าทึ่งในชุดนั้นอย่างแน่นอน ระหว่างนี้เรามาดูอดีตและชื่นชมการแต่งกายสุดชิคของเจ้าสาวสมัยศตวรรษที่ 19 กันดีกว่า
ในปี พ.ศ. 2359 เจ้าหญิงได้อภิเษกสมรสกับเจ้าชายเลโอโปลด์แห่งซัคเซิน-โคบูร์ก เราสามารถพูดได้ว่าคนอังกฤษทุกคนตั้งตารองานแต่งงานนี้ ความจริงก็คือไม่ใช่แค่ชาร์ลอตต์ เจ้าหญิงแห่งเวลส์เท่านั้นที่แต่งงานกัน นอกเหนือจากเธอแล้ว George III ยังไม่มีหลานหรือหลานสาวอีกต่อไป ดังนั้นความหวังในการสืบสานของราชวงศ์จึงเชื่อมโยงกับชาร์ลอตต์ งานแต่งงานได้รับการเฉลิมฉลองอย่างกว้างขวาง - คนทั้งประเทศกำลังเฉลิมฉลอง
« ...ชุดของเธอเป็นผ้ากะลาสีเงินบนผ้าตาข่ายเนื้อดี ทับชุดสีเงินปักอย่างแน่นหนา ชายเสื้อปักด้วยเปลือกหอยและดอกไม้สีเงิน เสื้อท่อนบนและแขนเสื้อประสานกันและตัดเย็บอย่างหรูหราด้วยลูกไม้บรัสเซลส์ เสื้อคลุมเป็นผ้าสีเงินบุด้วยผ้าซาตินสีขาว มีชายกระโปรงปักเข้าชุดกับงานปักบนชุด และด้านหน้ามีเข็มกลัดติดเพชรอันวิจิตรงดงาม นั่นก็คือชุดเจ้าสาว...».
แต่คู่บ่าวสาวได้รับเวลาเล็กน้อยเพื่อความสุขร่วมกัน มากกว่าหนึ่งปี– ชาร์ลอตต์เสียชีวิตระหว่างคลอดบุตร
หากเธอไม่เสียชีวิตเมื่ออายุ 21 ปี เธอคงจะปกครองอังกฤษตามพ่อและปู่ของเธอ (พระเจ้าจอร์จที่ 3) อย่างไรก็ตาม ประวัติศาสตร์ของอังกฤษมีเส้นทางที่แตกต่างออกไป ไม่ใช่สมเด็จพระราชินีชาร์ล็อตต์ แต่เป็นสมเด็จพระราชินีวิกตอเรียเสด็จขึ้นครองบัลลังก์...
พระองค์ทรงขึ้นครองบัลลังก์ในปี พ.ศ. 2380 และในปี พ.ศ. 2383 ทรงอภิเษกสมรสกับเจ้าชายอัลเบิร์ตแห่งซัคเซิน-โคบูร์กและโกธา เรื่องราวความรักที่สวยงามของพวกเขาเป็นเรื่องที่หลายคนคุ้นเคย
วิคตอเรียละทิ้งชุดแต่งงานแบบดั้งเดิมที่ทำด้วยผ้าสีเงิน วิกตอเรียปรากฏตัวในงานเฉลิมฉลองในชุดสีขาวที่งดงามและผ้าคลุมหน้าสีขาว เครื่องแต่งกายของราชินีในอนาคตทำจากผ้าซาตินและตกแต่งด้วยลูกไม้อันวิจิตรงดงามซึ่งมีช่างทำลูกไม้มากกว่าร้อยคนทำงานเป็นเวลาหกเดือน หลังจากพิธีแต่งงาน ตัวอย่างลูกไม้ทั้งหมดถูกทำลาย
วิคตอเรียอธิบายการแต่งตัวของเธอแบบนี้: " ฉันสวมชุดผ้าซาตินสีขาวประดับลูกไม้เลียนแบบรุ่นเก่า เครื่องประดับมีน้อยชิ้น เช่น สร้อยคอและต่างหูเพชรตุรกีของฉัน และเข็มกลัดแซฟไฟร์แสนสวยที่อัลเบิร์ตที่รักของฉันมอบให้ฉัน".
ชุดนี้มีอิทธิพลชี้ขาดต่อแฟชั่นงานแต่งงาน - ตั้งแต่นั้นมาสีขาวก็กลายเป็นสีดั้งเดิมของชุดเจ้าสาว วันนี้สามารถชมชุดนี้ได้ที่พระราชวังเคนซิงตัน
ในปีพ.ศ. 2401 พระองค์ทรงอภิเษกสมรสกับเจ้าชายปรัสเซียนฟรีดริช ซึ่งทรงหมั้นหมายอย่างไม่เป็นทางการและโรแมนติกมากเมื่อทรงพระชนมายุเพียง 14 ปีและพระองค์ทรงมีพระชนมายุ 21 พรรษา ต่อมาไม่นานพระองค์ก็กลายเป็นราชินีแห่งปรัสเซีย
เจ้าหญิงอลิซ ม็อด แมรี ลูกสาวของวิกตอเรียและอัลเบิร์ต
แกรนด์ดัชเชสแห่งเฮสส์และไรน์ พระราชมารดาของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา ในปีพ.ศ. 2405 พระองค์ทรงอภิเษกสมรสกับเจ้าชายลุดวิก ซึ่งต่อมาได้เป็นลุดวิกที่ 4 ดยุคแห่งเฮสส์และแม่น้ำไรน์
งานแต่งงานไม่มีความสนุกสนาน เนื่องจากศาลยังคงไว้ทุกข์ให้กับเจ้าชายอัลเบิร์ต ซึ่งเสียชีวิตก่อนงานแต่งงานไม่นาน
พระราชโอรสในสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย เอ็ดเวิร์ด และอเล็กซานดราแห่งเดนมาร์ก สมเด็จพระราชินีแห่งบริเตนใหญ่และไอร์แลนด์
เมื่อเจ้าหญิงอเล็กซานดราแห่งเดนมาร์กอภิเษกสมรสกับเอ็ดเวิร์ด ลูกชายคนโตของสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย ซึ่งในอนาคตคือพระเจ้าเอ็ดเวิร์ดที่ 7 ในปี พ.ศ. 2406 ชุดแต่งงานของเธอก็น่าทึ่งในความหรูหรา พวกเขาบอกว่าเจ้าสาวสำหรับทายาทได้รับการคัดเลือกเป็นการส่วนตัวโดยพระมารดาของเขาคือสมเด็จพระราชินีวิกตอเรียและ พี่สาว, มกุฎราชกุมารวิกตอเรียแห่งปรัสเซีย
เจ้าสาวสวมชุดผ้าซาตินสีขาว ก็ได้มีการตกแต่งด้วย มาลัยดอกส้ม ดอกไมร์เทิล และจีบผ้าทูลและลูกไม้ Honiton- รถไฟจาก “ มัวร์สีเงิน- ลูกไม้เขียวชอุ่มสี่ชั้นเกือบคลุมทั้งกระโปรงและม่านก็ทำจากลูกไม้เช่นกัน
และงานแต่งงานก็งดงามและโอ่อ่าด้วย
เอเลน่า ออกัสตา วิกตอเรีย หรือที่รู้จักในชื่อ Lenchen
ในปี พ.ศ. 2409 เฮเลนา พระราชธิดาคนที่สามของสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย ทรงอภิเษกสมรสกับเจ้าชายคริสเตียน แห่งชเลสวิง-โฮลชไตน์ ชาวเยอรมันผู้ยากจน ซึ่งมีอายุมากกว่าเธอ 15 ปี พวกเขามีชีวิตแต่งงานที่ยืนยาวและสงบสุข
หลุยส์แห่งบริเตนใหญ่ ดัชเชสแห่งอาร์ไกล์
ลูกสาวที่สวยที่สุดของวิคตอเรีย ในปี พ.ศ. 2414 เธอไม่ได้แต่งงานกับเจ้าชาย แต่เป็นตัวแทนของขุนนางอังกฤษ จอห์น แคมป์เบลล์ มาร์ควิสแห่งลอร์น หลุยส์และจอห์นไม่มีลูก เกี่ยวกับ รสนิยมทางเพศมีข่าวลือที่น่ารังเกียจเกิดขึ้นรอบๆ ลอร์นา
เจ้าหญิงเบียทริซแห่งบริเตนใหญ่
เมื่อพี่สาวทั้งหมดแต่งงานและย้ายออกไป มีเพียงเบียทริซลูกสาวคนเล็กเท่านั้นที่ยังคงอยู่กับแม่ของเธอ เธอและแม่ของเธอแยกกันไม่ออก ทุกคนมั่นใจว่าเบียทริซถูกกำหนดให้อยู่บ้านกับแม่ของเธอ วิคตอเรียก็พึ่งพาสิ่งนี้เช่นกัน แต่เมื่ออายุ 27 ปี เบียทริซทำให้ทุกคนประหลาดใจด้วยการประกาศว่าเธอกำลังจะแต่งงานกับเจ้าชายไฮน์ริชแห่งแบตเทนเบิร์ก
ในปี พ.ศ. 2428 วิกตอเรียอนุญาตให้ลูกสาวของเธอสวมชุดแต่งงานในงานแต่งงาน
เมื่อวันที่ 29 มกราคม พ.ศ. 2396 มีพิธีแต่งงานแบบพลเรือน Evgenia สวมชุดที่ทำจากผ้าซาตินสีชมพู ประดับด้วยลูกไม้ Alençon อันล้ำค่า
เธอแต่งงานในชุดคลุมมิดชิด และเธอก็ดูดีมากที่ทำมัน!
สำหรับงานแต่งงานมีการใช้ชุดกำมะหยี่สีขาว กระโปรงเต็มตกแต่งด้วยผ้าลูกไม้ flounces และแจ็คเก็ตเข้ารูปด้วย Peplum และ แขนยาว- แขนเสื้อ เสื้อ Peplum และด้านหน้าของแจ็คเก็ตก็ตกแต่งด้วยลูกไม้เช่นกัน
ชุดแต่งงานมีประวัติความเป็นมาอย่างไร? เกือบหลายสิบศตวรรษ และไม่สำคัญว่าสาเหตุหลักของการรวมตัวกันของชายและหญิงคืออะไรไม่ว่าจะเป็นการยกย่องเทพเจ้าเยื่อพรหมจารีการคำนวณหรือความรักซึ่งกันและกัน - การแต่งตัว ชุดสวยตัวแทนของเพศสัมพันธ์ที่ยุติธรรมทุกคนปรารถนาที่จะเป็นคนผิวขาว อีกประการหนึ่งคือจากศตวรรษสู่ศตวรรษแฟชั่นงานแต่งงานได้เปลี่ยนอารมณ์ไป วันนี้คุณสามารถเลือกชุดแต่งงานแบบใดก็ได้และติดสิบอันดับแรกเพราะทุกอย่างลงตัวแล้ว ก่อนหน้านี้ มีเพียงศีลที่เข้มงวดในการแต่งกายเท่านั้นที่ตัดสินว่าเจ้าสาวแต่งตัวถูกต้องหรือไม่ ชุดแต่งงานในช่วงสองศตวรรษที่ผ่านมามีวิวัฒนาการอย่างไร?
ในศตวรรษที่ 19คุณธรรมเป็นแนวหน้าของลักษณะทางศีลธรรมของผู้หญิง ดังนั้นจึงน่าแปลกใจที่ชุดแต่งงาน (และไม่เพียงเท่านั้น) มีความโดดเด่นด้วยความใกล้ชิด ความยาวของชายเสื้อและแขนเสื้อ 
เสื้อผ้าที่เป็นทางการแบบนี้ดูไม่น่าเบื่อใช่ไหม? ไม่เลยเพราะสำเนียงบางอย่างช่วยทำให้เจ้าสาวได้รับแสงที่ดีที่สุด ตัวอย่างเช่น เครื่องรัดตัวที่แคบมาก ร่างของผู้หญิงในนั้นเข้าหารูปร่าง "แก้ว" ที่เป็นเจ้าข้าวเจ้าของแม้ว่าจะใช้งานหนักมากก็ตาม แต่วาดให้แน่น แต่ก็ไม่อนุญาตให้เจ้าสาวหายใจได้เต็มประสิทธิภาพ ผ้าไหม ลูกไม้ และผ้าซาตินถูกนำมาใช้เป็นวัสดุในการสร้างชุดแบบดั้งเดิม 
จริงอยู่ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 การปักจมลงสู่การลืมเลือนและถูกแทนที่ด้วยรอบเอวสูง คอเสื้อตื้น และภาพเงาที่มีความซับซ้อนและสง่างามมากขึ้น ตรงกันข้ามกับชุดที่หรูหราและโอ่อ่าที่ครองตำแหน่ง 100 หลายปีก่อน 
บางทีอาจมีเพียงด้านหลังของชุดที่ขยายใหญ่ขึ้นด้วยสายตาเท่านั้นที่ทำให้นึกถึงสมัยก่อน ผลลัพธ์ที่คล้ายกันเกิดขึ้นได้โดยใช้แผ่นพิเศษหรือโครงสร้างเฟรมที่เรียบง่าย 
จะตกแต่งชุดแต่งงานแบบเรียบๆ ในวันพิเศษเช่นนี้ได้อย่างไร? แฟชั่นนิสต้าในยุคนั้นตกแต่งเสื้อผ้าอย่างไม่เห็นแก่ตัวด้วยดอกส้มประดิษฐ์ที่ทำจากผ้าไหม กำมะหยี่ และสำลี คุณลักษณะที่ขาดไม่ได้อีกประการหนึ่งของชุดเจ้าสาวคือลูกไม้ ไม่หรือค่อนข้างเป็นทะเลลูกไม้ พวกเขาถูกเรียกว่าผมบลอนด์และการตกแต่งนั้นทำจากผ้าไหมและมีอำพันอ่อนที่ละเอียดอ่อนอย่างน่าทึ่ง จริงอยู่ ความสง่างามนี้เปราะบางมาก ทรุดโทรมได้ง่าย และไม่ได้เป็นเพื่อนกับแสงแดดโดยตรง แต่ใครบอกว่าข้อดีของชุดแต่งงานควรอยู่ที่ความคงทน ไม่ใช่ความสวยงาม
ลักษณะเด่นของการแต่งกายที่เป็นทางการคือผ้าคลุมหน้า ยิ่งไปกว่านั้น ยิ่งเจ้าสาวมีเกียรติและร่ำรวยมากเท่าไร องค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของงานแต่งงานก็ยิ่งนานขึ้นเท่านั้น ในบางกรณี ความยาวของผ้าคลุมอาจยาวกว่าความยาวของชายกระโปรงหลายเมตร
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19แฟชั่นงานแต่งงานได้หันมาทำให้การแต่งกายง่ายขึ้นและ ศตวรรษใหม่เจ้าสาวในสมัยนั้นจะได้รับการต้อนรับด้วยชุดที่ใส่สบายและเข้ารูป บานเล็กน้อยที่ท่อนล่าง ถุงมือสีขาว และไม่มีกระโปรงผายก้น 
บางทียุคใหม่ที่กำลังจะมาถึงอาจเป็นยุคที่มีความสำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ของชุดแต่งงาน มันเปลี่ยนแปลงอย่างแท้จริงตลอดหลายทศวรรษ โดยนำเสนอองค์ประกอบของตัวเองตามอารมณ์ที่แพร่หลายในสังคม ดังนั้น, ในยุค 20เสื้อผ้าแนวเปรี้ยวจี๊ดที่มีเหลี่ยมมุมเล็กน้อยและสั้นลงเป็นที่ชื่นชอบ และหมวก "Cloche" ก็ถูกมองว่าเป็นผ้าโพกศีรษะของเจ้าสาวมากขึ้น 
30โดดเด่นด้วยความเป็นผู้หญิงที่พิเศษของชุดแต่งงาน 
จริงอยู่ ช่วงสงครามได้ปรับแต่งกายแบบทางการด้วยตัวเอง โดยเน้นความรุนแรงและเส้นสายที่ชัดเจน. 
กลางศตวรรษเป็นจุดเริ่มต้นของชีวิตใหม่ที่สงบสุข และความโรแมนติกและความพูดน้อยกลับมาสู่แฟชั่นอีกครั้ง โดดเด่นด้วยชายเสื้อและแขนเสื้อที่สั้นลงอย่างเห็นได้ชัด กระโปรงเต็มตัว และการหายไปของรถไฟและหมวก 
ถ้าเมื่อก่อน 70sตัวแทนของศตวรรษที่ 20 ยังคงชอบเสื้อผ้าสากลซึ่งคุณสามารถปรากฏได้ทั้งในงานแต่งงานของคุณเองและในงานเฉลิมฉลองอื่น แต่ตอนนี้ชุดแต่งงานเริ่มถูกนำมาใช้เฉพาะในแต่ละโอกาสเท่านั้น มีการใช้ guipure ในการตัดเย็บมากขึ้นซึ่งทำให้ชุดมีความอ่อนโยนและความโรแมนติกมากขึ้นและองค์ประกอบคติชนสามารถเห็นได้ในชุด 
ใน 80-90หมวกซึ่งมักเรียกว่า "จูเลียต" กลับมาเป็นแฟชั่นงานแต่งงานและได้รับอนุญาตให้ปรากฏในงานเฉลิมฉลองทั้งในชุดแบบดั้งเดิมที่มีชายกระโปรงฟูและในชุดสูทกางเกงสีขาว 
เขานำอะไรมาให้เรา? ศตวรรษที่ 21- แฟชั่นชุดแต่งงานในปัจจุบันมีความยืดหยุ่นมากจนทุกสไตล์และเทรนด์ปะปนกันและไม่มีใครที่ใช่ เทรนด์บนรันเวย์ทำให้เกิดการแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกบุคคล ความฟุ่มเฟือย และความพิเศษเฉพาะตัว คุณต้องการที่จะปรากฏตัวต่อหน้าคู่หมั้นของคุณในรูปของเทพธิดาโบราณ - ได้โปรด Natasha Rostova - ง่ายดายทันสมัย นักธุรกิจหญิง- ง่ายเหมือนพาย 
แต่ไม่ว่าจินตนาการจะโลดแล่นแค่ไหน ผู้หญิงส่วนใหญ่ก็ยังชอบที่จะแต่งงานในชุดสีอ่อน โดยที่สีขาวเป็นสีหลัก มันเป็นภาษาสากลที่เจ้าสาวทั่วโลกพูดกันในยุคต่างๆ ดังนั้นจึงไม่มีวันที่จะสูญเสียความเกี่ยวข้องไป
รูปถ่าย: womanadvice.ru, livemaster.ru, the-dress.ru, youmarriage.ru, wtalks.com
.png)
