Skikkene til det hviterussiske folket har blitt bevart av høytider som Kolyady, Kupala, Maslenitsa, Dozhinki. I hver av dem er elementer av eldgamle religioner merkbare.
Tradisjonene til det hviterussiske folket går langt inn i fortiden. Paganismen til gamle forfedre og kristen tro er tett sammenvevd her. Dette er tydelig demonstrert i interessante tradisjoner og høytider.
Kulturen og tradisjonene til det hviterussiske folket er en refleksjon av hverdagen vanlige folk. Hviterussisk kultur er sterkt knyttet til landet. En av disse manifestasjonene er Dozhinki-ferien. Det utføres på slutten av såarbeidet. Hviterussland har ganske fruktbare områder, rike på avlinger. Denne eldgamle skikken er kjent for alle folkeslag knyttet til jordbruk. Ferien viste seg å være så populær at ingen krig kunne drepe den. Folket har bevart det i mange århundrer. I Russland gjenspeiles denne vakre tradisjonen i den årlige On It, de beste arbeiderne blir valgt ut og gaver gis til dem.
Dette er Ivan Kupala-dagen. Det antas at uvanlige ting skjer: dyr begynner å snakke, trær våkner til liv, og havfruer kan sees svømme i elver og innsjøer. Dagen er fylt stort beløp legender. Og ingen kan finne ut hva som er sant og hva som er usant. Holdes fra den sjette til den syvende juli. Denne høytiden er den eldste av skikker. Den har hedenske røtter.
Våre oldefedre assosierte Kupala med soldyrkelse. "Kupalo" betyr en varm, lys skapning som syder av sinne. I gamle tider takket folk ild, vann og jord på Kupala-natten. Ifølge skikken hoppet ungdom over bålet. Slik foregikk renseseremonien. Hedenskap og kristendom ble nært knyttet sammen etter adopsjonen av kristen tro. Det ble antatt at det var på dagen for sommersolverv at døperen Johannes ble født. Og ordet "badet" kommer fra ordet "bade", siden dåpen ble utført i vann. Det er en legende om at det var denne natten at alt som virket i en drøm ble virkelighet. De dødes sjeler ble levende i form av havfruer som badet i elven. De kunne sees i klart vann.
Et av ritualene på Kupala-natten var leting etter bregner. Det var han som etter skikken hadde nøkkelen til alt som skjedde. Eieren av denne blomsten forsto talen til dyr og fugler, så på havfruene og så hvordan trærne beveget seg fra sted til sted. Denne planten er ikke den eneste blomsten som våre oldefedre tilbad. På den tiden ble det antatt at alle blomster var utstyrt med utrolige helbredende krefter. Kvinner og barn samlet forskjellige urter, belyste dem i kirken og ble behandlet med dem i et helt år. På denne høytiden ble et annet ritual utført - rensing med vann. Hvis du tar en svømmetur denne kvelden, vil du føle deg ren hele året, sa troen. Morgenen etter ferien rullet alle rundt i duggen. Folket trodde at dugg ville gi alle god helse og styrke. Kupala-ferien ble feiret av hele landsbyen; det var ikke tillatt å sove den natten.
Denne ferien blant hviterussere var den vakreste blant vinterferien. Først ble det arrangert fra 25. desember til 6. januar. Med adopsjonen av kristendommen ble denne høytiden flyttet til Kristi fødselsdag. Juletiden varte fra 6. januar til 19. januar. I følge hedensk tro kommer "kolyada" fra ordet "kolo", det vil si solen. Dette betyr også en gradvis økning i dagen. "Kol-yada" betyr også "sirkulær mat." Folk samles i en stor gruppe og går inn i hver gård syngende og dansende. For dette ble de takket med deilig mat. Da samles folk på ett sted og unner hverandre med den innsamlede maten. Julesanger er en spesiell skikk. Vi forberedte oss til feiringen på forhånd, vasket grundig i badehuset, ryddet huset, broderte nye klær. På denne dagen var folket rene i sjel og kropp. Nå for tiden foregår julesang fra 7. til 8. januar. Disse tradisjonene til det hviterussiske folket er mer relatert til praktiske vitser. De kler seg ut i forskjellige antrekk og drar for å besøke sine kjære.
Dette er den morsomste og mest gledelige av alle høytider. Dette er hva hviterussere kaller farvel til vinteren. Det var nødvendig å tilbringe vinteren vakkert og møte den vakre våren. Denne skikken er i ferd med å dø ut hedenske røtter langt inn i gamle dager. Folk ber om våren for å fremskynde dens ankomst. Festivalen finner sted i begynnelsen av april. Storken er den viktigste fuglen på den. Folk lager dem av deig, av papir, av papp. Trær er dekorert med fugler. Alle fuglene i området strømmet til denne deigmaten. Dermed bærer fugler våren med seg på vingene. Det var en tro: på hvis hus lander flest fugler, det huset vil være det lykkeligste. Folket hadde det gøy denne dagen, danset, sang og danset i sirkler.
Det ligner på bryllupene til andre folk fra de østslaviske stammene. Bryllupet begynner med matchmaking. Matchmakere fra brudgommens slektninger kommer for å beile til brudens foreldre. Alle gjestene sitter ved bordet og starter en samtale, og ber om deres hånd i ekteskapet. På slutten av samtalen er foreldrene enten enige eller nekter. Så er det visninger. Brudens foreldre inspiserer brudgommens hus, der den fremtidige konen skal bo. Deretter blir matchmakeren og gudfedrene enige om medgiften og bryllupsdatoen. Bruden gir gaver til fremtidige slektninger; denne skikken kalles zaruchiny. Hvis noen er imot ekteskapet, betaler han alle utgiftene. Så hadde de utdrikningslag. Det ble vevd kranser, unge jenter danset og sang. Til slutt tar brudgommens venner med bruden til huset og bryllupsfeiringen begynner.
Hviterussere er en åpen og gjestfri nasjon. Interessante tradisjoner av det hviterussiske folket har overlevd til i dag. Dette gjør kommunikasjonen med dem ekstremt hyggelig og avslappet.
Gjennom århundrene har noen kristne skikker blitt så tett sammenvevd med hedenske ritualer at det er vanskelig å skille mellom hvor de kom fra. Dessuten behandler hviterussere både gamle ritualer og innovasjoner med ærbødig respekt. Og alt sammen skaper en unik symbiose, som kalles kulturen til det hviterussiske folket.
Tradisjonene til det hviterussiske folket finner sitt mangfold i sang og historiefortelling. Dette kan bekreftes av et stort antall folkesanger, fortellinger, ballader og eventyr.
Kulturens originalitet kommer også til uttrykk i familietradisjoner. Familiens overhode var tradisjonelt en mann, hans hovedfunksjon var å beskytte hjemmet og forsørge familien. På lokalspråket ble han kalt "onkel". Slik var han for familiemedlemmer, og for barna ble han kalt «far».
En kvinnes plass (som alle slaver) er ved siden av en mann; hun er vokteren av ildstedet og komforten. I kulturen til det hviterussiske folket har en kvinne like rettigheter som en mann. Meldingen om tradisjonene i hviterussisk kultur, at de kan finnes i gamle manuskripter, snakker om inndelingen av familien i "mannlige" og "kvinnelige" deler. Dette gjelder også husholdningsartikler.
Naturlig tre og metall ble tradisjonelt betraktet som "maskulint", stoffer og flettet - "feminine" materialer. Dette er årsaken til oppdelingen av husholdningsartikler, hage- og hageredskaper, møbler og deler av huset.
De særegne trekkene til hviterussere er også synlige i nasjonaldrakt. Visuelt ligner det nasjonale slaviske kostymer; det er vanlige motiver med både litauiske og ukrainske antrekk. Men det er fortsatt umulig å forveksle nasjonale klær: de autentiske motivene til Hviterussland blir observert i stil med klær, smykker og sko. Og de ble skapt takket være de dyktige hendene til folkehåndverkere.
Etniske motiver er også synlige i nasjonale karaktertrekk. Hviterussere er snille, vennlige, ærlige, sjenerøse og respektfulle i sin holdning til eldste og slektninger. I det store Hviterussland er det sjelden å se aggressive scener med showdowns, bedrag på markeder eller i næringslivet. Ærlighet og samvittighet er viktig for hviterussere; de verdsetter ryktet sitt.
Hviterussere er sosiale mennesker, de er vant til å gjøre alt sammen, tilbringe ferier sammen og dele arbeid; de løser også viktige problemer som familie.
I det moderne Hviterussland dominerer antrekk i europeisk stil; forretningsdrakter i europeisk stil er populære. Men nasjonale tradisjoner i klær er ikke glemt, spesielt i landsbyer. Som regel går hviterussere til forretningsmøter med et vennlig hjerte og rene tanker, etter å ha avtalt tid og sted tidligere. Hovedtyngden av den voksne befolkningen er sysselsatt og i arbeid fra 9.00 til 18.00.
Talespråket til hviterussere er representert av det nasjonale hviterussiske språket (fikk slik status i 1990). Samtidig er russisk, tysk og engelske språk. For skriftlig tale brukes det kyrilliske alfabetet, men noen ganger brukes også latinske bokstaver. Tatt i betraktning at hviterussere og russere er broderlige folk, kan russisk tale høres i hverdagen.
Et unikt språklig fenomen er den såkalte "trasyanka" - slang som ble opprettet som et resultat av å blande russisk og hviterussisk språk. Som nevnt ovenfor er det noen dialekter i nasjonalspråk som er iboende i et bestemt område. For eksempel høres byen Vitebsk (litterært navn) på dialekten til lokalbefolkningen noen ganger ut som Vitsebsk. Tilsvarende Grodno - Khrodna, Mogilev - Makhileu. Det er viktig for gjester og reisende å vurdere disse faktaene.
«SPORTS- OG TURISMEDEPARTEMENTET I REPUBLIKKEN HVITERUSSLAND. HVITERUSSLAND UNIVERSITET FOR FYSISK KULTUR»
Utført: 1. års elev, gruppe 112
Fakultet for naturvitenskap og teknologi
Efimova Anastasia
Minsk 2012
Tradisjoner for hviterussisk kultur
Tradisjonene og ritualene i Hviterussland har mye til felles med de slaviske naboene. Hviterussere (hviterussere) tilhører den østeuropeiske typen av den sentraleuropeiske rasen, deres forfedre var de østslaviske stammene Dregovichi, Krivichi, Radimichi, delvis Drevlyans, Nordlendinger og Volynians. Forfedrene til hviterusserne absorberte mange trekk ved den eldgamle befolkningen i denne regionen - de lettto-litauiske stammene til yatvingianerne, samt noen trekk ved polsk, litauisk, ukrainsk, russisk og jødisk kultur, mens de bevarte, til tross for de mange ødeleggende krigene som feide over dette landet mer enn én gang, deres viktigste nasjonale trekk. Den hviterussiske etnoen i seg selv er heterogen og inkluderer flere subetniske grupper - "Poleschuks" bor i Polesie, "Pinchuks" bor i Pinsk-sumpene, langs de øvre delene av Dnepr kan man observere den øvre Dnepr-antropologiske typen, og sør i land ukrainsk innflytelse er merkbar. Selv i språket kan to dialekter skilles - sørvestlig og nordøstlig. Også mange representanter for jødiske, tatariske, ukrainske, polske, russiske og andre kulturer bodde og bor her, som hver har fullstendig ytringsfrihet.
Landets kultur representerer kanskje det best bevarte settet av gamle hedenske skikker og tradisjoner blant de østeuropeiske slaverne. Selv til tross for kristendommens flere hundre år gamle dominans, både ortodokse og katolske, har ekko av mange eldgamle ritualer blitt bevart i Hviterussland, og starter med Maslenitsa og Kupala, "Gromnitsa" og "Gukanne of Spring" (årets vendepunkt fra vinteren). til sommeren), "Magpie" og "Bestefedre", "Kolyad" og "Dozhinok" (høytiden for slutten av høsten), "talaki" og "syabryna" (skikken med gjensidig hjelp fra samfunnet), og slutter med mange ritualer knyttet til bryllup, fødsel eller død. I likhet med sine naboer var det mange ritualer knyttet til jordbruk, tømmerhogst og bad, og hele naturen ble æret som et enkelt levende vesen. Alle disse ritualene var sammenvevd med senere kristne ritualer, og dannet en unik og fargerik hviterussisk kultur. Sangen og den muntlige folkloren er ekstremt rik og variert.
Kjernen i lokalsamfunnet har alltid vært familien, vanligvis en liten en. Mannen okkuperte og okkuperer den viktigste plassen her - han er både "far" for barn og "onkel" for yngre familiemedlemmer, hovedforsørger og beskytter av hjemmet. En kvinne er en likeverdig elskerinne og leder av husholdningsarbeid, en mor og ildstedsvokter. Denne todelte delen av familien ble reflektert i hverdagen - husholdningsartikler av tre og metall ble ansett som "mannlig", vevd og flettet - "kvinnelig". Dessuten ble preferanse alltid og overalt gitt til gjenstander laget av naturlige materialer. Nasjonale klær, sko, musikkinstrumenter og til og med boligtypen er nær eksempler på andre slaviske kulturer, men den hviterussiske stilen er synlig i alt, og det er umulig å forveksle lokale klær og smykker, for eksempel med eksempler på ukrainske eller Litauisk kjole - lokale håndverkere er så originale.
Den stille og majestetiske naturen i landet satte sitt preg på folkets utseende. Hviterussere er for det meste veldig vennlige og godmodige; århundrer gammel kommunalisme har satt sitt preg på forholdene mellom mennesker. Her ser man sjelden støyende scener i offentligheten, gjensidig bistand mellom mennesker er høy og respekten for eldste og samtalepartner dominerer. Selv forretningsetikett har inkludert tradisjoner for tillit - de henger sjelden rundt på markedene, overholder avtaler nøye og beskytter omdømmet sitt (og ikke bare i næringslivet). Mange saker, og ikke bare fellessaker, avgjøres i rådet, selv høytider feires oftest enten av hele familien eller av hele lokaliteten.
Det er ingen strenge standarder for klær - hviterussere er glade for å ha på seg både vanlige hverdagsklær av europeisk stil og nasjonale antrekk. I forretningsetikett aksepteres dresser i europeisk stil. Bedriftsbesøket skal forhåndsavtales og bekreftes umiddelbart før møtet. Arbeidsdagen i de fleste institusjoner varer fra 09.00 til 18.00.
Russisk, engelsk og tysk snakkes mye i forretningskretser. I hverdagen er det hviterussiske språket mye brukt, som ble gjeninnført som statsspråket i 1990. Russisk er imidlertid også utbredt, noe som har ført til dannelsen av en særegen internasjonal slang kjent som "trasyanka". Hvor som helst kan du høre begynnelsen av en samtale på hviterussisk, og fortsettelsen på russisk, eller omvendt. Det kyrilliske alfabetet brukes som skriftlig grunnlag, men noen ganger brukes også det latinske alfabetet. Noen hviterussiske toponymer høres noen ganger ganske uvanlige ut i uttalen til lokale innbyggere, for eksempel Khrodna (Grodno), Makhileu (Mogilev), Vitsebsk (Vitebsk) og så videre, så slike punkter bør huskes når du kommuniserer.
Kultur
Hele Hviterussland
Det hviterussiske folket skiller seg ut for sin opprinnelige, særegne kultur, hvis røtter går tilbake til den fjerne hedenske, førkristne epoken.
Den gamle kulturen i Hviterussland hadde mye nytte av det faktum at da prosessen med å bosette den med slaviske folk fant sted, ødela de ikke alt som ble skapt her av aboriginerne, som historikere anser balterne og finsk-ugriske folk.
Til å begynne med var våre fjerne forfedre, som alle østslaviske stammer, hedninger. Denne formen for religiøs bevissthet eksisterte i svært lang tid og satte dype spor i kulturen. Nå er det ikke lenger noen tvil om at vi i hedenskapens tid hadde skrift, hvis utseende tidligere feilaktig bare var forbundet med adopsjonen av kristendommen.
Skriving spredte seg først blant de velstående, privilegerte delene av befolkningen. Veldig tidlig, sammen med dogmatisk litteratur, dukket også sekulær litteratur opp. Kristne klostre fungerte som steder for å skrive og kopiere bøker. Euphrosyne av Polotsk ga mange år av livet sitt til denne hellige saken. I tillegg til henne jobbet Kirill Turovsky, med kallenavnet Chrysostom for sine oratoriske ferdigheter, fruktbart innen litterære, kulturelle og pedagogiske aktiviteter.
Gunstige forhold for utvikling av kulturen oppsto med dannelsen på 1200-tallet. Storhertugdømmet Litauen. I det ble det gamle hviterussiske språket statsspråket. Dette ble lovfestet i 1566, da Statutten for Storhertugdømmet Litauen ble vedtatt i sin andre utgave.
Nærheten til Storhertugdømmet Litauen til landene i Sentral- og Vest-Europa, nivået av åndelig utvikling av befolkningen som var ganske høyt for den tiden, favoriserte det faktum at de progressive ideene fra renessansen og reformasjonen kom til denne regionen. På dette tidspunktet ga det hviterussiske folket verdenssivilisasjonen mange fremragende skikkelser innen vitenskap og kultur, hvorav forrangen tilhører den hviterussiske og østslaviske pionerskriveren, pedagogen og tenkeren Francis Skorina. Å være i 1517-1519. i Praha oversatte og ga han ut 23 bøker av Bibelen, i teksten som ord og uttrykk fra det gamle hviterussiske språket ble mye brukt. Frem til den tid hadde Bibelen bare blitt utgitt på tysk (1445) og tsjekkisk (1448). Europa på den tiden kjente godt til kollegene og tilhengerne av F. Skaryna - Nikolai Gusovsky, forfatteren av det latinspråklige diktet "Bisonens sang" (1523, Krakow), Symon Budny, som skrev mange verk skrevet ikke bare i gammelt. Hviterussisk, men på polsk og latin.
Etter å ha tillatt fri bosetting av tatarer og jøder på territoriet til Storhertugdømmet Litauen, forstyrret ikke myndighetene deres kulturelle utvikling, inkl. bygging av ulike typer arkitektoniske gjenstander for religiøse og sekulære formål. Moskeen bygget i Smorgon-regionen i landsbyen Davbuchiski (første gang nevnt i litauisk metrikk i 1558) er en av de eldste i Europa.
Under forholdene med destruktive kriger klarte det hviterussiske folket å lage dusinvis av førsteklasses arkitektoniske strukturer som organisk kombinerte sine egne og lånte stiler. Barokk ble den dominerende kunstneriske stilen i arkitekturen i Hviterussland. Slike bemerkelsesverdige arkitektoniske gjenstander ble bygget i denne stilen som palassene til Sapiehas i Ruzhany, Khreptoviches - i Shchorsy, Radivilovs - i Nesvizh, St. Nicholas Church og Carmelite Church - i Mogilev, de fjerne kirkene - i Nesvizh og Grodno, Peter og Paul-katedralen - i Vitebsk. De inviterte til dette formålet på slutten av 1500-tallet deltok i byggingen av jesuittkirken og -kollegiet i Nesvizh, samt palass- og slottskomplekset. Radivil Sirotkom er en kjent italiensk arkitekt Gevanni Bernardoni.
Forholdene for bevaring og utvikling av hviterussisk kultur ble ikke bedre da territoriet til Hviterussland, som et resultat av tre divisjoner av det polsk-litauiske samveldet (1772, 1793, 1795), kom under det russiske imperiet. Fra den tiden ble polonisering først veldig forsiktig, og senere åpent lagt til russifisering. Men selv under slike forhold fødte det hviterussiske landet slike fremragende mennesker som Adam Mitskevich, Stanislav Manyushka, Michal Kleofas Aginsky, Ignatius Dameyko, Mikhail Glinka, Joseph Gashkevich, Ivan Chersky.
Etter opprøret 1863-1864. i Polen, Hviterussland og Litauen ble all trykking på det hviterussiske språket forbudt (1867). Imidlertid ga mange forskere og forfattere, inkludert Vincent Dunin-Martsinkevich og Francishak Bogushevich, et betydelig bidrag til utviklingen av hviterussisk folkekultur.
Gjenopplivingen av de nasjonale tradisjonene i hviterussisk kultur ble i stor grad lettet av intensiveringen av den hviterussiske nasjonale bevegelsen på begynnelsen av det tjuende århundre. Talentet til fremtidens klassikere av moderne hviterussisk litteratur - Y. Kupala, Y. Kolas, M. Bogdanovich - blomstret. Utgivelsen av avisen "Nasha Niva" bidro til populariseringen og propagandaen til hviterussisk kultur.
Gunstige forhold for utviklingen av nasjonal hviterussisk kultur oppsto på 1920-tallet, da republikken førte en hviterussisk politikk. Hviterussisk-språklige skoler og Institute of Belarusian Culture begynte å operere. På grunnlag av dette ble Vitenskapsakademiet i Hviterussland opprettet i 1929. Fra begynnelsen av 1930-tallet ble imidlertid denne progressive prosessen avbrutt, siden streng ideologisk kontroll hersket i kulturlivet, og mange skikkelser fra hviterussisk kultur og vitenskap ble undertrykt.
Nazi-Tysklands krig mot Sovjetunionen i 1941-1945 påførte hviterussisk kultur enorme og stort sett uopprettelige tap. En betydelig del av hviterussiske forfattere og andre kulturelle og vitenskapelige arbeidere døde ved frontene, i partisanavdelinger og under jorden.
I etterkrigstiden frem til midten av 1980-tallet utviklet den hviterussiske kulturen seg innenfor rammen av ideologiske forskrifter og streng partikontroll. Men i løpet av denne perioden dukket det opp mange talentfulle forfattere, som A. Adamovich, V. Bykov, R. Borodulin, G. Buravkin, A. Vertinsky, V. Zuyonok, I. Naumenko, B. Sachenko, I. Chigrinov, I. .Shamyakin. Originale mestere arbeidet innen kunst: kunstner M. Savitsky, skulptører Z. Azgur, S. Selikhanov. Nettverket av kultur- og utdanningsinstitusjoner økte, og amatørkunstneriske aktiviteter utviklet seg.
Glasnost-politikken bidro til frigjøringen av hviterussisk kultur fra ideologiske diktater og gjenopplivingen av de åndelige tradisjonene til det hviterussiske folket. Situasjonen med det hviterussiske språket begynte å endre seg til det bedre, inkludert takket være loven om språk som ble vedtatt i 1990 i den hviterussiske SSR. Antallet hviterussiskspråklige teatergrupper har økt.
Hovedretninger for statlig politikk på kultur- og folkelivsfeltet
Vår republikk er ikke preget av aggressiv nasjonalisme, men av statlig støtte til historisk etablert tospråklighet, gjenoppliving av spiritualitet og bevaring av tradisjonelle religiøse bekjennelser, kunst i alle former.
Staten fører en konsekvent politikk for å bevare kulturarven til hviterussere, de beste egenskapene til den hviterussiske karakteren: respekt for mennesker av andre nasjonaliteter og trosretninger, toleranse, humanisme, fred.
Staten og statsbudsjettet er konsekvente garantister for økonomisk støtte til utvikling av kunst og kultur. Prinsippet om kontinuitet i kulturpolitikken kommer til uttrykk i bevaring av infrastrukturen til statlige kultur- og kunstinstitusjoner.
Grunnlaget for statspolitikken er lojalitet til folkets historiske minne - seier i den store patriotiske krigen. Lojalitet til minne ble reflektert i beslutningen fra landets ledelse om å introdusere kurset "Den store patriotiske krigen til det sovjetiske folket" i utdanningsinstitusjoner.
Landet følger en konsekvent kurs mot dannelsen av ideologien til den hviterussiske staten og krystalliseringen av den hviterussiske nasjonale ideen. Den nasjonale ideen er mest kortfattet og konsist nedfelt i slagordet til presidenten for republikken Hviterussland: "For et sterkt og velstående Hviterussland!"
Den historiske veien for dannelse og utvikling av hviterussisk kultur
Den historiske veien for dannelse og utvikling av hviterussisk kultur er kompleks og selvmotsigende. Langs denne stien var det perioder med virkelig start, men det var også tider da selve eksistensen var i alvorlig tvil. Heldigvis, i de mest tragiske tidene for hviterussisk kultur, hadde den alltid pålitelige forsvarere, og prosessen med åndelig forfall stoppet, dens gjenoppliving og oppstigning til nye høyder begynte, som er det vi ser nå.
Hviterussland har alltid vært preget av en intensiv prosess med interaksjon mellom kulturer. Og derfor kan ikke dannelsen og utviklingen av hviterussisk kultur forstås uten å ta hensyn til virkningen på den av de progressive trendene i russisk, ukrainsk, polsk og litauisk kultur. Mange hviterussiske tenkere tilhører på samme måte kulturene til naboer, broderlige folk. Disse er S. Budny, M. Smotritsky, K. Lyshchinsky, S. Polotsky, G. Kanissky og andre.
Dessverre, i en lang periode, har de kulturelle båndene til det hviterussiske folket med de avanserte landene i Vest- og Sentral-Europa (Italia, Frankrike, Tsjekkia, etc.) blitt undervurdert. De var mest betydningsfulle under renessansen og ble ganske tydelige under opplysningstiden. Dette forklarer det faktum at i hviterussisk kultur, fra det 10. århundre, konkurrerte to retninger - vestlig og østlig - konstant.
På 1000-tallet adopterte slaverne kristendommen og adopterte med den mange karakteristiske trekk ved det økonomiske og åndelige livet til de bysantinske og romerske imperiene. Samtidig tar vestslaverne latinsk kultur som modell, mens østslaverne blir veiledet av bysantinske kanoner. Hviterussland befinner seg mellom dem, noe som påvirker kulturen betydelig. "Problemet med å velge mellom Vesten og Østen og den oppriktige avvisningen av enten det ene eller det andre er hovedtrekkene i historien til det hviterussiske folket. Eksempelet med F. Skorina, som det fortsatt er ukjent om hvem han var - enten en katolikk eller en ortodoks kristen, eller kanskje begge deler samtidig, fanger dette fenomenet med den hviterussiske ånden og individualiteten i sjelen til vår første intellektuelle. Den hviterussiske intelligentsiaen har beholdt denne egenskapen til i dag, som det er velkjente årsaker til.»1
Grensene for to kulturtyper i forskjellige tider endret sine konturer: Vesteuropeiske trekk ble assimilert i østslavisk kultur, og omvendt. Som et resultat ble kulturen i de hviterussiske landene dannet i sammenheng med samspillet mellom ulike objektive og subjektive faktorer som hadde en tvetydig innvirkning på kulturen til menneskene som bodde i de hviterussiske landene. Men til tross for alle vanskelighetene, viser historien at det generelt var en prosess med progressiv utvikling på alle områder av menneskelig kreativ aktivitet.
I løpet av den lange perioden av sin eksistens har Hviterussland gått gjennom en historisk vei fra overveldende analfabetisme til skapelse av litterære og kunstneriske verk i verdensklasse og vitenskapelige oppdagelser, fra folkehåndverk og hverdagskultur til majestetiske templer, palasser og moderne arkitektoniske ensembler. Og ved begynnelsen av det 3. årtusen representerer Hviterussland et dannet, helhetlig, unikt sosiokulturelt rom, hvis grenser ble mer definert på 1900-tallet.
Hviterussisk kunst og litteratur
Et særtrekk ved hviterussisk profesjonell kunst og litteratur er deres nære forbindelse med folkekulturen. Enhver kultur har sin opprinnelse i folkekunst og folklore. Det er i folklore at det er en kilde til videre oppblomstring av ulike typer kunst - musikk, dans, litteratur, etc. Den bevarer dype lag av nasjonal historie og kultur. Hviterussisk folklore er en av de rikeste i verden (sanger, magiske trollformler, epos, eventyr, legender, historier, etc.). Mange skikker og ritualer er preget av en sammensmelting av hedenske og kristne elementer (Kupalle, Velikoden, etc.). Prøver av tradisjonell kultur har blitt bevart i Hviterussland til i dag i landlige omgivelser, hvor de "bor" nesten uendret. Til tross for mange ugunstige faktorer på veien til den hviterussiske etnoen, var den i stand til å bevare språket og spesifikasjonene til kulturen, i stor grad takket være folklore-tradisjoner. Folkekulturen har ikke mistet sin definerende funksjon i den moderne nasjonale kulturprosessen, som sammen med profesjonell kunst inkluderer amatørkreativitet.
Hviterussisk folklore er høyt verdsatt i verden - Holland, Frankrike, Egypt, Tsjekkia, Polen og andre land som mange folkloregrupper har besøkt. I tillegg er Hviterussland medlem av det internasjonale Council of Folklore Festival Organisations, i regi av som arrangeres mer enn 50 festivaler årlig.
Hviterussisk autentisk folklore i sammenheng med europeiske etnokulturelle prosesser har en spesiell historisk og kulturell betydning, siden den til i dag beholder den systemiske integriteten og spontaniteten til manifestasjonen av muntlig kultur. Derfor er det å ta vare på folkekulturens tradisjoner og skape betingelser for dens selvutvikling en integrert del av statens politikk på kulturområdet. For implementeringen i Hviterussland er det både et vitenskapelig grunnlag og praktisk erfaring.
En like viktig og interessant retning i utviklingen av folkekulturen er dekorativ og brukskunst. Den legemliggjør den enorme, eviglevende sjelen til folket, deres rike livserfaring og estetiske smak. De vakre produktene til folkehåndverkere, laget i henhold til lovene, etterlater ingen likegyldige, og kontakt med dem fremkaller en følelse av stolthet hos folket deres, som ga verden fantastiske håndverkere som lager ekte kunstverk fra en rekke materialer - tre, leire, vidje, halm, lin, etc.
Et merkelig fenomen i hviterussisk kultur er produkter laget av halm. Det er ingenting som dette hvor som helst i Europa, noe som spesielt ble notert av deltakerne på den sjette europeiske konferansen om folkekunst, som brakte suksess til hviterussiske mestere, som ble holdt i 1977. Konferansen ble arrangert av International Organization for Folk Arts, som inkluderer Hviterussland, i regi av UNESCO.
Produkter laget av halm er en tradisjonell slavisk kunst, hvis røtter kommer fra den eldgamle, hedenske brødkulten. Produkter laget av sugerør var beregnet på konservering av bakevarer. I hverdagen til slaverne er kurver og kurver mest vanlig. kurver forskjellige typer fra halm, flettet, bjørkebark.
Den såkalte halmedderkoppen er et symbol på velstand og rikdom - en julesangdekorasjon ikke bare for hviterussere, men også for andre folk i Europa. I tillegg til veving, ble det brukt halm i applikasjonsteknikken, som ble brukt til å dekorere trekister, esker, rammer og veggtepper.
En av de mest utbredte typene hviterussisk folkekunst er veving. Mange langvarige folkeritualer og tradisjoner er knyttet til det; det er ofte nevnt i hviterussiske poetiske verk og folkesanger (for eksempel Slutsk-belter.)
Vevernes dyktighet og kunstneriske smak ble fullt demonstrert i dekorasjonen av håndklær, fordi et håndkle (håndkle) ikke bare ble oppfattet som et stykke materiale for husholdningsbehov, det var en integrert del av tradisjonelle ritualer. En nyfødt ble pakket inn i det, brød og salt ble servert på det, et rødt hjørne i huset ble dekorert med det, det ble brukt i bryllupsseremonier, det ble lagt ut godbiter på det, og minnes slektninger som hadde gått videre til den andre verden . I folkelivet utførte håndklær derfor ikke så mye utilitaristiske som dekorative og rituelle funksjoner, noe som naturlig påvirket den kunstneriske kvaliteten til disse produktene. Som regel hadde håndklær et hvitt felt, hvor det, hovedsakelig langs kantene, var vevde eller broderte mønstre av rød farge, ofte med små sprut av svart eller gult. Det hviterussiske håndkleet er en forbindelse mellom fortid og nåtid, mellom mennesket og høyere sfærer; dette er bånd med symbolikk som ikke er fullt ut forstått.
Veving som folkehåndverk lever og utvikler seg i dag som en dekorativ og brukskunst.
På slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet ble det dannet en tradisjonell hviterussisk drakt, hvis funksjoner ble dannet under påvirkning av naturlige geografiske forhold, befolkningens hovedyrker, historiske tradisjoner, etc. Folkedekorasjonen ble også påvirket av andre etniske komponenter; den reflekterte de historiske og kulturelle båndene til hviterussere med sine naboer - ukrainere og russere. polakker, litauere, latviere.
Den hviterussiske folkedrakten var nødvendigvis dekorert med broderi, spesielt festlige antrekk. Sammen med den estetiske funksjonen spilte broderi rollen som et nasjonalt symbol (for eksempel røde haner på et hvitt felt, kornblomster, et spesifikt blomstermønster, etc.).
Folkedrakt er et fenomen av ikke bare materiell, men også åndelig kultur. Klut. ifølge eldgamle tro, skulle det ikke bare beskytte en person i både kulde og varme, men også beskytte ham mot de negative effektene av usynlige onde krefter. Denne troen reflekterte integriteten til verdensbildet og ideen om. At mennesket, naturen og rommet er forbundet med felles eksistenslover.
Siden antikken har keramikk vært et av de tradisjonelle folkehåndverkene i Hviterussland. Keramikk ble drevet overalt. Håndverkere laget leireredskaper til husholdningsbruk. Den ble lett kjøpt i Vilna, Kiev, Warszawa og i russiske byer.
Til tross for alt deres mangfold, beholder keramikken til hviterussiske mestere vanlige kunstneriske trekk, noe som gir dem en karakteristisk nasjonal smak. Enkle uttrykksformer er dominerende, basert på en ball, sylinder, kjegle. Deres kunstneriske uttrykk fremheves gjennom en særegen plastisitet, et fremhevet uttrykk for materialets naturlige kvaliteter. I samsvar med ulike teknologier for å lage keramiske produkter skilles det mellom pockmarked, støpt og svartrøkt keramikk. Noen typer tallerkener ble glasert, noe som ga dem et enda mer elegant utseende. Komplekse former og lyse malerier er ikke typiske for tradisjonell hviterussisk keramikk.
Mangfoldet og rikdommen til dekorative og kunstneriske teknikker, det unike med keramiske former er bevart til i dag i de tradisjonelle sentrene for keramisk produksjon - Ivenets, Rakov, Glubokoe, Telekhany. Det er nesten ingen bedrifter igjen i Europa i dag hvor såkalt stempling (masseproduksjon av produkter) ikke «dominerer». I Hviterussland er det fortsatt bedrifter (for eksempel Borisov Applied Arts Plant), der keramiske produkter med originalmaling lages for hånd. Det er ingen tilfeldighet at den navngitte planten mottok et forslag fra Union of Artists of Russia og European Union of Artists om å opprette et internasjonalt europeisk senter for keramikk på grunnlag av det. Dette er bevis på anerkjennelse av de kreative prestasjonene til hviterussiske keramikkmestere.
Kunstnerisk treskjæring har blitt utbredt i Hviterussland. Hviterussisk folkeutskjæring har aldri vært preget av spesielt uttrykksfulle dekorativitet (det bør ikke identifiseres med profesjonell volumetrisk åpen utskjæring fra 1600- og 1700-tallet). Folk verdsatte praktisk og funksjonalitet mest av alt; innredningen komplementerte bare den praktiske formen til produktet.
Ikke så utbredt som veving, keramikk og treskjæring i Hviterussland er kunstnerisk metallbearbeiding og folkekunstmaling. Metall var mindre tilgjengelig på landsbygda. Enn lin, leire, tre. Den ble bare brukt til de mest nødvendige produktene.
Kunstnerisk maleri, et ganske utbredt fenomen av kunstnerisk liv i Hviterussland, fikk et unikt uttrykk i de malte teppene til Alena Kish, som bodde og arbeidet i førkrigsårene (før andre verdenskrig) i Slutsk-regionen. Denne kunstneren, uten noen spesiell utdannelse, etterlot seg ekte verk av dekorativ kunst, som kunsthistorikere klassifiserer som primitivisme. Hun flyttet mellom landsbyer, flyttet fra hus til hus, på hjemmespunnede paneler malt svart, malte scener som er typiske for malte veggtepper - en innsjø eller elv med liljer, båter, trær og busker i kysten. Det er også bilder av fugler og dyr. Alena Kishs tepper er et sjeldent eksempel på en kombinasjon av kunst og dekorativ design.
Siden antikken har det således utviklet seg en unik folkekultur i Hviterussland, hvis tradisjoner fortjener respekt og forsiktig behandling av staten og folk som bor på hviterussisk jord. I dag er Senter for hviterussisk folkekunst "Skarbnitsa" (skattkammer) opprettet i republikken med støtte fra staten. Formålet med opprettelsen er å forbedre det profesjonelle nivået til produkter fra hviterussiske kunst- og håndverksbedrifter. Nyutdannede fra Academy of Arts og det hviterussiske statsuniversitetet for kultur kom til senteret - mestere i keramikk, tekstiler, treskjæring, metallbearbeiding, kunstnere og kunstkritikere. .
For tiden er det statlige programmet for støtte til folkekunst, dekorativ og anvendt kunst og håndverk for 2000-2005 utviklet og er i kraft. En av retningene til dette programmet er det interessante kulturprosjektet "Traetski Kirmash" - rettet mot utvikling av folkebrukskunst, inkludert barns kreativitet. Takket være ham blir arbeidet til originale mestere kjent ikke bare i vår republikk, men også utenfor dens grenser. Programmet går på nett, dets elektroniske informasjonsstøtte utvikles, og en virtuell butikk med folkehåndverk blir opprettet. Dermed er kulturen i Hviterussland i sin utvikling i tråd med de prosessene som er karakteristiske for verdenskulturen, men bevarer dens originalitet. og unikhet.
Karakteren til et folk er synlig i dets kultur. Fra generasjon til generasjon har hviterussere bevart historien til sine forfedre og tradisjoner. Originaliteten og respekten for opprinnelsen er bevart til i dag. Minnet gjenstår i form av tradisjoner og skikker, muntlig folkekunst, fordommer og overtro og særegenhetene ved det nasjonale kjøkkenet.
Budene om daglige plikter og vaner gjelder for hver part. Byggingen av huset begynner etter forsøket. Etter å ha valgt et sted for et fremtidig hjem, må eieren ta en kanne og plassere en edderkopp i den. Stedet anses som vellykket dersom det har dannet seg en spindelvev i fartøyet over natten.
Ordtaket "Brød er hodet på alt" realiseres ved å legge et stykke brød mellom de første kronene på fundamentrammen. Enden av taket er dekorert med et par kryssede horn, som symboliserer favorittdyret, geiten.
Tradisjonene i hviterussisk kultur er en sammenveving av kristendom og hedenskap, familie og helligdager. Vanlige slaviske tradisjoner er bevart. Blant ortodokse tradisjoner feires påske, Radonitsa, Treenighet, Petersdagen, Elias, eplefrelser og forbønn. Maslenitsa, julesanger og Ivan Kupala er rester av hedensk kultur, kombinert med store kalenderferier og innlegg.
Spesielle tradisjoner for hviterussere inkluderer: Gromnitsa, klikking av våren, St. George's Day, dazhinki, opprydding, bestefedre, sorokiner og hjemland.
I likhet med andre slaviske folk finner arrangementer sted hele uken fra julaften før jul til helligtrekonger. Tradisjonen er lånt fra det katolske Polen. Karakteristiske egenskaper ble et dukketeater og valget av den vakreste jenta.
Ifølge legenden kan torden høres 15. februar. Landsbyens innbyggere gikk til kirken for å velsigne stearinlys - tordenbolter - for å beskytte sine slektninger og husholdninger mot onde krefter. Da han kom hjem, brente familiens overhode håret med et stearinlys, og gjorde en korsformet bevegelse. Ritualet bidro til å lindre smerte. De resterende lysene ble brukt som beskyttelse ved forskjellige anledninger. Enten det er fødselen av en baby eller å ta storfe ut på beite.
Vårens klikk faller sammen med bebudelsen 7. april. I løpet av denne perioden ble det gitt spesiell oppmerksomhet til naturen: tegn spådde datoen for begynnelsen av tiningen. Jentene sang vårsanger mens de satt på elvebredden.
Gud velsigne,
Den våren har kommet!
Jeg, ung, gikk forbi landsbyen.
Voks, livlig, rotete,
rotaktig, burdocky,
Slik at det svaier under himmelen,
Slik at jeg, ung, presset
Og skivene ble påført!
Den eldre generasjonen sa dette: "På Matey svetter veien, på Saraki slipper trærne, på Alexei bryter fisken isen med halen, og på Bebudelsen flyr storken." Folklore er noen ganger vanskelig å forstå på grunn av dialektens spesifikasjoner. Men én ting er sikkert: Saraki er en markering av de førti martyrene i henhold til kirkekalenderen, derav konklusjonen om at datoene for skiltene er knyttet til kirkekalenderen. Og storken er et symbol på rask oppvarming og lykke til. Eierne av tunet var glade da fuglen slo seg ned på deres territorium. Selvfølgelig, det er derfor det var en spesiell holdning til henne.
De drømte om ekteskap under julesangen, etter Petersfasten og på forbønnsfesten. Et hviterussisk bryllup skiller seg lite fra det typiske blant slaviske folk. Hovedtrekket er bryllupsseremonien eller medgiftskrinet, som ble brakt til brudgommens hus. Etter bryllupsnatten ble bryllupet avsluttet med "søt vodka", som forherliger jomfruæren som ble reddet for mannen hennes. Etter syv dager med ekteskap hadde de det gøy, det vil si at de kom for å besøke brudens foreldre.
Hviterussiske hverdagstradisjoner er tett sammenvevd med ortodokse. Dette gjenspeiles i kalenderfeiringer og skikker. Hvert år holder landsbyfamilier ulike arrangementer dedikert til hver begivenhet i livet. Tradisjon er folkets kultur, dens glede og hyllest til historien.
Forberedelsene begynte en uke før ferien. Etter innvielsen av vier var det vanlig å spise en knopp, hvoretter familiens overhode pisket husholdningen lett med grener for at de skulle bli friske. Som andre slaver ble huset rengjort til en glans. Konene bakte hvetekake og malte egg med løkskinn. Gjennom hele påskeuken, det vil si uken etter påske, gikk vulkaner rundt i bygda, eller med andre ord, slepte seg. Dette er navnet gitt til de som sang sanger og ønsker alt godt. De ble behandlet og invitert inn i huset. Hvert vers ble etterfulgt av det tradisjonelle utropet "Kristus er oppstanden!"
På slutten av Bright Week med begynnelsen av Radonitsa, går en hviterussisk familie til graven til sine slektninger, som helles med vodka og dekkes med et håndkle med mat. Antall retter er vanligvis merkelig. Før måltidet husker de foreldrene sine: "Hellige foreldre, kom til oss for å spise brød og salt." I følge denne skikken er det et tilsvarende ordtak: "De pløyer på Radunitsa før lunsj, gråter etter lunsj og hopper om kvelden."
I den varme årstiden ærer folk de hellige, som hjelper til med husdyrhold og dyrkbar jord. I begynnelsen av mai feires St. Georgs dag til minne om St. Georg den seirende. Folk ber til ham for husdyr. 6. mai er det vanlig å koke havregryngele og beite dyr hele dagen. Når eierne tar med dyrene ut på feltet, ber de til St. George den seirende, og drysser flokken med hellig vann. Det er nødvendig å piske pilen som ble vigslet før påske. Morgendugg på denne høytiden regnes som helbredende. De vasket kyr med det og smurte øynene. Dette er hva folket sa:
Saint Yuri, Guds ambassadør,
Jeg gikk til Gud
Jeg tok de gyldne nøklene,
Han åpnet den fuktige jorden,
La duggen varme
Til White Rus og til hele Guds verden.
På Petersdagen, feiret 12. juli på slutten av Peters og Pauls faste, planter bøndene bokhvete. Apostelen Peter er deres beskytter i klipping, hagearbeid og rask modning av innhøstingen. Folkekronikker vitner om dette: "De hellige Pyatro er kjernen."
2. august hedrer hviterussere, som alle slaviske folk, profeten Elias, som har makt over været. Han er, i likhet med Peter, landbrukets beskytter. Hvis sesongen viste seg å være tørr, samlet folk seg denne dagen, en bønnegudstjeneste, hvoretter et tordenvær fulgte. Samme dag ble ansett som slutten på birøkterens arbeid, fordi det var på tide å høste.
Bruk vår reiseportal for utleie - stup inn i hviterussernes fantastiske historie og tradisjoner.
